Banda se apresenta na sexta-feira, dia 1 outubro em São Paulo
SÃO PAULO/SP - Seguindo todas as recomendações indicadas pelo Ministério da Saúde para a volta dos shows, como capacidade reduzida, uso obrigatório de máscaras e distanciamento de mesas, o Sorriso Maroto está de volta aos palcos para o lançamento da turnê AMA, baseada no DVD “A.M.A, Antes que o Mundo Acabe”. A segunda cidade a receber o novo show será São Paulo, no dia 01 de outubro, no Espaço das Américas. As vendas já estão abertas.
Segundo Bruno Cardoso, vocalista do grupo, o musical vem ainda mais carregado de energia boa por conta do sabor especial de estar de volta aos palcos. “O título do DVD acabou se tornando uma reflexão sobre os momentos tensos e de incertezas que vivemos”, conta. “Gravamos esse projeto em fevereiro de 2020, antes de tudo acontecer, e um ano e meio depois estamos aqui falando sobre a retomada”, completa.
O repertório, claro, será baseado nas faixas do DVD, como a inédita “Nosso Flow”, “100 Likes”, que já passa de 20 milhões de execuções nas plataformas digitais, “Reprise”, que fez parte do DVD anterior do grupo, “Pouco a Pouco”, colaboração do Sorriso com Dilsinho, “Primeiros Erros”, uma versão do sucesso que ficou conhecido pelo grupo Capital inicial e “50 Vezes”, música que marcou uma virada importante do Sorriso Maroto após 20 anos de carreira.
“A gente entende que esse movimento de retomada das atividades, com todos os cuidados, é uma forma também de motivar a galera a seguir em frente, voltar a sorrir e retomar suas rotinas. Nosso setor ficou muito prejudicado, então, para nós, músicos, estar no palco tem um sentimento de esperança muito grande”, conta Bruno.
Duas, das três datas no Rio de Janeiro, tiveram os ingressos esgotados em 48h, e a banda está feliz em poder levar o musical para São Paulo. “Estamos muito felizes com a volta e torcemos para que seja assim no Brasil todo o mais breve possível. Queremos levar música e alegria para um recomeço da sociedade em geral”, completa.
Serviços
Sorriso Maroto - Espaço das Américas - Projeto Edição Limitada
Show: Sorriso Maroto no Espaço das Américas - Projeto Edição Limitada
Data: 01 de outubro de 2021 (sexta-feira)
Censura: 14 anos
Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 - Barra Funda - São Paulo - SP)
Abertura da casa: 21h
Início do show: 22h30
Acesso para deficientes: sim
Capacidade da casa para este evento: 1.560
Ingressos: Setor Platinum: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia)| Setor Azul: R$ 170,00 (inteira) e R$ 85,00 (meia)| Setor A: R$ 130,00 (inteira) e R$ 65,00 (meia) | Setor B: R$ 110,00 (inteira) e R$ 55,00 (meia) | Setor C: R$ 90,00 (inteira) e R$ 45,00 (meia) | Setor PCD: R$ 45,00 | Camarotes A: R$ 1.440,00 (para 6 pessoas) | Camarotes B: R$ 1.200,00 (para 6 pessoas).
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sexta, das 11h às 17h - sem taxa de conveniência) ou online pelo site Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV)
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Crédito e Débito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Redeshop. Cheques não são aceitos.
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Protocolo de Segurança
1) Venda de Ingressos
- A venda de ingressos será feita online através do site www.ticket360.com.br ou na bilheteria oficial do Espaço das Américas (Funcionamento: de segunda a sexta, das 11h às 17h) SEM taxa de conveniência.
- No dia do espetáculo haverá uma equipe da Ticket360 realizando atendimento ao cliente.
- A compra de ingressos das mesas de 04 lugares ou camarotes de 06 lugares deverá ser feita por pessoas do mesmo núcleo familiar ou convívio social, conforme protocolo vigente.
2) Entrada
- O Espaço das Américas abrirá 90 minutos antes do início do espetáculo garantido assim tempo suficiente para acomodação dos clientes.
- Recomendamos que o cliente chegue com antecedência.
- O posicionamento do público será feito pela demarcação no piso de forma a garantir o distanciamento social exigido.
- O público terá à disposição uma equipe treinada e capacitada a orientar e promover as medidas de precaução à pandemia.
- A conferência de ingressos será feita através de leitores óticos sem contato manual por parte do atendente.
- Lembramos ainda que o uso de máscara pelo público será obrigatório.
- Verifiquem a temperatura de todos antes de sair de casa. No dia haverá a checagem individual de temperatura e não será permitida a entrada de pessoas com temperatura acima de 37,5 graus, sendo orientada a procurar a unidade de saúde mais próxima.
3) Durante o espetáculo
RIO DE JANEIRO/RJ - Ao longo do último ano, não foram poucas as vezes que Drik Barbosa se pegou repetindo a frase "calma, respira" como se fosse um mantra e, com certeza, ela não foi a única. Para encontrar um equilíbrio, a rapper, cantora e compositora paulistana recorreu aos saberes ancestrais e encontrou na música uma ferramenta de resistência, de preservação da identidade de um povo e de amenização das dores. Foi assim que surgiu o projeto NÓS, uma iniciativa multiplataforma que vem sendo produzida por Drik Barbosa e pela LAB Fantasma desde novembro de 2020; e já lista os singles "Sobre Nós" e "Seu Abraço", em parceria com Rashid e Psirico, respectivamente. Agora, a artista apresenta um novo capítulo em sua jornada de cura e de autocuidado. Trata-se de "Calma, respira", um pagode que conta com a participação de Péricles. A faixa chega aos aplicativos de streaming pela Laboratório Fantasma (ouça aqui) e também ganhou um videoclipe, já disponível no canal de YouTube da artista (assista aqui).
"Desde que iniciei o projeto NÓS, abordei o resgate da nossa humanidade e também exaltei a importância do afeto em nossas vidas. Agora, com 'Calma, respira', trago uma mensagem de empatia e de resistência", comenta Drik. "Principalmente quando pensamos na população negra, o sentimento de solidão é muito forte e isso está diretamente ligado ao genocídio e ao extermínio que nós e as populações indígenas enfrentamos no Brasil desde a colonização. Essa canção vem para reafirmar que somos maiores, que vamos resistir e que não estamos e nunca estivemos sozinhos. Nossos antepassados nos ensinaram isso; o samba, o pagode e o rap me trouxeram esse entendimento e me deram auto-estima, força, esperança e reconhecimento da minha negritude", avalia a artista.
A escolha do pagode como guia para "Calma, respira" não foi à toa, visto que - nos anos 90, quando se popularizou - ele foi responsável por resgatar a auto-estima da população afro-brasileira, em especial da juventude negra e periférica. "Em um momento social demarcado pela vigência do 'mito da democracia racial', o pagode ficou conhecido apenas por suas contribuições com canções românticas, o que é uma consequência direta da tentativa do embranquecimento do gênero, que, para além de temas românticos, também falava sobre religiosidade negra, espiritualidade, orgulho e exaltação da sua cultura", comenta Evandro Fióti, empresário de Drik Barbosa e parceiro dela na composição de "Calma, respira" (ao lado de Kelly Souza - irmã e backing vocal de Drik). "Devido ao racismo estrutural e suas consequências, presentes na sociedade até os dias de hoje, as músicas com esse tipo de conteúdo não tinham o interesse das gravadoras e da mídia hegemônica (salvo raras exceções). Ainda assim, o pagode - tal qual o jazz, blues e o soul nos Estados Unidos - resistiu e dominou as paradas de sucesso dos anos 90 e 2000. E foi responsável por trazer auto-estima, identidade e influenciar diretamente as próximas gerações, como a de Drik Barbosa. Daí, a importância desse lançamento no contexto em que vivemos", complementa Fióti. Ele ainda reafirma a importância da cultura negra como elemento fundamental de resistência, já que "a morte das pessoas negras, por conta do genocídio, não é apenas física, mas também simbólica devido ao apagamento, embranquecimento e esvaziamento da sua cultura, o que podemos chamar de epistemicídio".
Com produção musical de Damien Seth e Fejuca, "Calma, respira" faz um resgate cultural por meio de uma sonoridade capaz de mexer com o imaginário positivo da maioria da população negra brasileira - algo possibilitado pelo poder do pagode e reforçado pela participação de Péricles. Além de ser um dos principais cantores do país, ele é dono de uma voz capaz de transportar todo brasileiro para um local espiritual, nostálgico e afetivo. "Eu tinha muita vontade de trazer aquela emoção que o pagode dos anos 90 carregava em suas construções. Eu sou muito fã do Péricles, fiquei muito feliz quando ele aceitou o convite para participar. A sua voz tem uma magia inexplicável, a interpretação dele levou a mensagem da música para algo muito profundo. Hoje, penso que ele era a única pessoa possível para o resultado que eu queria", diz a rapper.
Drik e Péricles também aparecem juntos no videoclipe curta-metragem de "Calma, respira". Há ainda a presença do ator Majó Sesan e de Mirella Barbosa (irmã mais nova de Drik). Responsável por ampliar ainda mais a dimensão espiritual e a importância da música como uma tecnologia ancestral para as pessoas negras, o registro audiovisual é uma parceria da Laboratório Fantasma com a ODUN Filmes, produtora de Vivi Ferreira, mulher negra, diretora e roteirista do clipe e atual presidente da SPCine. O curta apresenta a figura paterna negra interpretada por Majó Sesan em busca das sabedorias dos antepassados para tirar a sua filha de um estado de depressão. A música surge como protagonista e elemento fundamental para a cura e o resgate da humanidade.
"Tem uma fala contundente de Ma Rainey, mulher negra e também mãe do Blues, que aparece no filme 'A Voz suprema do Blues' e representa muito bem o que queremos passar com 'Calma, respira'", afirma Fióti. "Ela diz: 'Os brancos não entendem o blues. Eles o ouvem, mas não sabem de onde vem. Não sabem que é a vida falando. Você não canta pra se sentir melhor. Canta porque é um modo de entender a vida. O blues o ajuda a levantar da cama pela manhã. Você levanta sabendo que não está só'. Esse é o poder da música para nós, pessoas negras, antes de ser ‘’Produto’’ nosso legado ancestral, tecnologia de resistência.", ele adiciona.
Após "Calma, respira", Drik Barbosa iniciará o processo do último capítulo do projeto NÓS, em que apresentará mais uma canção e o lançamento de um podcast. "Eu gosto de pensar que cada faixa do projeto NÓS está dando a mão para outra. Quando completarmos o ciclo de quatro singles, será como se eles estivessem abraçando o público. A arte cura e esse é o poder que eu quero usar para levar esperança e afeto para o nosso povo", finaliza Drik Barbosa.
Assista ao videoclipe de "Calma, respira"
Ficha técnica da música:
Artistas: Drik Barbosa e Péricles
Composição: Drik Barbosa, Fióti e Kelly Souza
Produção musical: Damien Seth e Fejuca
Arranjo: Fejuca
Violão, baixo, cavaquinho e banjo: Fejuca
Percussão: Dennys Silva
Bateria: Jacques Monastier
Teclado: Renato Xexéu
Samples: Damien Seth
Mixagem: Damien Seth
Masterização: Maurício Gargel
Gravadora: Laboratório Fantasma
Direção artística: Evandro Fióti
Produção executiva: Raissa Fumagalli
Assistente de produção executiva: Laura Freitas
Voz Drik Barbosa e Péricles gravadas por Tofu Valsechi em Lab Estúdio, São Paulo
Conhecido pela programação que reúne shows solo e encontros musicais, o festival ainda traz uma apresentação conjunta entre BaianaSystem, Margareth Menezes e Black Alien
Se a sina é esperar vacina,
vislumbramos na esquina a resposta:
um mundo a sarar
RIO DE JANEIRO/RJ - Foi com estes versos que o Festival Sarará anunciou, em março, que não arriscaria a segurança do público para fazer uma edição ainda neste ano. Agora, com o avanço da vacinação e o vislumbre desse “mundo a sarar”, o evento revela os primeiros nomes que compõem o line-up de sua oitava edição, marcada para o dia 27 de agosto de 2022, na Esplanada do Mineirão. A programação, que lista apresentações solo e também encontros musicais – marca registrada do Sarará –, conta com os shows de Zeca Pagodinho (que estreia no circuito de festivais que não são totalmente voltados ao samba), Pabllo Vittar, Elza Soares convida Luedji Luna e Rebecca, BaianaSystem convida Margareth Menezes e Black Alien, Gilsons, FENDA, Marina Sena e Nath Rodrigues. Os ingressos já estão disponíveis, a partir de R$ 70, e podem ser adquiridos pela plataforma Sympla (acesse aqui).
Definido como um “festival de sentir”, o Sarará apresenta uma curadoria com um olhar atento às narrativas diversas dentro da música e da nossa sociedade. Em sua edição “mais aguardada”, como avalia a organização do evento, predominam as vozes de artistas negros e de mulheres. “Nessa edição tive a sorte e benefício de, pela primeira vez, ter oficialmente a atuação da minha nova dupla e aliada nessa curadoria, a Mônica Brandão, que tornou todo esse processo mais leve e cheio de aprendizados. Ao longo de mais de 15 meses no processo de curadoria, acredito que conseguimos chegar nos nomes e artistas que melhor representam – de forma genuína – o que o Festival propõe de reflexão e propósito para edição de 2022, que está muito pautada no protagonismo feminino, equidade, diversidade e qualidade sonora”, diz Carol de Amar, diretora artística do festival que assina a curadoria ao lado de Mônica Brandão.
A pluralidade da representatividade se entrelaça aos vários ritmos que ganham destaque na programação. Além de abraçar sonoridades que vão do samba de Zeca Pagodinho ao funk de Rebecca, da MPB de Elza Soares e Gilsons ao rap de Black Alien e Fenda, os palcos do Sarará ainda contarão com coletivos de festas. A Original Sundays traz sua curadoria conhecida por mergulhar na música jamaicana e no rap; o coletivo BATEKOO, autoridade quando o assunto é cultura urbana, negra e LGBTQIA+, também integra o line-up; a Sábado Rosa, festa popular por suas programações diurnas, e o Lá da Favelinha, grupo nascido no centro cultural de mesmo nome, localizado na maior comunidade de Belo Horizonte (o Aglomerado da Serra), completam esse primeiro anúncio. “Chega a dar um frio na barriga de imaginar esse reencontro catártico”, comenta Bell Magalhães, diretora executiva do Sarará.
Em breve, mais atrações e novidades serão anunciadas.
Serviço:
Festival Sarará 2022
Data: 27 de agosto de 2022 (sábado)
Horário: 12 horas
Onde: Esplanada do Mineirão (Av. Presidente Carlos Luz - São Luiz, Belo Horizonte - MG)
Ingressos: Vendas abertas via Sympla (acesse aqui).
Me Grava lança mais uma voz
SALVADOR/BA - O destaque do mês de julho do projeto Me Grava da Salon Line foi a cantora Késia Souza, 21 anos, que trouxe ainda mais ritmo e swing para o projeto. A cantora é a quinta voz a fazer parte do projeto que tem o intuito de dar visibilidade às novas cantoras.
Késia já tem uma carreira e é muito conhecida na cidade natal, Porto Seguro, onde se apresenta nos bares e restaurantes, além disso, ela já fez parte do programa de calouros do apresentador Raul Gil no SBT, mesmo programa que revelou a cantora e atriz Maísa, “Canto desde os 3 anos de idade na igreja e minha primeira apresentação foi em um concurso infantil lá ganhei o primeiro lugar. Mas a influência musical vem desde sempre, meus pais são músicos e meu avô também era, eles foram meus principais incentivadores para seguir a carreira musical. Hoje a música é a expressão da minha alma”, afirma.
A canção Amante de Ex, gravada exclusivamente para o projeto é de autoria própria e traz o ritmo da sertaneja, “A minha música fala de empoderamento, quero incentivar todos que ouvirem a seguirem em frente. Mandar para o passado, relacionamentos abusivos”, comenta.
Segundo Késia a música é muito mais que técnica, “Eu respiro música, quando eu canto com a alma ela me alivia. Se eu não cantar e não fazer as pessoas sentirem o que estou querendo passar, sem elas prestarem atenção em mim, não foi certo. A música nos dá felicidade e sem ela o que seria da gente? Não é só sobre técnica, é mostrar o sentimento e a verdade”.
O projeto tem parceria com o grande nome da cena musical, Max de Castro, que tem o papel de produzir e dirigir o clipe das novas vozes reveladas “Um dos pontos mais bacanas do Me Grava é a liberdade de passear por todos os gêneros e estilos. A música da Késia faz muito sentido nisso, faz parte do que buscamos e da diversidade brasileira. A Késia tem uma segurança e experiência que chamou a atenção de todos, com uma atitude segura, original e focada”.
Para o idealizador do Me Grava e diretor criativo, Alexandre Manisck a nova voz do Me Grava é uma explosão de alegria, “Késia é uma voz e uma pessoa radiante. E sua música não poderia ser diferente. Uma canção que vai agradar e fazer todo mundo dançar. E que vem mostrar que realmente o projeto busca talentos de diferentes universos musicais e não um formato para atender apenas um propósito. Me grava é um projeto democrático e aqui o que vale é o talento, carisma e a boa música, coisas que a Késia tem de sobra”.
Todos os meses a marca escolherá uma voz pela #MeGravaSalonLine nas redes sociais, que terá a oportunidade de ser dirigida e produzida por Max de Castro. O clipe pode ser conferido no Youtube da Salon Line e a música no streaming Spotify. A Késia integra o time junto com as outras quatro cantoras já lançadas, Cacau Galvão, A Vitória, Babie e Simone Brown.
SOBRE A SALON LINE
A Salon Line é uma marca 100% brasileira que está presente no mercado de beleza e cosméticos capilares desde 1995. São mais de 400 produtos distribuídos em 16 linhas, com foco em recuperação, tratamento, coloração, transformação, progressivas e hidratação do cabelo - dos crespos aos lisos - sejam eles naturais ou com química. A marca apoia que cada pessoa busque sua própria beleza e quer estar lado a lado de seus clientes nesta descoberta. Seu posicionamento é “Transforme-se em você”: um dos principais pilares da Salon Line que incentiva as pessoas a assumirem sua identidade e aparência sem medo de julgamentos. Isso possibilitou que a marca fosse a quinta empresa mais lembrada pelos consumidores quando se trata de empoderamento feminino, segundo estudo da MindMiners. Também apoia bandeiras como diversidade, liberdade, amor-próprio, além da desconstrução de padrões de beleza. Fazem parte do vasto portfólio as linhas #todecacho, Meu Liso, Maria Natureza, S.O.S Cachos e os elétricos Salon Line Pro e Universe, com secadores, pranchas, máquinas de corte, modeladores e escovas. A Salon Line conquistou o prêmio Atendimento de Ouro em 2018, pela Associação Brasileira das Relações Empresa Cliente, e o Prêmio Atualidade Cosmética, em 2016, que é consagrado como o “Oscar da Beleza” na América Latina. Além disso, a marca tem uma forte base de interações nas redes sociais, em 2019 a Salon Line conquistou o posto de uma das empresas que mais tiveram interações no Facebook, segundo levantamento da Social Bakers.
SOBRE MAX DE CASTRO
Este carioca, quase paulistano, se interessou por música ainda na infância e foi influenciado por seu pai, o genial Wilson Simonal, o primeiro popstar negro do Brasil. No final da década de 1990, participou do projeto Artistas Reunidos, ao lado de seu irmão, Wilson Simoninha, de Jair Oliveira, Luciana Mello, Daniel Carlomagno e Pedro Mariano. Este projeto rendeu um disco e apresentações em festivais internacionais de música. Em 2000, Max de Castro lançou o seu primeiro álbum solo, Samba Raro, festejado pela crítica especializada e por artistas já consagrados como Jorge Ben Jor e Ed Motta. O disco, produzido, tocado e arranjado apenas por ele, apresentava uma mistura moderna de música eletrônica, soul, samba e bossa nova e lhe rendeu o prêmio de Artista Revelação, da Associação Paulista de Críticos de Arte - APCA. Neste mesmo ano, Max foi considerado pela revista Time - uma das publicações mais respeitadas do mundo - como "O talento musical mais original surgido no Brasil nas últimas três décadas". Após a boa repercussão internacional de seu trabalho, Max tem tocado regularmente fora do país. No ano seguinte, Max de Castro produziu músicas para Frejat, Paula Lima, Kid Abelha, Leandro Lehart e Tom Zé e criou remixes para Ed Motta, Fernanda Porto e o grupo americano Wax Poetic, com a participação da cantora americana Norah Jones.
A música se chama "Bora Voltar", faz parte do DVD "No 12" e chegou às plataformas digitais e Youtube na sexta-feira, 23
SÃO PAULO/SP - Quase acabando o mês de julho, Emerson & Jean decidiram presentear os fãs com uma novidade especial, o lançamento da música “Bora Voltar”, a qual eles dividem o vocal com o ídolo e amigo Léo Chaves. A faixa estreou no último dia 23, nas plataformas digitais e vem acompanhada de um vídeo extraído do DVD e exibido no canal oficial da dupla, no Youtube.
“Essa é a segunda vez que cantamos juntos, a primeira foi na Live do Léo, um momento inesquecível” conta Emerson. Sobre o convite ao ídolo, Jean comenta: “Um dia encontrei com ele na casa de um amigo nosso em comum e já tínhamos decidido fazer o convite, porém estava aguardando pra falar pessoalmente, e foi nesse dia. Convidamos e ele nem pensou pra responder, aceitou na hora”.
“Bora Voltar” é composição de Paulinha Gonçalves, Kito e Dani Lima e faz parte do projeto intitulado Emerson & Jean “No 12”. O registro foi de maneira totalmente intimista, apenas com a presença de familiares e alguns amigos, todos testados para o coronavírus. O trabalho traz um grande diferencial na parte visual: com uma fazenda nas proximidades de Uberlândia, Minas Gerais, escolhida como cenário, transmitindo um ar rural, a equipe de filmagem apostou em drones FPV, conhecidos como drones de corrida, para utilizar a sensação de imersão em primeira pessoa a quem for assistir. Isso sem contar com as câmeras em HDR 6K, utilizadas para a gravação aumentando a qualidade de cores e resolução das imagens. “Como não pudemos gravar um DVD aberto ao público, quisemos fazer o possível para levar o melhor e com a mais alta qualidade e tecnologia para quem for assistir em casa! Estamos apostando muito que será um belíssimo trabalho” conta Jean
Com direção assinada por Rafael Vannucci e a produção musical de Beto Rosa, além da participação de Léo Chaves, os amigos Diego & Victor Hugo também participaram deste novo projeto de Emerson & Jean.
Ouça “Bora Voltar” nas plataformas digitais: https://onerpm.ffm.
Assista no Youtube: https://youtu.be/
SÃO PAULO/SP - Os Petistas foram à loucura na quarta-feira (14). No Twitter, Pabllo Vittar revelou o desejo de querer cantar na posse de Luiz Inácio Lula da Silva (PT), caso o político seja eleito nas eleições de 2022.
Ao ser questionado por uma fã no microblog se irá cantar no evento caso Lula vença, Pabllo respondeu na lata: “Espero que sim”.
Na sequência, o perfil do Partido dos Trabalhadores, comentou o post da artista deixando um emoji com estrelas nos olhos e um coração.
*Por: ISTOÉ GENTE
Após mais de um ano de confinamento, cantor faz única apresentação no dia 24 de julho, cantando seus grandes sucessos de carreira e seguindo todas as normas impostas pela OMS.
SÃO PAULO/SP - De acordo com o novo parecer do plano São Paulo, o Espaço das Américas volta a funcionar seguindo todos os protocolos de segurança e capacidade reduzida de 40%, respeitando o distanciamento social.
O romantismo promete imperar no Espaço das Américas. Fábio Jr. chega com tudo na casa mais importante de São Paulo para única apresentação, no dia 24 de julho. Após mais de um ano confinado, sem realizar apresentações, o artista reaparece nesta especial ocasião – onde todos os protocolos de segurança impostos pela OMS estão sendo cumpridos à risca, para proteção do público e staff.
Para este reencontro com seus fãs, Fábio promete uma produção de ponta. O cenário, que é revelado através de painéis de LED, colunas e elementos que valorizam a estética de forma simples e sofisticada. ““Fala moçada, dia 10 de julho eu estarei no Espaço das Américas! Espero vocês! Brigaduuuuu!!!”, convida.
É claro que o repertório será repleto de grandes sucessos de carreira. Músicas que embalam casais apaixonados e que são temas de grandes relacionamentos – seja das telenovelas ou da vida real. Canções como “Alma Gêmea”, “Só Você” e “Caça e Caçador”, que garantem todo o toque de romantismo ao show. Também estão no setlist, músicas que fazem sucesso na voz de outros artistas, a exemplo de “Tente Outra Vez”, “Dias Melhores” e “Casinha Branca”.
Fábio Jr. continua sendo um dos cantores de maior sucesso no Brasil. No Spotify, o artista chega a quase 1 milhão de ouvintes mensais – número extremamente expressivo para a plataforma. Seu maior sucesso de carreira, Alma Gêmea, já foi ouvido 12 milhões de vezes no seu perfil. Já no seu canal oficial do YouTube, os números corroboram o sucesso do aplicativo de música, mais de 222 milhões de visualizações em seus clipes.
Os ingressos já estão à venda. É muito importante frisar novamente que, tanto a equipe de Fábio Jr. como a do Espaço das Américas, estão cumprindo rigorosamente as políticas de segurança impostas pela OMS. Para adquirir os tickets, basta acessar o site da Ticket 360.
SOBRE FABIO JR.
Cantor, compositor, ator e apresentador, Fábio Jr. é consagrado por todo país por sua versatilidade. Romântico e dono de uma voz singular, Fabio possui mais de 30 trabalhos em sua discografia e dá tom a canções que marcam histórias e atravessam gerações.
Considerado um dos principais nomes da música nacional de todos os tempos, Fábio Jr. nasceu em São Paulo e ainda menino começou a dar os primeiros passos da carreira em programas infantis. Na década de 70, arriscou o mercado musical daquela época, no qual cantores brasileiros cantavam em inglês e tinham nomes estrangeiros. Em 1974, lançou um disco e conseguiu emplacar uma de suas músicas. No ano de 1976, começou a trabalhar como ator, dois anos depois sua conhecida música "Pai" foi escolhida tema de abertura de novela. Desde então, Fábio Jr. tem registrado sua marca emplacando vários hits em diversas novelas, a exemplo de “Alma Gêmea” no folhetim homônimo, “Só Você” em Por Amor, “Esqueça – Forget Him” (A Viagem), “Vida” (Top Model), “Fêmea” (Perigosas Peruas), “Eu Nunca Estive Tão Apaixonado” (Explode Coração) e “Enrosca” (Império).
Sucessos ao longo da carreira não faltam! “Senta Aqui”, “Felicidade”, “Caça e Caçador” e “20 e Poucos Anos” são apenas algumas das canções consagradas que fazem parte da trajetória de Fábio Jr. – um artista completo e apaixonado pelo que faz. Com um carisma inigualável e uma carreira brilhante, ele segue encantando e emocionando o público na vida e nos palco com sua musicalidade.
Para saber mais, acesse:
Site: www.fabiojr.com.br/novo
Facebook: www.facebook.com/
Instagram: www.instagram.com/
Youtube: www.youtube.com/user/fabiojr
Serviço – Projeto Edição Limitada | Espaço das Américas
Show: Fábio Jr.
Data: 24 de julho de 2021 (sábado)
Censura: 14 anos
Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 - Barra Funda - São Paulo - SP)
Abertura da casa: 17h
Início do show: 18h30
Acesso para deficientes: sim
Capacidade da casa para este evento: 1.560
Ingressos: Setor Platinum: R$ 320,00 (inteira) e R$ 160,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia)| Setor Azul: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia)| Setor A: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia) | Setor B: R$ 140,00 (inteira) e R$ 70,00 (meia) | Setor C: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor PCD: R$ 60,00 | Camarotes A: R$ 1.920,00 (para 6 pessoas) | Camarotes B: R$ 1.440,00 (para 6 pessoas).
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sexta, das 11h às 17h - sem taxa de conveniência) ou Online pelo site Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV)
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.
Call center Ticket360: (11) 2027-0777
Objetos proibidos:Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de audio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Protocolo de Segurança
1) Venda de Ingressos
- A venda de ingressos será feita online através do site www.ticket360.com.br ou na bilheteria oficial do Espaço das Américas (Funcionamento: de segunda a sexta, das 11h às 17h) SEM taxa de conveniência.
- No dia do espetáculo haverá uma equipe da Ticket360 realizando atendimento ao cliente.
- A compra de ingressos das mesas de 04 lugares ou camarotes de 06 lugares deverá ser feita por pessoas do mesmo núcleo familiar ou convívio social, conforme protocolo vigente.
2) Entrada
- O Espaço das Américas abrirá 90 minutos antes do início do espetáculo garantido assim tempo suficiente para acomodação dos clientes.
- Recomendamos que o cliente chegue com antecedência.
- O posicionamento do público será feito pela demarcação no piso de forma a garantir o distanciamento social exigido.
- O público terá à disposição uma equipe treinada e capacitada a orientar e promover as medidas de precaução à pandemia.
- A conferência de ingressos será feita através de leitores óticos sem contato manual por parte do atendente.
- Lembramos ainda que o uso de máscara pelo público será obrigatório.
- Verifiquem a temperatura de todos antes de sair de casa. No dia haverá a checagem individual de temperatura e não será permitida a entrada de pessoas com temperatura acima de 37,5 graus, sendo orientada a procurar a unidade de saúde mais próxima.
3) Durante o espetáculo
• Venda de alimentos e bebidas
- O cliente poderá acessar o cardápio através do QR Code que encontrará disponível na mesa .
- Os pedidos e pagamentos poderão ser feitos direto pelo QR Code ou com o garçom que estará devidamente paramentado e o pagamento poderá ser feito por meio de cartão de crédito ou débito.
- A entrega dos pedidos será feita pela nossa equipe de garçons direto nas mesas, seguindo todas as medidas de proteção para maior segurança dos clientes.
• Movimentação pela casa
- Solicitaremos que o cliente utilize a máscara de proteção sempre que precisar sair da mesa. E que evitem a formação de grupos que configuram aglomeração.
Cantores comemoram o início da retomada nos dias 07 e 08 de agosto.
SÃO PAULO/SP - Ansiosos pela volta segura dos eventos Bruno & Marrone celebram o retorno aos palcos no Espaço das Américas/SP, nos próximos dias 07 e 08 de agosto. "Sabemos que a casa segue à risca todos os protocolos de segurança, isso é importante para que possamos levar nossa música ao público. Estamos sentindo muita falta deste contato.", diz Bruno. Em janeiro a dupla já havia se apresentado na casa e reviveram a emoção de reencontrar os fãs, tudo correu de maneira extremamente controlada. Segundo os artistas, foi um grande misto de sentimentos, distantes do palco desde março de 2019 viram a alegria no olhar das pessoas por estarem alí, além deles próprios: "O público é nossa referência!", completa Marrone.
Bruno & Marrone, aos 35 anos de carreira, são os únicos representantes de sua geração que competem em números com os novos nomes da música sertaneja. Com quase sete milhões de ouvintes mensais no Spotify e cinco milhões de inscritos no YouTube. Suas apresentações não deixam a desejar, e cada vez mais conquistam fãs mais jovens. Prova disso, foi a apresentação feita em janeiro na mesma casa. A dupla se surpreendeu ao ver seu público renovado. "O maior desafio de uma carreira não é o sucesso, e sim mantê-lo. Temos muito orgulho de enxergar que continuamos firmes", reflete Bruno.
Nos shows dos próximos dias 07 e 08 de agosto estão com ingressos praticamente esgotados! A dupla promete relembrar os maiores sucessos e ainda apresentar as novas canções do recém lançado álbum "Exatamente Agora".
Serviço – Projeto Edição Limitada | Espaço das Américas
Show: Bruno e Marrone – “Especial Dia dos Pais”
Data: 07 e 08 de agosto de 2021 (sábado e domingo)
Censura: 14 anos
Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 - Barra Funda - São Paulo - SP)
Abertura da casa: 17h
Início do show: 18h30
Acesso para deficientes: sim
Capacidade da casa para este evento: 1.560
Ingressos: Sábado e domingo – 07 e 08/08/21:
Setor Platinum: R$ 600,00 (inteira) e R$ 300,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 500,00 (inteira) e R$ 250,00 (meia)| Setor Azul: R$ 450,00 (inteira) e R$ 225,00 (meia)| Setor A: R$ 380,00 (inteira) e R$ 190,00 (meia) | Setor B: R$ 320,00 (inteira) e R$ 160,00 (meia) | Setor C: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) | Setor PCD: R$ 140,00 | Camarotes A: R$ 3.600,00 (para 6 pessoas) | Camarotes B: R$ 3.000,00 (para 6 pessoas).
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sexta, das 11h às 17h - sem taxa de conveniência) ou online pelo site Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV)
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.
Call center Ticket360: (11) 2027-0777
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de audio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Protocolo de Segurança
1) Venda de Ingressos
- A venda de ingressos será feita online através do site www.ticket360.com.br ou na bilheteria oficial do Espaço das Américas (Funcionamento: de segunda a sexta, das 11h às 17h) SEM taxa de conveniência.
- No dia do espetáculo haverá uma equipe da Ticket360 realizando atendimento ao cliente.
- A compra de ingressos das mesas de 04 lugares ou camarotes de 06 lugares deverá ser feita por pessoas do mesmo núcleo familiar ou convívio social, conforme protocolo vigente.
2) Entrada
- O Espaço das Américas abrirá 90 minutos antes do início do espetáculo garantido assim tempo suficiente para acomodação dos clientes.
- Recomendamos que o cliente chegue com antecedência.
- O posicionamento do público será feito pela demarcação no piso de forma a garantir o distanciamento social exigido.
- O público terá à disposição uma equipe treinada e capacitada a orientar e promover as medidas de precaução à pandemia.
- A conferência de ingressos será feita através de leitores óticos sem contato manual por parte do atendente.
- Lembramos ainda que o uso de máscara pelo público será obrigatório.
- Verifiquem a temperatura de todos antes de sair de casa. No dia haverá a checagem individual de temperatura e não será permitida a entrada de pessoas com temperatura acima de 37,5 graus, sendo orientada a procurar a unidade de saúde mais próxima.
3) Durante o espetáculo
Acervos podem ser acessados gratuitamente pela Internet
SÃO CARLOS/SP - A Unidade Especial de Informação e Memória (UEIM) da Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) lançou duas exposições virtuais: "Acervo Musical da UEIM", que reúne capas de discos de vinil, e "Luz, câmera, ação!!!", que apresenta cartazes e documentos sobre teatro e cinema. Por meio do projeto Rememorar, a UEIM retoma agora, em formato digital, exposições que foram sucesso quando exibidas fisicamente.
Todo o material está alocado na Unidade. "A proposta é apresentar o acervo da UEIM, que conta com diversos suportes materiais", conta Ricardo Biscalchin, coordenador técnico e bibliotecário documentalista da UEIM. As mostras podem ser conferidas no site https://linktr.ee/ueimufscar.
Acervo Musical
A mostra virtual "Acervo Musical" apresenta fotos de capas de discos de duas coleções pertencentes à UEIM - Coleção Norma Mortari e Coleção Acervo Musical - e engloba diversos estilos musicais, com obras executadas pelas mais importantes orquestras do mundo e grandes artistas nacionais e internacionais. "A mostra física, que ocorreu no primeiro trimestre de 2017, contou com a exposição dos discos de vinil, de goma-laca (78 rotações), livros e partituras musicais. Esta versão digital apresenta a capa dos discos de vinil apresentados na primeira mostra", compara Ricardo Biscalchin.
"Todas as peças da UEIM foram adquiridas por meio de doações de diversas pessoas, compondo deste modo o acervo. Destaca-se o acervo de Norma Mortari, professora aposentada do Departamento de Genética e Evolução (DGE) da UFSCar, que doou pessoalmente à UEIM um total de 91 discos de vinil", conta o coordenador técnico da Unidade. Já a Coleção Acervo Musical consiste em todos os materiais (discos, partituras, fitas K7, livros, periódicos etc.) relacionados à música e a seu fazer, doados à UEIM ao longo dos anos.
"Luz, câmera e ação!!!"A exposição "Luz, câmera, ação!!!" retorna, em versão digital, com cartazes de filmes que foram sucesso de bilheteria e outros não tão conhecidos, nacionais e internacionais, exibidos entre as décadas de 1930 e 1970. Como destaques estão grandes sucessos de Charles Chaplin e Mazzaropi e obras como "Planeta dos Macacos", além de fotos de peças teatrais onde aparecem artistas conhecidos do público como Tony Ramos, Maria Teresa Alves Viana e outros. Os cartazes, assim como outros documentos pertencentes à coleção, foram adquiridos por meio de doação.
"A mostra foi inaugurada fisicamente no dia 8 de março de 2016 e apresentou o acervo da Coleção Fetac (Federação do Teatro Amador do Centro do Estado de São Paulo) da UEIM, composta de cartazes, folhetos, roteiros de peças teatrais, currículos e fichas de filiações de artistas, folders etc., que refletem a intensa atividade teatral e cinematográfica de São Carlos nas décadas de 1960 e 1970", relata Biscalchin.
Transmissão acontece neste sábado, 19 de junho, a partir das 16h, no canal da dupla no Youtube; modão, baladas conhecidas na música sertaneja e claro, canções exclusivas dos sertanejos vão emocionar o público na apresentação
SÃO PAULO/SP - Conhecidos pela irreverência e total simpatia com o público e nos palcos, a dupla Bruno César & Luciano, carinhosamente conhecidos como a "Dupla da Canastra", prometem animar os fãs de sertanejo com a “Live na Canastra 2”. A transmissão que acontece neste sábado, 19 de junho, às 16h, no Youtube, chega para repetir o sucesso estrondoso dos amigos em julho do ano passado, quando eles apresentaram para os fãs a live “Modão na Canastra”. A apresentação empolgante firmou a dupla como um dos nomes mais fortes no cenário musical durante a pandemia, período em que poucos artistas da música nacional apostaram nas transmissões on-line através das redes sociais. Com produção geral de Romualdo Bueno, a “Live na Canastra 2” trará um repertório com direito ao tradicional modão, baladas conhecidas do sertanejo e claro, canções autorais para emocionar.
Para Bruno César, a “Live na Canastra 2” será uma oportunidade única para os fãs que não puderam assistir ao vivo no ano passado a “Live Modão na Canastra”, já que agora, além dos sucessos já tocados, eles estão com o repertório ainda maior para apresentar. “É muito bom poder fazer a 'Live na Canastra 2' para os fãs que estão nos acompanhando através das redes sociais. No entanto, nessa apresentação que acontece no dia 19 de junho, vamos trazer ainda mais sucessos para o nosso público, mas claro, com mais canções, já que estamos desde o ano passado trabalhando sem parar e sempre lançando algumas novidades para os fãs, como o EP 'Especial Modão na Canastra', que foi muito bem aceito pela mídia e público. O nosso foco é sempre manter os nossos seguidores bem abastecidos da nossa música sertaneja, e por isso, juntamente com o nosso produtor e amigo Romualdo Bueno, estamos produzindo sempre mais em dedicação a todos os fãs”, disse.
Já para Luciano, a transmissão da “Live na Canastra 2” é uma forma de reforçar que eles estão cada vez mais antenados com o que o público gosta, por isso, o repertório está sendo escolhido de forma criteriosa. "Pelo o que pudemos perceber, conseguimos até então, trazer um repertório bem amplo de canções que agradaram o nosso público através das nossas apresentações. Por isso, para essa live estamos caprichando para trazer algo que anime e que ao mesmo tempo emocione todos! É uma grande oportunidade para que mais pessoas possam conhecer a gente, já que mesmo tendo um público bem grande e expressivo que já nos viu anteriormente, queremos chegar nos que não puderam nos ver ano passado. O que podemos adiantar para vocês, é que, além das nossas interpretações dos clássicos e modões, pode ser que tenhamos alguma música inédita. Por isso, fiquem atentos a data da live e juntos e vamos fazer um sábado bem animado. Agradecemos ao nosso produtor Romualdo Bueno e demais parceiros musicais por mais essa grande realização em nossas vidas”, conclui.
Sobre a dupla
No início da década de 1980, na região da nascente do Rio São Francisco, na Serra da Canastra, nascem dois mineiros com uma bela vocação: a música. O primeiro, natural de São Roque de Minas, Luciano Antônio da Costa, e o segundo, de Piumhi, Bruno César da Silva Correia. As vidas seguiram caminhos diferentes, mas com o mesmo destino: a música que corre nas veias e na alma dos dois. Logo cedo, começaram a presenciar as festas familiares regadas de muita música para alegrar o ambiente. Filhos do interior, aprenderam sua música em várias vertentes, mas foi o sertanejo que falou mais alto nos seus corações. Hoje, juntos, Bruno César & Luciano falam a mesma língua no palco com um só objetivo: fazer o povo dançar e cantar, sempre com muita alegria.
Bruno César & Luciano seguem colhendo os frutos do primeiro DVD da carreira, Acústico na Canastra, gravado e lançado em 2019. Com a direção geral de Romualdo Bueno e produção musical de Lucas Baldiot, o registro usou como cenário as dependências da Estância Capim Canastra, próxima a uma das reservas naturais mais paradisíacas do país, o Parque Nacional da Canastra, onde se encontra a nascente do rio São Francisco. Com o lançamento do DVD Acústico na Canastra, a dupla emplacou três músicas nas rádios: “De Idiota Pra Idiota”, “Pé na Zona” e “Gosto Mais da Gente”. Com isso, os cantores se apresentaram em palcos de todo o estado de Minas Gerais e participaram de vários programas de TV e rádio, conquistando cada vez mais admiradores do trabalho.
Músicos Da Live:
Anderson Chaves - Violão aço
Marcos Adam - Violão nylon
Duduzinho Aguiar - Acordeon
Ricardinho - Violão aço
Reginaldo - Contrabaixo
Jefinho - Bateria
Robinho – Teclado
Acompanhe a dupla:
- Instagram: www.instagram.com/bcl_oficial/
- Youtube: www.youtube.com/channel/
- Facebook: www.facebook.com/bceloficial/
- Spotify: https://open.spotify.com/
- Site: www.brunocesareluciano.com.br/
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