SÃO CARLOS/SP - A Secretaria de Esportes e Cultura, por meio do Centro Municipal de Artes e Cultura (CEMAC), realiza no próximo domingo (12/06), a partir das 18h, no Teatro de Arena “José Saffioti Filho”, anexo ao Teatro Municipal Drº Alderico Vieira Perdigão, mais uma edição do Circuito Arena.
A apresentação vai ser especial em comemoração ao Dia dos Namorados, 12 de junho, com a banda SIX ALIVE, com muito pop rock nacional.
Depois de dois anos de pandemia da COVID-19, o Circuito Arena, programa que tem como objetivo proporcionar atividades culturais, gratuitamente, à população de São Carlos, retornou de forma presencial no último fim de semana de maio com a apresentação de jovens artistas do grupo Big Band do Projeto Guri - Polo São Carlos.
Durante o período mais difícil da pandemia da COVID-19 (março de 2020 até abril de 2022), pensando nos artistas locais já que o distanciamento social era necessário, o Centro Municipal de Artes e Cultura (CEMAC), criou o “Circuito Arena em Casa”, solução que a Prefeitura encontrou para aproximar os artistas locais com o público, realizando 200 apresentações pela internet.
“Esse ano retomamos o projeto de forma presencial. Na primeira apresentação de 2022 com a apresentação do projeto Guri já tivemos um bom público no Teatro de Arena. Com certeza nesse dia dos namorados vamos levar mais pessoas para o local”, espera o diretor de Cultura, Carlos Alberto Caromano.
O Circuito Arena começou em julho de 2017 com apresentações musicais, teatrais e circenses.
SÃO PAULO/SP - Poucas músicas conseguem traduzir em melodia uma sincera e apaixonada declaração de amor. E, no dia 10 de junho, Rick e Renner mostraram que isso é possível. Considerados uma das maiores referências da música sertaneja, os amigos presenteiam mais uma vez os fãs e lançam nesta sexta-feira “Morrendo de Saudade” em todos os aplicativos de música. A inédita chega também com clipe no canal oficial dos artistas.
Em um universo onde as músicas estão sendo reduzidas a menos de um minuto e a pequenos refrões, Rick e Renner se mostram resistentes a qualquer tipo de moda e carimbam sua essência e raiz a nova música de trabalho. Uma canção que beira os 5 minutos de duração, apresenta pegada romântica, com arranjos elaborados e de letra poética. “O ar-condicionado sempre 23. Seu filme preferido tô vendo outra vez. Não troquei o lençol nem arrumei a cama. Está do mesmo jeito há mais de uma semana. Saudade”, canta a dupla.
O clipe é a cereja do bolo deste mega lançamento. Filmado na Fazenda Embaúva, localizada em Itu (São Paulo), o vídeo traz maravilhosas cenas de drone intercalando com a dupla cantando em meio a natureza. A produção é assinada por Rick Sollo e Marquinhos Nascimento.
Hoje, Rick e Renner estão entre os grandes medalhões sertanejos. Além de colecionarem uma agenda repleta de shows em 2022, eles também apresentam excelentes números nas redes sociais. No canal oficial do YouTube, eles contam com quase 800 mil inscritos. Já no Spotify, somam 1 milhão de ouvintes mensais.
MORRENDO DE SAUDADE - Rick e Renner - (compositor: Rick Sollo)
Sabe sinto tanta falta de você
Tudo nessa casa me faz te querer
O barulho do chuveiro, o cheiro do Shampoo
No box embaçado o seu corpo nu
Saudade
O ar condicionado sempre 23
Seu filme preferido tô vendo outra vez
Não troquei o lençol nem arrumei a cama
Está do mesmo jeito há mais de uma semana
Saudade
Tropeço em sua ausência pela casa inteira
A solidão aqui não tá de brincadeira
É quase o tempo todo olhando o celular
E nada de você pra me ressuscitar
Não tenho inspiração não consigo compor
O vinho sem você parece sem sabor
Tentei outra pessoa juro não rolou
Se não for com você não sei fazer amor
Que você fez comigo hein
Que foi que você fez
Que sempre que a noite vem
Eu choro outra vez
Que você fez comigo hein
Que eu fiquei assim
Quem olha não me vê
Só vê você estampada em mim
Shows Rick & Renner | Vibe Promoções Artísticas
Marquinhos Nascimento | 11 98296-3521 VIBE Promoções: 11 2429 0610
Site: www.rickerenneroficial.
Instagram: https://www.
Facebook: https://www.
SÃO CARLOS/SP - Cerca de duzentos estudantes da Educação de Jovens e Adultos (EJA) da rede municipal de ensino de São Carlos participaram esta semana de uma aula diferente. Todos os alunos foram convidados a assistir à exibição do Quarteto Brasileiro de Cordas no Teatro Municipal “Dr. Alderico Vieira Perdigão" na noite da última terça-feira, 7 de junho.
O espetáculo gratuito apresentou instrumentistas que trazem em seu repertório obras clássicas e peças surpresas para o público. O grupo conta com a presença de artistas renomados, do Brasil e da Rússia, como Paulo Paschoal e Elena Klementieva nos violinos, de Vladimir Klementiev na viola e de Renato de Sá no violoncelo.
A atividade extraclasse dos estudantes foi proporcionada pela supervisão escolar da equipe técnica da Secretaria Municipal de Educação (SME) que coordenou tanto a aquisição dos ingressos, como o transporte das Unidades Escolares até o Teatro Municipal.
Segundo a secretária de Educação, professora Wanda Hoffmann, a maior parte dos estudantes nunca havia entrado em um teatro ou havia presenciado uma apresentação com instrumentos de orquestra. “Foi uma oportunidade de oferecermos aos nossos alunos uma vivência musical intensa e abrangente porque essa experiência favorece o aprendizado, ajuda a desenvolver a percepção e auxilia no processo de valorização da apreciação das manifestações artísticas”, afirmou ela.
CARUARU/PE - Na madrugada deste último domingo (05), Claudia Leitte, 41 anos, não escondeu a frustração ao ser obrigada a deixar o palco antes da hora em uma festa junina em Caruaru (PE). Na ocasião, a cantora ficou visivelmente constrangida por não poder terminar o próprio show; sua reação viralizou nas redes sociais.
Claudia Leitte é forçada a sair do palco em festa em Caruaru
Envergonhada e irritada, a artista pediu desculpas ao público: “Eu preparei um show de duas horas e meia para vocês. A gente passou essa última semana ensaiando tudo a galope para trazer o nosso São João. Porque a gente é nordestino, tem festa junina, tem música na veia. Nós nos preparamos muito para estar aqui“, disse ela logo a princípio durante sua apresentação.
“Porém, eu acabei de ser informada que a gente tem que acabar o show. Eu não cantei Luiz Gonzaga, eu não cantei Dominguinhos, eu não cantei Elba Ramalho. E aí, meu irmão, eu faço o quê?“, lamentou logo em seguida.
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Uma publicação compartilhada por Andréia Matos (@rainhamatos)
Por fim, Claudinha ainda se ofereceu para retornar à festa em uma outra oportunidade: “Eu vou ter que voltar ano que vem aqui em Caruaru. Posso dormir aqui para fazer a abertura amanhã?“, questionou, recebendo apoio de seus fãs.
Fãs ficam revoltados
Após o ocorrido, diversos internautas, seguidores e admiradores da famosa, ficaram revoltados: “Falta de profissionalismo do evento e também uma falta de respeito com a Claudia“, disse um. “Acho que ela é injustiçada“, opinou outro. “Elba ramalho também não pôde fazer o show completo porque mandaram terminar. Um absurdo!“, contou uma terceira.
Entenda o que aconteceu
Segundo a organização do evento, a primeira atração da noite sofreu um atraso por falha técnica da mesa do som. Os artistas que vieram em seguida foram orientados a diminuir a duração dos shows para cumprir um acordo com a Polícia Militar – já que a festa não podia passar das 2 h da manhã.
NOVA YORK - A coleção particular do bilionário Jim Irsay de artefatos históricos norte-americanos estava sendo exibida ao público de maneira gratuita por apenas um dia em Nova York nesta sexta-feira.
"Eu não quero dinheiro", disse Irsay, proprietário do time de futebol norte-americano do Indianápolis Colts. "Essa é minha iniciativa para fazer o mundo um lugar melhor... É para permitir que as pessoas vejam e compartilhem essas coisas."
Irsay, de 62 anos, acumulou a coleção ao longo de cerca de 25 anos. Ela apresenta instrumentos de lendas do rock n' roll, manuscritos da literatura norte-americana, e a primeira declaração nacional de Ação de Graças, em 1777.
O foco está em pessoas poderosas que mudaram o mundo.
"Eu tenho John F. Kennedy, sua cadeira de balanço, o taco de Jackie Robinson com o qual ele acertou um homerun na World Series, as sapatilhas de Muhammad Ali da luta contra Joe Frazier em Manila", disse Irsay. "É muito eclético, tem um pouco de tudo."
O item mais valioso é o rolo de papel original datilografado do livro "On the Road", de Jack Kerouac, comprado em 2001 por 2,43 milhões de dólares.
Em maio, o bilionário pagou 5 milhões de dólares pela guitarra Fender Mustang 1969 utilizada por Kurt Cobain no videoclipe de "Smells Like Teen Spirit", de 1991.
A coleção também tem guitarras tocadas por Bob Dylan, Beatles, Prince, Eric Clapton, The Grateful Dead e Pink Floyd.
Reportagem de Alicia Powell / REUTERS
Gusttavo Lima não aguenta pressão sobre polêmica, vai às lágrimas e recebe apoio de Zé Neto
SÃO PAULO/SP - Gusttavo Lima tentou esclarecer toda a polêmica que envolve seus shows pagos com verbas públicas e resolveu desabafar por meio de uma live no seu Instagram.
O Embaixador foi às lágrimas e comunicou que estará sempre “à disposição de qualquer órgão para a veracidade dos fatos”. Ele revelou que vem “levando tanta pancada, aguentando calado” e afirmou não saber o motivo de tanta “perseguição e inverdades”.
“Eu nunca me beneficiei ‘sobre’ dinheiro público (…) Eu não compactuo com dinheiro público, sou um cara que tenho meus impostos em dia (…) Sobre shows de prefeitura, acho que todos os artistas fazem ou já fizeram show de prefeitura e isso, na minha forma de pensar, é sobre valorizar a nossa arte”, declarou o artista.
Gusttavo informou também que tudo que conseguiu é fruto de “muito suor, muito trabalho e dedicação”. Sobre o cachê alto que recebe pelas suas apresentações musicais, o cantor mencionou que não vai cobrar um valor diferente por ser “show de prefeitura”.
“Todos nós temos contas para pagar, seja para prefeitura ou para shows privados. Eu sou um cara que faço pouquíssimos shows de prefeitura e, quando a gente às vezes faz algum, a gente é massacrado como se fosse um bandido, como se fosse um ladrão que tivesse roubando dinheiro público. E não é assim, gente. Eu sou um trabalhador normal”, esclareceu o dono do hit “Bloqueado”.
E completou: “É muito triste a gente ser tratado como se fosse um criminoso. Então imprensa, aqui existe um ser humano, um pai de família, um cara responsável com os funcionários”. Confira a live completa de Gusttavo:
Zé Neto sai em defesa de Gusttavo Lima
Enquanto Gusttavo Lima explicava sua situação sobre seus shows pagos com verbas públicas, o cantor sertanejo Zé Neto, da dupla com Cristiano, entrou na transmissão da live para sair em defesa do Embaixador.
“Cara quem tem que dar satisfação, sou eu, irmão tô atravessando uma fase ruim, sou seu irmão, não precisa se explicar, joga para mim irmão, não tem nada a ver com você”, informou Zé Neto para Gusttavo. O sertanejo ainda insistiu: “E cuidado com as palavras. Não precisa explicar nada”. Veja a declaração completa do cantor:
Por: David Mesquita / METROPOLITANA
Em novo single, o músico Guilherme Garboso convida o público a sentir as alegrias e dores de uma relação amorosa
A canção Custos do Amar será divulgada dia 28 de maio nas redes sociais e canal oficial do artista no Youtube
SÃO CARLOS/SP - Em bate papo rápido, afinal músico não para, o também produtor e compositor Guilherme Garboso fala de seu novo single: “Custos do Amar”, com lançamento previsto para o dia 28 de maio no Instagram (@guilhermegarboso) e canal oficial do artista no Youtube (guilhermegarboso).
A partir desta data, Garboso garante que novas canções, com ritmos e temas variados, serão divulgadas aos poucos e de forma contínua em ambas as plataformas sociais. “Meu objetivo é dar vida às minhas canções que estavam guardadas, alcançar novos públicos e movimentar minha carreira musical e artística”. Inclusive, o artista promete mais lançamentos de parcerias e projetos ainda este ano. Obaaa!
O novo single Custos do Amar, composta pelo artista, trata do sentir, das alegrias e dores do que é imposto nas regras de uma relação. Em outras palavras, de quanto custa o amor entre as pessoas. Vamos combinar que em tempos de pandemia, quando as relações interpessoais foram abaladas, o tema faz todo sentido, não é mesmo?
Repleta de poesia e engenhosamente construída, o single Custos do amar foi feito em parceria com Sound Mateus, responsável pela captação e mixagem de som no Estúdio Um Quarto; Fernando ChinDub, do Trina Estúdio (Master), e de Nivaldo Dakuzaku (captação e edição do vídeo). Contou também com a participação da violoncelista Evelyn Toledo, com um arranjo descrito assim por Garboso: “Fez de maneira linda!”
Perfil
Garboso iniciou sua carreira como compositor em 1998, participou em 2002 do 1º Araraquara Rock, apresentando composições próprias e, atualmente, trabalha em coletivo de composição chamado Ecompor, onde compõe trilhas sonoras para contações de histórias e documentários sobre a infância no projeto EnCantar Histórias De Infância e produz trilhas sonoras para o projeto Cabeção Cansado, na vertente de música eletrônica/experimental.
Nas suas canções, Guilherme Garboso traz influências da música popular brasileira de Djavan, Sérgio Sampaio, Ivan Lins, Caetano Veloso, entre outros artistas.
Em 2020 lançou o single de título Veneno Perfume e agora, em 2022, segue com o projeto Celular Sessions no seu canal de Instagram @guilhermegarboso e no Youtube/guilhermegarboso.
Circuito Arena está de volta de forma presencial
SÃO CARLOS/SP - Depois de dois anos de pandemia da COVID-19, o Circuito Arena está de volta de forma presencial. No próximo domingo (29/05), a partir das 18h, a população vai poder assistir à apresentação de jovens artistas do grupo Big Band do Projeto Guri - Polo São Carlos.
A apresentação será no Teatro de Arena “José Saffioti Filho”, anexo ao Teatro Municipal Drº Alderico Vieira Perdigão, local onde foram realizadas diversas edições do Circuito Arena, programa que tem como objetivo proporcionar atividades culturais, gratuitamente, à população de São Carlos.
Durante o período mais difícil da pandemia da COVID-19 (março de 2020 até abril de 2022), pensando nos artistas locais já que o distanciamento social era necessário, a Secretaria de Esportes e Cultura, por meio do Centro Municipal de Artes e Cultura (CEMAC), criou o “Circuito Arena em Casa”, solução que a Prefeitura encontrou para aproximar os artistas locais com o público, realizando 200 apresentações pela internet.
O diretor de Cultura, Carlos Alberto Caromano, lembra que a última apresentação presencial do Circuito Arena aconteceu em comemoração do Dia da Mulher em março de 2020. “Agora é um recomeço. As pessoas não estão mais acostumadas com essas apresentações no Teatro de Arena, mas a ideia é essa, recomeçar o trabalho oferecendo apresentações que agradem toda a família”, revela Caromano.
O Circuito Arena começou em julho de 2017 com apresentações musicais, teatrais e circenses.
Renato Teixeira e Fagner se reúnem para gravação de Naturezas, disco inédito que sai neste mês
Artistas celebram a amizade de muitos anos com lançamento de álbum e parceria de músicas captadas no porão onde fica o endereço atual da gravadora que por coincidência foi residência de Renato nos anos 70
SÃO PAULO/SP - A amizade de Renato Teixeira e Fagner vem de longa data. Os músicos compõem juntos a alguns anos e resolveram colocar o desejo de lançar um álbum como prioridade. A ideia surgiu com a troca de e-mails e tomou forma com o surgimento dos aplicativos de áudios e mensagens que permitem e facilitam a troca de músicas e letras. O projeto ganhou vida agora na Kuarup, gravadora com mais de 40 anos, que tem seis álbuns de Renato Teixeira em seu catálogo e que o músico costuma chamar com carinho de sua casa fonográfica e sua antiga casa por uma inexplicável coincidência de endereços. Outro evento que tornou possível a realização do projeto do disco, gravações, ensaios e o lançamento do trabalho foi a inauguração do estúdio da Kuarup, espaço para atender os artistas contratados e parceiros da gravadora.
A sala ganhou o nome de Renato Teixeira pois o músico ensaiava no local nos anos 70 e recebia alguns artistas para tocar e compor como Belchior, Guilherme Arantes e Fagner, que em 1973 levou a fita de seu 1º disco Manera Fru Fru, Manera, para ouvir no estúdio improvisado, espaço que tinha também um cantinho para um modesto laboratório fotográfico. O endereço foi também sua residência onde vivia com a família e foi lá que ele compôs Romaria. Hoje por uma coincidência inexplicável o atual endereço é a sede da gravadora Kuarup em São Paulo, razão da inspirada e merecida homenagem. Resultado: a memória afetiva de Renato Teixeira foi para o espaço. O repertório de dez músicas é inédito e traz duas regravações, Tocando Em Frente e Mucuripe, celebrando a parceria de Renato Teixeira e Fagner, que mostram as suas influências paulista e cearense. A sonoridade não divide a personalidade musical de cada artista e sim acrescenta. O projeto reúne e mistura histórias, parcerias, composições, melodias, experiências, carreiras, estilos e naturezas diferentes. O álbum chama Naturezas e tem a data de lançamento nas plataformas digitais prevista para o dia 20 de maio, data muito especial, que comemora o aniversário de Renato Teixeira. A edição física em CD sai em junho. Comemorando 30 anos a música Tocando em Frente foi lançada como o primeiro single de trabalho, já lançada nas plataformas digitais, seguida pela inédita Eu Comigo Mesmo e o clássico Mucuripe, todas antecedendo o lançamento do disco. A bela arte gráfica do álbum foi comandada por Elifas Andreato, prestigiado e premiado designer, responsável por capas antológicas de discos dos mais importantes artistas da música popular brasileira, que nos deixou recentemente. A inédita capa do álbum Naturezas foi a sua última criação para discos fonográficos.
Faixa a faixa
Abrem os trabalhos com dois clássicos criados com outros parceiros.
Tocando em Frente, de Renato Teixeira e Almir Sater (em Naturezas os três, Renato, Fagner e Almir cantam a canção) e Mucuripe, o clássico da dupla Belchior e Fagner, que também entra em cena para formatar uma espécie de saudação a parceria estreante.
Em seguida ouvimos Arte e Poesia, uma espécie de visão dos novos parceiros a respeito da vida moderna e onde eles se posicionam sobre o que possa ser melhor para si próprios nesses novos tempos.
Eu Só Quero Ser Feliz protagonizou talvez o momento mais maluco desse trabalho. Por um erro no envio de uma melodia para Renato Teixeira colocar letra, Fagner encaminhou uma gravação de uma música inédita de Antônio Adolfo que, por alguma razão, estava em seu arquivo no celular. Acontece. A canção chegou solada por um piano magnificamente bem tocado o quê levou Renato a desconfiar que o parceiro Fagner era também um pianista de tirar o fôlego. Surpreso com essa revelação Renato se animou e foi logo metendo a caneta naquelas notas expressivas. Era como se os versos já estivessem todos lá, pedindo para serem revelados. Para deixar o momento mais confuso ainda, surge a revelação de que já existia uma letra para aquela melodia, assinada pelo grande Fausto Nilo. Mas nesse tipo de situação, ninguém tem culpa, foi o destino que quis assim e depois de algumas informações, todas por sinal muito bem humoradas, Renato acabou se tornando o mais novo parceiro de Antônio Adolfo, por culpa das circunstâncias. Fagner como grande interprete que é sentiu toda a verdade da bela musica e diz como ninguém o recado da canção: a consciencia de que temos o dom de sermos felizes e a determinação de irmos sempre nessa direção. Para dar mais peso na mensagem da canção Renato cita uma frase de dona Francisca, mãe de Raimundo que lhe disse, quando ele partia para se transformar no grande Fagner: “Cada um sabe de si”!
Juro Procê, cantada por Renato Teixeira, é uma espécie de sinopse do sonho hippie onde jovens confrontavam e contestavam valores opressores em torno dos quais se organizaram socialmente todas as gerações surgidas no pós-segunda guerra. Sem complexidades, simples e direta, Juro Procê propõem uma vida vivida à luz do tempo, onde para se achar o bom caminho é preciso haver carinho, um bom vinho e um violão.
Eu Comigo Mesmo vem na sequência e aí percebemos os dois parceiros indo numa mesma direção. A conclusão surpreendente da canção é quase uma celebração da parceria que o tempo todo mostrou a unidade desses dois compositores brasileiros que fazem parte efetiva do grande cast da música popular brasileira. As vozes combinam com suas naturezas, ora Renato acostumado a contar histórias do seu jeito levando a narrativa com a naturalidade de sempre, ora Fagner, transbordando a energia que fez dele um dos maiores cantores do mundo. É nesse momento que mostram o quanto pode ser rico um trabalho que soma naturezas, histórias, comportamentos e, principalmente, amor pela arte.
Para O Nosso Amor Amém fala do momento da cura, quando algo que não ia bem com a saúde de uma pessoa deságua no passado e sente-se a leveza que evidencia as melhores sensações que um ser humano pode desfrutar quando o destino lhe sorri. De certa maneira cada um já passou, em algum momento da vida, pelo alívio que traz a cura. Então surge novamente Almir Sater e o trio se recompõe para emocionados, cantarem juntos e em uníssono a canção que fala de fé, esperança e cura. Um dos mais belos momentos desse expressivo manifesto de brasilidade que é o álbum Naturezas.
Linda de Mansinho é uma declaração de amor a alguém que foi embora e deixou a solidão em seu lugar. Mas a música, por mais torturante que seja a sua declaração de ausência, traz sempre uma aura de esperança. “Eu queria tanto abrir aquela porta e ver você chegando, linda de mansinho”. O bom astral da canção lembra outros momentos da MPB, onde a resignação não dói tanto pois, acompanhada de belos acordes, nos brinda com o consolo da alegria.
Rastros da Paixão é uma homenagem ao compositor Evaldo Gouveia, vizinho da casa, onde Fagner nasceu e foi criado em Fortaleza. Evaldo era afilhado de seus pais. Essa coincidência artística tem detalhes significativos: Evaldo e Fares Lopes, irmão mais velho de Fagner, formavam uma dupla de cantadores de serestas de grande prestigio em Fortaleza e isso marcou muito a infância de Raimundinho, como a vizinhança costumava tratar o menino Fagner. Não fazia tanto tempo que Evaldo partira e, motivado pela emoção da despedida do inesquecível vizinho, surge a melodia inspirada no universo de amor onde Evaldo criou um dos mais belos repertórios da música brasileira. Renato Teixeira, que conhece bem a maneira de Gouveia desenvolver seus raciocínios, fez sua parte: quem sentiu no peito o golpe dos seus versos, nunca mais será o mesmo cidadão. Viva Evaldo Gouveia!
Aqui é Ceará - essa melodia chegou no Renato à capela, que é quando a música não tem acompanhamento de qualquer instrumento. Só a voz, cantando a linha melódica.
Renato estava voando para Anguilla, um território ultramarino inglês no Caribe e, para deixar a travessia mais interessante, colocou o fone e compôs a letra no ar, voando para um ambiente marítimo que lembra muito o Ceará. Um observador mais atento percebe a métrica sugerida pela melodia conduzindo os versos. Renato confessa que além da homenagem ao estado de Fagner, a música reverencia tambem sua longa amizade com Belchior.
Álbum Naturezas – Renato Teixeira e Fagner
Repertório e ficha técnica
Músicas
- Tocando em Frente
- Mucuripe
- Arte e Poesia
- Eu Só Quero Ser Feliz
- Juro Procê
- Eu Comigo Mesmo
- Para o Nosso Amor Amém
- Linda de Mansinho
- Rastros da Paixão
- Aqui é Ceará
Sobre Renato Teixeira
Com uma carreira consagrada, celebrando 50 anos de estrada e mais de 30 álbuns lançados o cantor e compositor Renato Teixeira se consolida como uma das maiores expressões da música popular brasileira. Autor de clássicos como Romaria, eternizada por Elis Regina e Tocando Em Frente, gravada por Maria Bethânia, uma parceria dele com Almir Sater além de Um Violeiro Toca, gravada por Almir Sater e Sérgio Reis, o músico nascido em Santos, com passagem por Ubatuba e crescido em Taubaté, carrega em seu DNA a sexta geração de músicos da família Teixeira. Defensor incansável da música caipira e de raiz do Brasil, Renato coleciona várias parcerias e participações em projetos premiados como o disco Ao Vivo Em Tatuí, com a dupla Pena Branca & Xavantinho e os álbuns Amizade Sincera I e II com o cantor Sérgio Reis e os trabalhos Ar e +Ar com o eterno parceiro Almir Sater, que conquistaram o prêmio GRAMMY Latino, além de projetos com Zé Geraldo, Oswaldo Montenegro e Xangai entre outros artistas. Renato realizou o sonho de ter boa parte de seu vasto repertório de gravações e composições revisitado no projeto Terra de Sonhos, registro ao vivo que foi gravado com acompanhamento da Orquestra de Mato Grosso, considerado um dos trabalhos mais importantes de sua carreira e o que mais gosta de ouvir. O seu mais recente disco pela Kuarup sob regência do maestro Leandro Carvalho foi indicado ao GRAMMY Latino e ao Prêmio da Música Brasileira.
Sobre Fagner
Com uma carreira consolidada em mais de 45 anos de estrada e 40 discos lançados, a trajetória artística do músico, cantor, compositor e produtor Raimundo Fagner segue caminhos diferentes em uma bem sucedida missão de trazer a cultura nordestina e cearense para o Brasil e exterior em seus trabalhos e parcerias, se tornando um dos artistas mais versáteis e premiados da história da música popular brasileira de todos os tempos. A amizade com Belchior, Jorge Mello, Rodger Rogério, Ednardo e outros artistas criou o movimento Pessoal do Ceará, que trouxe outras sonoridades dentro da nova música que se fazia nos anos 70. Seu trabalho como produtor na gravadora CBS (atual Sony Music) nos anos 80 foi decisivo para revelar grandes nomes da MPB como Zé Ramalho, Elba Ramalho, Amelinha e Robertinho de Recife entre outros. Autor de clássicos como Canteiros, Mucuripe, parceria dele com Belchior, cantada por Elis Regina e eternizada por Roberto Carlos, o sucesso fez dele um grande compositor além de premiado intérprete de hits que tem a sua marca e voz inconfundível como Revelação, Noturno (Coração Alado), Eternas Ondas, Deslizes e Borbulhas de Amor. Eterno torcedor do time do Fortaleza o músico lançou vários discos, alguns em língua espanhola e outros projetos em parceria com Luiz Gonzaga, Ney Matogrosso, Belchior, Zé Ramalho e Zeca Baleiro, um projeto de gravação de serestas e acaba de gravar músicas em parceria com Elba Ramalho.
Sobre a Kuarup
Especializada em música brasileira de alta qualidade, o seu acervo concentra a maior coleção de Villa-Lobos em catálogo no país, além dos principais e mais importantes trabalhos de choro, música nordestina, caipira e sertaneja, MPB, samba e música instrumental em geral, com artistas como Baden Powell, Renato Teixeira, Ney Matogrosso, Wagner Tiso, Rolando Boldrin, Paulo Moura, Raphael Rabello, Geraldo Azevedo, Vital Farias, Elomar, Pena Branca & Xavantinho e Arthur Moreira Lima, entre outros.
Daqui a 20 anos é o single escolhido para dar início ao lançamento de videoclipes do projeto que une a paixão familiar pela música
SÃO PAULO/SP - O encontro das vozes marcantes e únicas de Wanessa Camargo e Zezé Di Camargo resulta em um clipe inédito chamado “Daqui aos 20”, que será lançado na próxima quinta-feira, dia 19. A união de estilos, o sertanejo e o pop, garante diversidade musical que promete agradar a todos os fãs, de diferentes faixas etárias.
A ideia do vídeo se materializou durante a pandemia a partir do momento em que a parada obrigatória trouxe ainda mais convívio familiar entre pai e filha e ambos puderam rever suas raízes e essências musicais para juntos, criarem algo único e lendário para suas carreiras.
“Com certeza, esse foi o período em que mais eu e meu pai convivemos nos últimos anos. E assim eu descobri o Zezé em mim. Posso afirmar que enxerguei nele traços da minha personalidade e do meu jeito.”, revela a cantora.
Dirigido por Daniel Zee e produzido por Seven Zee Dop e Rafael Malta, o clipe é em referência ao primeiro single do álbum “Pai & Filha", lançado em dezembro do ano passado.
A música “daqui a 20 anos” traz uma melodia romântica e ao mesmo tempo pop, moderna, com arranjos bem pensados e que celebra a união dessas duas gerações, Wanessa e Zezé, que estavam sempre um ao lado do outro.
“Eu tinha no meu repertório a música ‘Daqui a 20 anos’, dos compositores Samuel Deolli e Rapha Lucas, e na hora pensei que seria uma emoção muito grande gravar com Wanessa. Foi mais do que um encontro de pai e filha, foi um encontro de almas. É um trabalho de muito respeito.”, finaliza Zezé Di Camargo.
Repleto de histórias, a nova aposta dos cantores celebra o momento de união familiar e consagra a carreira de Wanessa e Zezé, onde ambos tiveram a grande honra de trabalhar juntos e se dedicarem a um projeto que promete conectar gerações através da música.
Link para o clipe: Wanessa e Zeze
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Ficha Técnica: A Film by Seven Zee Direção : Daniel Zee aka Seven Zee Diretor de Fotografia : Rafael malta Assistente : Bruno Pereira Gaffer: Frank closel - Trakitana Color grading: Cora Post Cenografia: Diseno & design Lighting Designer Vinicius Costa/Flow Lighting Lighting Programmer Rodrigo Prado/Flow Lighting Tecnologia: Wolf produções Edição : Seven Zee
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