"Estou há 1km do amor da minha vida"; novo sucesso de Mikael Almeida promete emocionar e apaixonar
Cantor manauara trás uma linda história de amor e reencontros
MANAUS/AM - Sucesso “GPS” de Mikael Almeida, cantor manauara trás uma linda história de amor e reencontros. “É uma música romântica que eu fiz, produzi e contei com a ajuda do tecladista que toca comigo”, Mikael começa a contar sobre o processo de produção. “É uma música muito bonita e com coração”, continua. Todo casal passa por momentos difíceis de discussão, briga, e “GPS” chega para “nos ensinar a voltar atrás, o peso do arrependimento e o gesto do perdão que nos faz amar de novo”. Mikael aposta no sucesso do novo hit e confirma confiante que “A GALERA VAI GOSTAR MUITO!”.
A composição é de dois grandes amigos de Mikael, um deles é o Rodrigo Oliveira que o compositor do Ferrugem e do Péricles e o Felipe que é o compositor do Dilsinho, “a música ‘GPS’ é de composição desses dois grandes artistas”, conta Mikael. E as surpresas não param por aí. Mikael Almeida ainda garante uma grande surpresa no lançamento da música “GPS”.
Preparada para ser lançada no início de julho, daqui há pouco menos de um mês, “GPS” promete “ser um grande divisor de águas para todos nós que fizemos parte de sua criação”, conta Mikael. “De início teremos um clipe contando uma grande e linda história. Nos primeiros dias de julho ela chegará para todos poderem ouvir”. Entre os bastidores, as fases de edição, produção e preparação, Mikael nos entrega uma grande novidade do que o público irá ouvir assim que der play: “muito provavelmente teremos um feat internacional. Uma atração internacional pode aparecer”, revela, animado e muito feliz.
E aí? Está ansioso pra saber o que GPS irá entregar para os fãs? Então fiquem atentos à data do grande lançamento do novo hit de Mikael Almeida.
Os hits do trio estão entre as músicas mais dançadas do TikTok
SÃO PAULO/SP - Dj Lk Escócia, Dj Pedrin e Dj Breno, juntos compõem o Trilogia da Escócia e para quem acha que não conhece o trio, provavelmente já ouviu um dos hits que também levam a assinatura deles.
Um dos mais atuais e populares é o “Quebra de ladinho faz o coraçãozinho”, fruto de uma parceria deles com JL o único, que também teve um videoclipe produzido pela KondZilla e que em dois meses disponível na plataforma do YouTube já caminha para os 6 milhões de visualizações. A música ultrapassa a marca de 1.5 bilhões de views nas redes sociais.
Além disso, o Trilogia também tem no currículo outros hits como: “Vai pegar nunca só 2500”, “I am wrong vs funk” e “Chill bill vs Funk Rj”, todos na cada dos milhões de visualizações nas principais plataformas de streaming de música.
O nome “Trilogia da Escócia” surgiu a partir de um famoso evento carioca, o “Baile da Escócia”, que foi justamente o local onde o trio nasceu e passou a trabalhar junto.
Tanto Lk, quanto os Djs Pedrin e Breno, já haviam iniciado no meu musical antes disso, mas foi a partir da formação do Trilogia e contanto principalmente com a força das redes sociais, que eles vêm conquistando cada vez mais espaço.
Vale destacar que LK da Escócia conta com a “benção” do pai, que além de seu exemplo é também o seu empresário, o Dj Créu, grande nome do funk da era do “Furacão 2000”. Trilogia da Escócia também está sob o comando do conceituado empresário Kleber Kokão.
Lançamento especial
Agora LK da Escócia, Pedrin e Breno acabam de concluir mais uma obra, dessa vez em parceria com MC Livinho, que já é um viral: “Pras novinhas”. A música que já está circulando pelas redes, tem feito sucesso antes mesmo do seu lançamento oficial. Na semana antes do lançamento do clipe a faixa bateu um recorte no TikTok. Foram mais de 170 mil vídeos orgânicos criados dentro da plataforma usando o áudio do hit “Pras novinhas”. Hoje são mais de 390 mil vídeos que somam mais de 70 milhões de visualizações.
A música e a coreografia já são sucesso entre ânimos e famosos. A cantora Ludmilla e a sua esposa Bruna, o digital influencer Álvaro, que soma milhões de seguidores nas redes sociais, a TikToker Vanessa Lopes, que é referência em coreografia, são alguns nomes que dançaram o hit “Pras novinhas”. Só o vídeo da Mc Loma, que está grávida de seis meses da sua primeira filha, tem 4 milhões de visualizações.
Outra celebridade que parou a internet ao cair na dança foi a apresentadora Eliana. A apresentadora postou no seu Instagram, que soma mais de 30 milhões de seguidores, um vídeo dançando a música “Pras Novinhas”. Em menos de 20 horas, o vídeo já passava de 1,5 milhões de visualizações.
Sucesso milionário
Em menos de 20 dias, o clipe de “Pras Novinha” já chegando na casa de 10 milhões e a música está no Top 200 do Spotify Brasil. No dia do lançamento, o clipe ficou no top 5 dos vídeos em alta do YouTube e segue em destaque na plataforma.
Assista agora: https://www.youtube.com/watch?
Hoje o clipe está entre os 15 mais assistidos do YouTube!
SÃO CARLOS/SP - A Secretaria de Esportes e Cultura, por meio do Centro Municipal de Artes e Cultura (CEMAC), realiza hoje (03/07), a partir das 18h, no Teatro de Arena “José Saffioti Filho”, anexo ao Teatro Municipal Drº Alderico Vieira Perdigão, a quarta edição do Circuito Arena 2022.
A apresentação vai ser especial com tributo a Tião Carreiro e Pardinho. A dupla João Pedro e Zé Paulo vai interpretar as músicas em homenagem a Antônio Henrique de Lima, um dos maiores músicos brasileiro, mais conhecido como Pardinho e que nasceu em São Carlos em 1932, na Fazenda São Joaquim. Logo depois, se mudou para a Fazenda Figueira Branca. Pardinho iniciou sua parceria com José Dias Nunes, o Tião Carreiro em 1956, ano em que venceu o torneio de música caipira da Rádio Tupi, com o sucesso ‘Cavaleiro do Bom Jesus’ (João Alves - Nhô Silva – Teddy Vieira).
“O legado deixado por Pardinho vai além da música. O cantor também era conhecido por sua humildade e honestidade, além disso, quebrou a barreira que existia entre a música da capital e a música do interior. Essa é mais uma homenagem a esse cantor que fomentou a música sertaneja raiz”, disse Carlos Alberto Caromano, diretor de Cultura.
A Prefeitura de São Carlos, por meio do Departamento de Artes e Cultura, também está com as inscrições abertas para o II Festival Pardinho de Música Sertaneja Raiz de São Carlos – Edição 2022".
Para participar, as duplas interessadas podem consultar o regulamento no Diário Oficial do dia 23 de junho de 2022, edição 1973. As inscrições, gratuitas, podem ser feitas até o dia 15 de julho, mediante preenchimento da ficha no link http://saocarlos.sp.gov.br/files/Pardinho-2022.docx ou até atingir 50 duplas inscritas, o que ocorrer primeiro.
O II Festival Pardinho de Sertaneja Raiz é um festival de duplas interpretando canções sertanejas raiz, inéditas ou não, e será constituído de uma única categoria: Dupla Sertaneja Raiz. As músicas deverão ser apresentadas somente por duplas, com acompanhamento próprio ou com a participação de um terceiro, para avaliação das interpretações vocal (dueto) e instrumental.
História - Pardinho trabalhava num circo, como ajudante de montagem, e também cantava algumas músicas durante os espetáculos. Um dia, esse circo foi parar em Araçatuba, onde morava o Tião Carreiro; em 1954 estava formada uma das melhores duplas caipiras de todos os tempos. O primeiro disco foi gravado em 1956, com 78 rotações com a música Boiadeiro Punho de Aço no lado A. Na carreira toda da dupla, foram 18 discos 78 rpm e 33 LPs, com inúmeros sucessos da música caipira.
Tião Carreiro e Pardinho tiveram algumas separações. Na primeira vez, Pardinho formou dupla com Zé Carreiro, gravando cinco discos 78 rotações, de 1958 a 1960. Na segunda separação, Pardinho fez dupla com Pardal, de 1978 a 1982, em seis LPs. Após a separação definitiva, tivemos a dupla João Mulato e Pardinho, de 1990 a 1997, em quatro LPs. Pardinho faleceu em 2/06/2001, com 68 anos de idade.
BELO HORIZONTE/MG - Se você achou que Paula Fernandes não estaria dando o que falar em seu último show, achou bem errado. A sertaneja compartilhou um vídeo em que aparece se apresentando com um vestido de noiva bem justo ao seu corpo.
“E foi com essa energia incrível que encerramos o show de ontem. Teve bão nosso #arraia, @minastenisclube! Obrigada, Belo Horizonte. Até a próxima! Quem quer o buquê?”, brincou Paula Fernandes na legenda da publicação. No Instagram, a musa já conta com nada mais, nada menos que 4,5 milhões de seguidores.
“A noiva mais linda do mundo”, disparou uma fã no campo de comentários. “Toda bonequinha ela”, apontou mais uma, colocando alguns emojis de coração ao lado.
Por: Alefy Soares / METROPOLITANA
SÃO PAULO/SP - Consolidadas no mercado da música sertaneja há mais de 5 anos e com os nomes na seleta lista de nomeados ao Grammy Latino na categoria melhor álbum sertanejo, as cantoras Day e Lara lançam a faixa "Dois Solteiros", uma parceria com a dupla Clayton e Romário. O single que chegou nesta quinta-feira (30) às 21h, faz parte do DVD "Respeita As Braba", gravado em Goiânia, no início do ano.
A colaboração musical é fruto de uma grande admiração profissional das artistas pelos sertanejos: “Clayton e Romário são pessoas que gostamos muito. Já acompanhávamos o trabalho deles a muito tempo, e os brabos são brabos mesmo, por serem batalhadores, sonhadores e além do mais muito talentosos! O convite para participarem do nosso DVD veio exatamente disso, dessa admiração que temos por eles.” Releva Day.
Acompanhado de um vídeo ao vivo que chega no Youtube na sexta-feira (01) às 12h, o trabalho mostra a sinergia entre as duplas em cima do palco que recebeu o primeiro grande projeto de Day e Lara após virarem as gestoras da própria carreira: “O resultado ficou incrível, e 'Dois Solteiros' é uma daquelas músicas que com certeza vai marcar e retratar a vida de muitos. Tudo nesse projeto aconteceu e não foi por acaso, por exemplo, somos as 'braba' e eles os 'brabos'. Tem conexão melhor?”, conta Lara.
“Cada lançamento nosso é como se fosse o primeiro, sempre vem acompanhado de expectativa e ansiedade. 'Dois Solteiros' foi escolhida a dedo para ser nossa segunda música lançada do DVD, e com certeza muitos vão se identificar com a letra. Quem nunca teve uma recaída com o ex, né? Pode acontecer e tá tudo bem!”, finaliza Day.
Confira: https://www.youtube.
O DVD "Respeita as Braba" contará com a participação de outros grandes artistas da música, como Murilo Huff, Felipe Araújo, Clayton e Romário e Israel Novaes. O primeiro single do projeto, "Me Trata Como Ex", já conta com mais de 2 milhões de reproduções apenas no YouTube, sendo o maior lançamento das artistas nos últimos anos. No Spotify, a faixa possui mais de 1,4 milhão de plays.
Letra “Dois Solteiros”:
(Dayane Camargo / Lara Menezes / Dani Lima / Valeria Costa)
Não, não tem esse papo
De quem usou, quem foi usado
Os dois pelados aqui nesse quarto
Quem ligou, quem atendeu nem vem ao caso
É, eu tava aqui à toa e cê de boa também
Uma recaidinha não faz mal pra ninguém
E nesse rolo a gente vai se enrolando
Até alguém ter alguém
A gente dá mais certo separado
A gente não tem nada e faz de tudo
A gente até parece namorados
Mas somos dois solteiros que vivem dormindo junto
Skank apresenta a "Turnê de Despedida" em São Carlos
SÃO CARLOS/SP - Já disse um crítico que a importância de uma banda se mede pela quantidade e qualidade de músicas “indispensáveis” que acabaram ficando de fora do repertório de seu show. Com quase 30 anos de contribuições para as festas, os romances e para a vida dos brasileiros, o Skank já ouviu muito que “faltou esta” e “faltou aquela”.
Pois na “Turnê da Despedida”, que celebra a história da banda antes de sua separação por tempo indeterminado, o desafio é encaixar num mesmo roteiro tudo o que esses caras já deixaram gravado no coração do público desde o comecinho dos anos 1990. E é nessas horas retrospectivas que a gente vê que foi muita coisa – mesmo para generosas duas horas (ou mais!) de show. Depois do período de pandemia, o Skank está de volta aos palcos, com todos os cuidados necessários. E no dia 09 de julho, a banda se apresenta em São Carlos, no Oasis Eventos.
Foram nove álbuns de estúdio, alguns deles presença obrigatória em listas de melhores de todos os tempos do pop-rock nacional e que somam mais de 5 milhões de exemplares vendidos; três ao vivo que registraram para a posteridade o nível de ataque e a catarse de seus shows em diferentes fases da carreira; e uma coleção de sucessos que não encontra paralelo nas últimas três décadas no país. Foram cerca de 40 hit singles, 29 deles entre as 100 mais tocadas do ano no Brasil (muitas vezes defendendo sozinhas o pop-rock num mar de sertanejo universitário), 25 em trilhas de novela, dois mega-hits que marcaram fases distintas e igualmente bem sucedidas do grupo (“Garota Nacional” em 1996 e “Vou deixar” em 2004) e um sem-número de favoritas do fãs que vez por outra aparecem de surpresa nos shows. “Algo parecido”, o single inédito lançado em 2018, passou dos 30 milhões de plays em pouco mais de um ano. E ainda temos a nova “Simplesmente”, delicada balada folk lançada especialmente para acompanhar a Turnê da Despedida. Que belíssimo problema será montar o repertório dos shows...
Até onde podemos enxergar, esta será a última oportunidade de assistir a Samuel Rosa (guitarra e voz), Lelo Zanetti (baixo), Henrique Portugal (teclados) e Haroldo Ferretti (bateria) tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco. Em novembro de 2019, a banda anunciou a separação motivada pelos desejos individuais de experimentar novos caminhos – musicais e pessoais. Sem brigas, sem decadência, sem barracos públicos e sem descartar a possibilidade de reuniões futuras. Pontuais? Comemorativas? Definitivas? Só o tempo dirá. Por hora, é melhor aproveitar a Turnê da Despedida como se não houvesse amanhã.
A separação do Skank é uma forma de colocar um ponto final (ou um ponto-e-vírgula) numa carreira iniciada na curva entre a moda do rock brasileiro dos anos 1980 e uma nova década que apontava para a brasilidade, para o ritmo e para as misturas. Inicialmente uma simpática banda de vinda de Minas Gerais tocando música de inspiração jamaicana, rapidamente o Skank tanto apontou caminhos para toda uma nova geração (de Chico Science, Raimundos, Pato Fu, Jota Quest, Mundo Livre SA, O Rappa e tantos outros) como ganhou musculatura e tamanho de mercado. Isso ali por 1996, quando chegou no incrível feito de ter, no mesmo período de doze meses, dois álbuns diferentes com mais de um milhão de exemplares vendidos – Calango e O Samba Poconé.
Foram tempos de turnês internacionais, hits no mercado latino e a confiança para arriscar a mudança que viria nos anos seguintes: canções mais melódicas, com mais violões e guitarras e climas psicodélicos. Em meio a momentos tão diferentes, algumas características continuavam: os sucessos na boca do público, as canções na vida das pessoas, os grandes shows pra lavar a alma e a coerência com sua própria história, de olhar para frente e encarar os desafios.
É essa coerência que levou Samuel, Lelo, Henrique e Haroldo a dependurar as chuteiras por hora e buscar desafios em outros territórios. A Turnê de Despedida é a versão da banda para aqueles jogos em que os craques do futebol juntam os amigos, num clima incrível de festa e gratidão. Os craques estarão no palco, os amigos somos todos nós que estivemos juntos a eles por tanto tempo. E vai ser um jogo de goleadas, isso todo mundo sabe.
SERVIÇO
Skank | Turnê de Despedida
Local: Oasis Eventos | Sorocaba
Data: dia 09 de julho | sábado
Horário: 22h30
Preço: a partir de R$160
SÃO CARLOS/SP - O violinista Paulo Paschoal, integrante da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), diretor artístico e spalla da Camerata Darcos, irá realizar um Master Class de violino, viola de arco e música de câmara em São Carlos.
O evento será realizado neste domingo (26), no Centro Suzuki de Ensino Musical de São Carlos, localizado na rua Bruno Giongo, 3411.
O Master Class será dividido em duas sessões: a primeira das 8 às 11h30, e a segunda, das 13h30 às 17h. Os ingressos são limitados e custam R$ 100 para alunos ativos e R$ 50 para ouvintes, que devem ser adquiridos diretamente com os organizadores.
Possuidor de uma história de vida permeada pela música e hoje de uma carreira consolidada, Paulo iniciou seus estudos de violino aos quatro anos ao lado do pai violinista, da mãe pianista e de seu irmão mais velho, seu maior motivador. Aos nove anos deu continuidade aos estudos em um Conservatório Musical, onde venceu vários concursos promovidos pelo próprio conservatório, além de acumular diversos prêmios e elogios por onde passa.
Há 27 anos é violinista da OSESP, considerada uma das dez melhores orquestras sinfônicas do mundo, levando-o a realizar várias turnês internacionais em grandes salas de concerto pelo mundo. Em sua trajetória, o violinista participou de diversos Master Classes, recebendo orientação de grandes violinistas do mundo, como DimitrySitkovetsky, Boris Belkin, ShlomoMintz, Sidney Harth, ChaimTaub, entre outros. Para Paulo, sua experiência pode contribuir para a formação de músicos de diversos graus de conhecimento, do ouvinte, ao ativo e profissional. “Meu objetivo é compartilhar um pouco do que aprendi em minha carreira com músicos renomados e profissionais que sejam amantes da música clássica e erudita. Difundir a música, formar plateias tem sido meu maior empenho nos últimos anos”, disse o violinista que se apresentou junto ao Quarteto Brasileiro de Cordas no início do mês e lotou o Teatro Municipal de São Carlos.
EVENTO -
Master Class com Paulo Paschoal, violinista da OSESP, diretor artístico e spalla da Camerata Darcos.
* Quando: 26 de junho de 2022.
* Horário:
Primeira sessão: das 8 às 11h30;
Segunda sessão: das 13h30 às 17h.
* Local: Centro Suzuki de Ensino Musical de São Carlos.
Endereço: Rua Bruno Giongo, 3411.
* Organização: Centro Suzuki de Ensino Musical de São Carlos e Estúdio Ana Beatriz Marra.
* Valor:
- R$100,00 para alunos ativos (com direito a participar do evento o dia todo). Restam apenas 2 vagas.
- R$50,00 para ouvintes (para participar de uma sessão, havendo disponibilidade de vaga, poderá comprar ingresso para as duas sessões). O evento será transmitido via Zoom para a categoria ouvintes de outras cidades.
- Vagas sujeitas à disponibilidade.
* Requisitos para participar como aluno ativo:
- Tocar ao menos uma peça em nível de concerto (incluindo Concertos de Seitz e de Vivaldi em Lá menor);
- Preparar uma peça para apresentar no Master Class (verificar com a organização as definições de repertório para o evento);
- Haverá acompanhamento de piano, se desejar. Havendo interesse, será oferecido um ensaio com a pianista no dia 22, às 19h, no mesmo local do evento.
- À tarde, Paulo também conduzirá atividade em grupo, com repertório para camerata de cordas.
* Não há requisitos para participar como ouvinte.
* Para mais informações e dúvidas, comprar ingressos, ou garantir uma vaga como aluno ativo, entrar em contato com as organizadoras via WhatsApp:
Ana Beatriz Marcondes Marra: (16) 99176-9947 ou
Araceli Hackbarth: (16) 99994-2888
Fim do mistério? Compositor revela real significado de “Ilariê”, famosa música gravada por Xuxa
RIO DE JANEIRO/RJ - Mistério revelado! Um dos principais sucessos da carreira de Xuxa como cantora, a canção “Ilariê”, sempre sofreu polêmica por boatos de que a música seria uma invocação ao diabo ao cantá-la.
Porém, o compositor Cid Guerreiro, que escreveu “Ilariê” no ano de 1988, revelou sobre como surgiu a ideia para o hit infantil e o verdadeiro significado da música, durante recente entrevista ao site UOL Splash.
Ele contou que a canção “Ilariê” ganhou uma conotação pejorativa após um rumor inventado por um pastor evangélico que tinha Xuxa como alvo. “O boato surgiu dentro da igreja evangélica. Falavam que era um ex-bruxo que virou pastor e espalhava que ‘Ilariê’ tinha a ver com ‘erê’, as crianças do candomblé, que a Igreja considera como pequenos demônios”, revelou Cid.
E completou: “Inventaram que era uma palavra de um dialeto africano, sendo que fui eu que inventei. Esse cara dizia que eu fiz o pacto e entreguei a música para a Xuxa. Ela era o alvo”.
Qual é o verdadeiro significado da música “Ilariê”?
Segundo Cid Guerreiro, “Ilariê” não é nada mais do que uma de suas invenções a partir da palavra “hilária”, uma qualidade que ele achava da eterna Rainha dos Baixinhos. “A Xuxa é uma pessoa animada, feliz, alto astral, sempre para cima. Ela é hilária. Criei o refrão pensando nisso”, declarou o compositor.
E acrescentou: “Na música da Bahia, temos muito forte isso do refrão com ‘iê iê’, ‘uô uô’. ‘Ilariê’ vem disso. Eu precisava de um refrão forte e, na época, tinha uma música de sucesso chamada ‘Dança do Bambolê’, fiz para rimar”.
Ele também explicou que o “ê” do “Ilariê” acabou pegando tanto, que se tornou uma marca de outras composições musicais suas, que ele usou também nas canções “Tindolelê” e “Pinel Por Você“, hits que foram sucessos na voz da Xuxa.
Por: David Mesquita / METROPOLITANA
"Esse período da pandemia tem gerado muitas angústias, sofrimentos, mas também criação e resiliências diversas", resume o professor. "A consciência crítica sobre esse tempo é fundamental, principalmente para pensarmos as possibilidades de futuro. A situação do Brasil é caótica, com cortes em investimentos públicos, especialmente na educação. A ideia é que possamos virar o jogo e potencializarmos o desenvolvimento cultural, social e econômico. A universidade pública é um patrimônio da sociedade brasileira e precisa ser preservada e valorizada", explica o compositor. A música está sendo lançada num contexto de cortes severos, anunciados recentemente pelo governo federal e que atingem diretamente as universidades públicas, inclusive a UFSCar (https://bit.ly/3QjcTDN).
Esta é a segunda canção lançada pelo professor da UFSCar relacionada aos tempos de mudança. A primeira foi "Esperançar", tema do centenário de nascimento do patrono da educação brasileira, Paulo Freire, em um seminário internacional promovido pelo DEd/UFSCar em setembro de 2021. "Essas composições resultaram de experiências formativas em que apontamos a necessidade da autonomia, da cidadania, da justiça social e, principalmente, da vida. Eu atuo na área de Filosofia da Educação e meus projetos de ensino, pesquisa e extensão estão voltados à formação humana, crítica e cidadã", ressalta o professor da UFSCar.
Para o docente, a arte, especialmente a música, é vital para o processo de aprendizagem dos estudantes: "Sem arte não conseguiríamos viver plenamente. Precisamos de mais sensibilidade e da capacidade crítica de interpretação do mundo e de nós mesmos. A arte, em todas as suas manifestações, nos ajuda muito a viver e a ter uma outra dimensão do significado da vida".
O grupo
O professor Luiz Gomes conta que a música "Samba de Virada" foi composta entre os meses de março e abril de 2022, "inicialmente apenas com o violão. Os arranjos, especialmente o de vozes, com a colaboração de André Oliveira, foram ganhando corpo e contribuíram muito na estética da música". A canção foi gravada em home studio e posteriormente mixada e masterizada pelo produtor musical Rosinei Silva, e contou com a participação e colaboração dos seguintes artistas: Luiz Gomes - violão de seis cordas e cavaquinho; Ari Maia - violão de sete cordas; Alan Ramos - percussão; André Oliveira - arranjo e regência das vozes; solo - Claudia Reyes e Luiz Gomes; coro de vozes femininas - Claudia Reyes, Selma Hebling e Renata Bechara; coro de vozes masculinas - Luiz Gomes e André Oliveira. A fotografia e arte gráfica da capa do single contou com a colaboração de Claudia Reyes.
"Os músicos participantes do projeto foram convidados e eles aceitaram prontamente", explica o compositor da canção. Ari Maia é professor da Universidade Estadual Paulista (Unesp, campus de Bauru); Claudia Reyes, professora do Departamento de Teorias e Práticas Pedagógicas (DTPP) da UFSCar; André Oliveira, estudante do curso de música da UFSCar; Alan Ramos, aluno egresso do curso de música da UFSCar; Selma Hebling é egressa do curso de Biologia, com mestrado e doutorado pela UFSCar; e Renata Bechara é arquiteta formada pela Universidade de São Paulo (USP - São Carlos).
"Claudia, Selma e Renata integraram nos anos 1990 e 2000 o projeto de Extensão Madrigal, sob a regência de Lilian Zamorano Cury, na ocasião, docente da UFSCar. O André Oliveira e o Alan são profissionais da música. Eu, Ari, Cláudia, Selma e Renata somos amantes da música e gostamos de tocar e cantar juntos. O nosso objetivo é viver a música e levar um pouco da nossa arte para as pessoas que a apreciam", declara Luiz Gomes.
A canção "Samba de Virada" está disponível em diversas plataformas de música (https://onerpm.link/
URUCURITUBA/AM - O presidente do Superior Tribunal de Justiça, ministro Humberto Martins, proibiu a realização dos shows da dupla sertaneja Bruno e Marrone e da banda de pagode Sorriso Maroto na 17ª Festa do Cacau, que acontece até o próximo sábado (18), em Urucurituba, município de 24 mil habitantes localizado a 218 km de Manaus.
O ministro acatou um pedido feito pelo Ministério Público do Amazonas, que alegou desproporção entre a condição financeira do município e os valores a serem gastos com os shows: R$ 500 mil para a dupla e R$ 200 mil para a banda de pagode.
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