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VIETNÃ - O lançamento do filme “Barbie”, um dos mais aguardados do ano, não foi autorizado no Vietnã. O FLIPAR mostrou e republica para quem não viu. A notícia do banimento foi dada no dia 3/7 pela mídia estatal local.

A confusão toda se deu por conta de uma cena com um mapa que mostra o território reivindicado pela China no Mar do Sul da China.

O mapa exibido no filme mostra uma representação da "linha de nove traços", frequentemente utilizada nos mapas chineses para ilustrar as suas reivindicações sobre áreas no Mar do Sul da China.

Essas áreas incluem trechos que o Vietnã considera parte da sua plataforma continental, onde concessões de exploração de petróleo foram concedidas.

"Não concedemos licença para o filme norte-americano 'Barbie' ser lançado no Vietnã porque contém a imagem ofensiva da linha de nove traços", informou o jornal estatal Tuoi Tre.

O jornal também citou Vi Kien Thanh, chefe do Departamento de Cinema do país, um órgão do governo encarregado de licenciar e censurar filmes estrangeiros.

Além de “Barbie”, vários outros filmes já foram proibidos no Vietnã pelo mesmo motivo.

Em 2019, o filme de animação "Abominável", produzido pela DreamWorks, foi vetado no Vietnã.

Em 2022, foi a vez de "Uncharted: Fora do Mapa", da Sony Pictures, ser proibido. Ambos foram banidos pelos mesmos motivos.

A tal “linha de nove traços” foi rejeitada em uma decisão de arbitragem internacional emitida por um tribunal em Haia, em 2016. No entanto, a China se recusa a reconhecer essa decisão.

O Vietnã e a China há muito divergem sobre questões territoriais, principalmente envolvendo a região do Mar do Sul da China.

O Vietnã, inclusive, acusa constantemente a China de povoar a região com navios militares.

Além do Mar do Sul da China, os dois países também disputam um conjunto de ilhas com Malásia, Filipinas, Taiwan e Brunei.

A China reivindica mais de 80% do Mar do Sul da China, se baseando em um mapa de 1947, no qual aparece a linha dos nove traços, a aproximadamente 1.800 quilômetros ao sul das ilhas Hainan.

O filme "Barbie", estrelado por Margot Robbie e Ryan Gosling, estava originalmente agendado para estrear no Vietnã em 21 de julho, mesma data de lançamento nos Estados Unidos.

A Warner Bros é a responsável pela produção do filme, que já ultrapassou R$ 1 bilhão de bilheteria no mundo.

“Barbie” custou aproximadamente US$ 100 milhões para ser feito. O elenco conta com estrelas de ponta como Margot Robbie, Ryan Gosling e a cantora Dua Lipa.

O filme é dirigido pela aclamada Greta Gerwig (de “Adoráveis Mulheres” e “Lady Bird”) e é uma comédia romântica que explora as diferenças entre o universo da boneca e o mundo real.

Recentemente, bombou na internet uma notícia de que a produção do filme havia esgotado todo o estoque da marca de tintas "Rosco" no mundo todo! O filme é um universo cor de rosa.

Segundo o jornal norte-americano Los Angeles Times, tanto a pandemia quanto uma onda de frio extremo que atingiu o Texas em 2021 contribuíram para a escassez do material ao redor do globo.

“Havia essa escassez e então demos ao estúdio tudo o que podíamos", disse Lauren Proud, vice-presidente global de marketing da Rosco.

 

 

por Flipar

GUARATINGUETÁ/SP - A preocupação com a preservação do meio ambiente e a sustentabilidade tem sido pauta cada vez mais presente em debates globais. Por isso que conscientizar as novas gerações é um instrumento importante no combate às mudanças climáticas. Para ajudar nesse processo de aprendizado, a Organização da Sociedade Civil (OSC) Ecofalante e a BASF, via Lei de Incentivo à Cultura, levam à Guaratinguetá (SP) um festival de filmes nacionais e internacionais que tratam da temática socioambiental. 

Entre os dias 22 de agosto e 1º de setembro, a cidade receberá sessões da Mostra Ecofalante de Cinema, considerada um dos maiores festivais do Brasil nesse segmento e o mais importante evento audiovisual sul-americano dedicado a temas socioambientais. Totalmente gratuita, a programação contará com a exibição de mais de 20 filmes, incluindo obras premiadas em festivais nacionais e internacionais, destaques da edição mais recente da Mostra Ecofalante de São Paulo e exibições para o público infanto-juvenil.

Estão confirmadas exibições abertas ao público no Espaço Multiuso (22 a 24/08), no Auditório Frei Galvão (25 a 27/08), no CEU (Centro de Artes e Esportes Unificados) Dr. José Aguiar Marins (25 a 29/08) e no Senac Guaratinguetá (30/08 a 01/09). A Mostra terá ainda sessões educacionais na Fatec Guaratinguetá, na Etec Prof. Alfredo de Barros Santos, na EMEF Prof. Maria Júlia, na EMEF Prof. Alcina Soares Novaes, na Escola Estadual Conselheiro Rodrigues Alves e na Escola Estadual Sylvio José Marcondes, além de sessões para cerca de 8 mil alunos da rede municipal de ensino no Espaço Multiuso e no Auditório Frei Galvão.

A sessão de abertura da Mostra Ecofalante será realizada no dia 22 de agosto, às 20h, no Espaço Multiuso. O filme exibido será “Amazônia, a Nova Minamata?”, obra mais recente do consagrado cineasta Jorge Bodanzky, que acompanha a saga do povo Munduruku para conter o impacto destrutivo do garimpo de ouro em seu território ancestral.

Segundo Chico Guariba, diretor da Ecofalante, “a mostra chega pela primeira vez a Guaratinguetá graças ao patrocínio da BASF. Além de promover um evento aberto para toda a população, nós buscamos realizar parcerias com a prefeitura e com o setor de ensino para fazer um trabalho educacional mais profundo na cidade. Procuramos também ampliar os pontos de exibição para democratizar o acesso ao evento, em especial nos bairros Jardim do Vale e Engenheiro Neiva”.

O festival também prevê formação de educadores gratuitas para profissionais da rede pública de ensino, estimulando a criação de programas e projetos que dialoguem com os desafios reais de sua escola, comunidade e território. O curso acontece antes da estreia da mostra: no dia 16 de agosto, em parceria com a Secretaria Municipal de Educação da cidade. Espera-se atingir um público de até 60 profissionais, entre diretores, vice-diretores, coordenadores e professores.

O apoio da BASF ao festival se dá pela importância do tema na companhia. Para Patrick Silva, Diretor do Complexo Químico da BASF, o cinema é uma ferramenta poderosa para expandir as possibilidades de educação ambiental para as novas gerações, aprofundando seu entendimento sobre o mundo atual. “A mostra pode ser de grande impacto para cada um desses jovens, além de oferecer uma gama de obras reconhecidas nacionalmente. Dentro de nossas estratégias de engajamento social com as comunidades próximas, há uma preocupação em gerar valor social, financeiro e ambiental para todos”, declara.

Além de projetos com incentivo fiscal para patrocínio, a BASF também fomenta com recursos próprios projetos de impacto social. Em 2022, quase 600 mil pessoas foram beneficiadas pelas 197 ações de engajamento social da BASF na América do Sul. O impacto partiu tanto da rede de parceiros da empresa, como também de seu programa de voluntariado, que conta com cerca de mil colaboradores em todo o continente.

Destaques da programação

 A programação da Mostra Ecofalante em Guaratinguetá inclui dois filmes cuja estreia mundial aconteceu na 12ª edição do festival, realizada em São Paulo no mês de junho. “Escute: A Terra foi Rasgada”, de Cassandra Mello e Fred Rahal Mauro, retrata uma aliança histórica entre três povos indígenas em defesa de seus territórios. “Cinzas da Floresta”, de André D'Elia, mostra a importância das brigadas voluntárias de combate a incêndios florestais no Brasil no contexto de mudanças climáticas e descontrole dos incêndios na Amazônia. 

A luta dos povos indígenas tem forte presença nos filmes da programação. “A Invenção do Outro”, de Bruno Jorge, vencedor dos prêmios de júri e de público na 12ª Mostra Ecofalante, retrata a maior expedição das últimas décadas na Amazônia realizada pela Funai para tentar encontrar e estabelecer o primeiro contato com um grupo de indígenas isolados da etnia dos Korubos, em estado de vulnerabilidade.

"Lavra”, de Lucas Bambozzi, também foi premiado pela escolha do público na 11ª edição do festival. O documentário híbrido investiga as consequências do maior crime ambiental do Brasil: o rompimento da Barragem do Fundão na cidade de Mariana, em 2015.

A questão racial também está presente em diversos filmes do evento. “Exu e o Universo”, de Thiago Zanato, foi escolhido como o melhor filme da Competição Latino-Americana pelo público da 12ª Mostra Ecofalante e também premiado no Festival do Rio e na Mostra Internacional de São Paulo. Neste longa-metragem, um professor nigeriano e sua comunidade lutam para provar que seu deus Exu não é o diabo, frente aos ataques à liberdade de culto e ao racismo sistêmico no Brasil. “Diálogos com Ruth de Souza”, de Juliana Vicente, traça uma cinebiografia daquela que inaugura a existência de atrizes negras em palcos, televisão e cinema no Brasil. Por sua vez, o carioca “Rolê – Histórias dos Rolezinhos”, de Vladimir Seixas, retrata o movimento de ocupações nos shoppings que escancarou as barreiras impostas pela discriminação racial e exclusão social. 

Entre os filmes internacionais, destaca-se “Filhos do Katrina”, de Edward Buckles Jr. O documentário aborda a questão do racismo ambiental, dando voz a jovens expulsos de suas casas pelo Furacão Katrina e abandonados pelo governo.

O evento conta ainda com curtas-metragens que receberam prêmios de júri e de público na 12ª Mostra Ecofalante: “Quem de Direito”, de Ana Galizia, que mostra a organização popular pelo acesso à terra no território do vale do Guapiaçu (Cachoeiras de Macacu, Rio de Janeiro) e as mobilizações recentes contra um projeto de barragem na região; “A Febre da Mata”, de Takumã Kuikuro, uma denúncia contra as queimadas na Amazônia; e “Paulo Galo: Mil faces de um homem leal”, de Iuri Salles e Felipe Larozza, um retrato do ativista que ganhou destaque com o movimento dos entregadores antifascistas.

Para o público infanto-juvenil, a Mostra exibe três animações francesas. Em “Vanille”, de Guillaume Lorrin, uma pequena parisiense embarca numa aventura cheia de mistérios em Guadalupe e faz as pazes com suas origens. “A Viagem do Príncipe”, dirigida por Jean-François Laguionie e Xavier Picard, mostra as aventuras e os preconceitos enfrentados por um príncipe numa terra estrangeira, de cultura e hábitos diferentes e que se construiu em oposição à natureza. Já “Zarafa”, de Rémi Bezançon e Jean-Christophe Lie, traz a história da amizade entre Maki, de apenas 10 anos, e Zarafa, uma girafa órfã. 

Dirigida por Chico Guariba e realizada pela OSC Ecofalante, a Mostra Ecofalante de Cinema já alcançou um público de mais de 880 mil pessoas desde sua primeira edição, em 2012. Mais informações sobre o festival e a programação podem ser acessadas no site do evento.

 

Serviço

Mostra Ecofalante de Cinema - Itinerância Guaratinguetá 

22 de agosto a 1º de setembro

Programação gratuita no site.

 

Locais de exibição

CEU - Centro de Artes e Esportes Unificados Dr. José Aguiar Marins

Avenida João Rodrigues Alckmin, 1589 – Parque do Sol

Auditório Frei Galvão

Praça Conselheiro Rodrigues Alves, 48, 1º andar – Centro

Espaço Multiuso

Praça Condessa de Frontin, S/N, Centro

Senac Guaratinguetá

Av. Dr. João Batista Rangel Camargo, 50 - Centro 

 

Próxima sessão acontece neste dia 24/8, no Campus São Carlos da UFSCar e é aberta ao público

 

SÃO CARLOS/SP - O grupo Programa de Educação Tutorial - Licenciatura em Física (PET-LiF) da Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) promove, no dia 24 de agosto, quinta-feira, mais uma sessão do Clube de Cinema e Literatura, que tem como proposta exibir e debater episódios de séries com o tema da Ciência. A atividade ocorre a partir das 13 horas, no auditório do Centro de Ciências Exatas e de Tecnologia (CCET), localizado próximo ao Departamento de Física, na área Norte do Campus São Carlos, e vale como horas complementares para estudantes de cursos de graduação de qualquer área e também é aberta ao público em geral.
A obra escolhida para o dia 24/8 é o episódio "Rakka", da série sci-fi de curtas em cenários pós-apocalípticos "Oats Studios". A produção discute a possibilidade de uma invasão à Terra por uma espécie com uma mentalidade tão agressiva quanto a humana, expondo a dicotomia e as camadas dos agressores e dos oprimidos e discutindo nessa nova ótica as atrocidades das práticas humanas. 
É recomendado que os participantes assistam à obra antes do evento, mas o episódio será exibido numa pequena sessão de cinema de 20 minutos, já que se trata de um curta-metragem. Após a exibição, será aberta a discussão de ideias, opiniões e reflexões filosóficas no intuito de construir diálogos da percepção e compreensão da humanidade. Mais informações sobre as atividades do Clube de Cinema e Literatura estão no perfil do Instagram @pet.lif_ufscar. Dúvidas podem ser esclarecidas pelo e-mail Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo..

EUA - Barbie, com Margot Robbie, quebra recordes de bilheteria quase todos os dias. Na segunda, a aventura rosa quebrou o recorde de bilheteria de O Cavaleiro das Trevas, na terça foi o recorde de um dia da Warner com Aquaman. Assim, a fabricante de brinquedos Mattel está pressionando por mais sucessos de bilheteria baseados neste modelo. Um total de 14 brinquedos dela serão adaptados por vários estúdios nos próximos anos. Um deles já tem como ator principal e produtor Vin Diesel, estrela de Velozes e Furiosos.

 

VIN DIESEL PRETENDE TRANSFORMAR ESTE BRINQUEDO EM UM FILME

Se você pensou que Barbie ou Battleship pareciam ideias absurdas de filme, pode esperar uma versão cinematográfica de Rock 'Em Sock' Em Robots. Conhecido no Brasil como Batalha de Robôs, o brinquedo consiste essencialmente em dois robôs de plástico que ficam em um ringue e se socam - controlados pelas mãos das crianças. Você ganha quando a cabeça do robô do oponente voa.

Os planos para um filme Rock 'Em Sock 'Em Robots, estrelado por Vin Diesel, estão sendo discutidos desde 2021 e a Variety diz que o sucesso da Barbie deu mais força a ele. Ryan Engle (Rampage: Destruição Total, Sem Escalas) estava trabalhando no roteiro do filme de ficção científica. As informações sobre o enredo são escassas: há dois anos o filme foi descrito como uma história voltada para a família e foram feitas comparações a Gigantes de Aço, com Hugh Jackman.

Aliás, as origens do projeto da Mattel são mais antigas. Em 2010, Wolfgang Petersen (O Barco) e Kurt Wimmer (Equilibrium) estavam sendo vinculados a uma adaptação cinematográfica. Isso aconteceu na sombra do sucesso de Transformers e G.I. Joe: A Origem de Cobra. Naquela época, os planos para um filme da Barbie foram anunciados, mas o filme só veio sair muito tempo depois.

Não há data de lançamento para Rock 'Em Sock' Em Robots , pois o filme está nos estágios iniciais de desenvolvimento.

 

OS PRÓXIMOS FILMES DO VIN DIESEL

O próximo filme de Vin Diesel é a sequência Velozes e Furiosos 11, enquanto a estrela de ação também está trabalhando em outro filme de ficção científica, Riddick 4 de David Twohy. Diesel também fes referências a um xXx 4, que ainda não foi anunciado oficialmente.

Já no lado das adaptações cinematográficas da Mattel, Polly Pocket (com Lily Collins), o filme de Hot Wheels do J.J. Abrams, uma adaptação de UNO e Thomas the Tank Engine de Marc Forster estão alinhados a caminho, uma frase que deve ser difícil de digerir.

 

 

Marco Rigobelli / ADOROCINEMA

EUA - Enquanto temos que esperar até 10 de novembro de 2023 para ver The Marvels nos cinemas, a Disney e Marvel Studios já divulgaram o trailer completo do filme, provocando que ele levará os espectadores a uma jornada mais alta, mais longe e mais rápida do que o primeiro filme.

O trailer mostra Carol Danvers de Brie Larson, Kamala Khan de Iman Vellani e Monica Rambeau de Teyonah Parris se unindo e pegando em uma situação peculiar que vê os três heróis trocando de lugar sempre que um usa seus poderes.

No trailer também temos uma dose pesada de Nick Fury de Samuel L. Jackson e, felizmente, outra explosão de Gus, o gato alienígena. Escusado será dizer que parece que estamos à espera de mais uma brincadeira cósmica nesta continuação Captain Marvel.

 

 

 

por Ben Lyons / Gamereactor

EUA - Durante a premiére global do filme ‘Missão Impossível: Acerto de Contas parte 1‘, o protagonista da franquia, Tom Cruise, comentou sobre o que os fãs podem esperar de sua atuação na mais nova produção, além de relembrar sua carreira como ator desde o início da saga.

“Eu acho que ‘Missão Impossível’ foi o primeiro filme que eu produzi, então todo esse caminho até aqui, tudo que eu aprendi, eu tento trazer para o próximo filme. Não importa qual filme eu esteja fazendo. E assim há um amadurecimento natural”, disse ele, que ainda contou as expectativas para o longa-metragem.

“Essa é uma aventura épica, você vai aprender mais sobre a história do [personagem] Ethan e também da IMF. Realmente se torna mitologizado. É por isso que precisamos dividi-lo em duas partes. Então é esse tipo de experiência [que os fãs vão ter]”, contou.

 

 

 

Por: Laís Mylla / METROPOLITANA

ARARAQUARA/SP - As sessões de cinemas adaptadas às pessoas com transtorno do espectro autista, síndrome de Down ou outras síndromes que acarretem hipersensibilidade sensorial em geral passam a ser uma realidade em Araraquara a partir deste mês. A Câmara de Araraquara aprovou o projeto de lei de autoria da vereadora Fabi Virgílio, que institui o Cinema Inclusivo como obrigatoriedade dos cinemas e, assim, passam a exibir mensalmente uma sessão adaptada para pessoas com deficiência (física, intelectual, autismo etc).

A primeira sessão será realizada no Shopping Lupo, no Cine Lupo, no próximo dia 15 (sábado) , às 14h30; enquanto a Moviecom, no Shopping Jaraguá, realiza uma sessão no dia 23 (domingo), às 11 horas. Nos dois cinemas o filme exibido será “Elementos”, da Disney.

Entre as necessidades para a sessão adaptada estão: não devem ser exibidos trailers e publicidades comerciais, as luzes do ambiente estarem levemente acesas e o volume de som estar adequadamente reduzido. A sessão deve ser realizada com 50% da capacidade e, preferencialmente, na menor sala. Também, durante a exibição do filme, não deve haver vedação à livre circulação pelo interior da sala, bem como à entrada e saída. Ainda, a entrada nas salas de cinema deve ser liberada, preferencialmente, sem a necessidade de fila para aguardar o horário de início – entre outras.

“Queremos que todos se sintam bem-vindos e à vontade para desfrutar dessa emocionante história de maneira inclusiva. Acreditamos que é fundamental criar espaços onde todos possam se sentir incluídos e confortáveis para desfrutar de momentos de lazer e entretenimento”, aponta a direção do Cine Lupo.

É solicitado que seja apresentada a CIPTEA (Carteira de Identificação da Pessoa com Transtorno do Espectro Autista) ou laudo que comprove a deficiência – é de extrema importância, especialmente nos casos de deficiências invisíveis.

Filme – Nas primeiras sessões do Cinema Inclusivo no Cine Lupo e na Moviecom, o filme exibido será “Elementos”. De acordo com a Lei n° 10.816, de 31 de maio de 2023, “o filme a ser exibido deve ser apropriado às pessoas com transtorno do espectro autista, síndrome de Down ou outras síndromes, transtornos ou doenças que acarretem hipersensibilidade sensorial em geral”.

O filme “Elementos” acompanha uma dupla improvável, Ember e Wade, em uma cidade onde moradores do fogo, da água, da terra e do ar vivem juntos. A jovem fogosa e o cara que segue o fluxo estão prestes a descobrir algo elementar: o quanto eles realmente têm em comum.

Karina Maia, gestora do Centro Municipal de Referência do Autismo “Aldo Pavão Junior”, lembra que o Cinema Inclusivo é uma ferramenta poderosa para valorizar a diversidade e promover a inclusão, especialmente para indivíduos com dificuldades sensoriais, como pessoas autistas. “Ao criar ambientes acolhedores e adaptados, o Cinema Inclusivo permite que pessoas com transtorno do espectro autista desfrutem dos filmes sem serem sobrecarregadas por estímulos sensoriais excessivos.  Devemos apoiar e incentivar iniciativas que tornem não apenas o cinema, mas também outros espaços, uma experiência verdadeiramente inclusiva para todos, independentemente de suas dificuldades sensoriais ou necessidades específicas. Juntos, podemos criar uma sociedade onde todos tenham a oportunidade de se emocionar, se inspirar e se conectar através da arte.”

Vale ressaltar que os valores do Cinema Inclusivo são: no Cine Lupo o ingresso é grátis para as pessoas com deficiência, enquanto os acompanhantes pagam meia-entrada; já na Moviecom, todos pagam meia-entrada.

O Shopping Lupo está localizado na Rua Gonçalves Dias, 543, no Centro de Araraquara, e o Shopping Jaraguá fica na Av. Alberto Benassi, 2270, no Jardim dos Manacás.

 

SERVIÇO:

“Cinema Inclusivo” apresenta: “Elementos”

 

·         Local: Cine Lupo (no Shopping Lupo – Rua Gonçalves Dias, 543 – Centro)

 

Data: sábado (15 de julho)

Horário: 14h30

Valores: grátis para a pessoa com deficiência, acompanhantes pagam meia-entrada

 

·         Local: Moviecom (no Shopping Jaraguá – Av. Alberto Benassi, 2270 – Jardim dos Manacás)

Data: domingo (23 de julho)

Horário: 11 horas

 

Valores: todos pagam meia-entrada

 

 

PORTAL MORADA

Com grandes estreias, a programação de filmes garante diversão para toda família


 
SÃO CARLOS/SP - As férias de julho serão acompanhadas por boas histórias no mundo da aventura e fantasia. Com opções para toda família, as salas do Cine Araújo do Shopping Iguatemi São Carlos terão uma programação especial com lançamentos para todos os gostos. 

O destaque fica por conta do tão esperado filme da boneca mais famosa do mundo, a “Barbie”. Com estreia prevista para o dia 20 de julho, o longa contará a história do mundo mágico "Barbieland", quando uma das bonecas começa a perceber que não se encaixa como as outras. Depois de ser expulsa de Barbieland, ela parte para uma aventura no "mundo real", onde descobre que a verdadeira beleza está no interior de cada um.

Também chegam aos telões durante o mês de julho opções de filmes para curtir em família, como “Os Aventureiros: A origem”, estrelado por Luccas Neto, “Um dia Cinco Estrelas”, “Perdida”, adaptado do livro de Carini Rissi, o filme asiático “Loucas em Apuros”, “O Portal Secreto”, “Missão Mal Assombrada” e “Oppenheimer”, de Christopher Nolan. Além disso, a programação também conta com longas de ação, como “Missão Sobrevivência”, “Missão Impossível – Acerto de contas, parte 1” e os clássicos do terror, “O Convento” e “Sobrenatural – A Porta Vermelha”.

“O mês de julho será especial e de muitas atividades para toda família, entre elas a programação de férias do Cine Araújo, que reforça nossa proposta de oferecer aos nossos clientes experiências artísticas e culturais”, comenta Taciana Melo, gerente de marketing do Shopping Iguatemi São Carlos. 

A programação completa e horários podem ser conferidos no site.

EUA - Parece que a famosa realizadora de Barbie, Greta Gerwig, está prestes a mergulhar num mundo mágico e bem diferente da Casa dos Sonhos. Se estás curioso para saber o que a aguarda depois do lançamento do filme Barbie, protagonizado por Margot Robbie, temos a resposta: dois novos filmes de Nárnia estão na sua agenda.

 

Uma nova era para Nárnia

Segundo o The New Yorker, Gerwig fechou um acordo com a Netflix para escrever e realizar duas obras baseadas em “As Crónicas de Nárnia” de C.S. Lewis. Em 2018, a empresa líder em streaming adquiriu os direitos de transmissão dos livros, que anteriormente pertenciam à Disney, que fez dois filmes de Nárnia nos anos 2000: “O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa” e “Príncipe Caspian”.

A Fox seguiu o caminho com “A Viagem do Caminheiro da Alvorada” em 2010 e agora, Ted Sarandos, o chefe da Netflix, quer entrar na ação. Quando a Netflix adquiriu os direitos, ele afirmou que “as famílias se apaixonaram pelos personagens como Aslan e todo o mundo de Nárnia, e estamos emocionados por ser a sua casa durante os próximos anos”. No entanto, só agora surgem as primeiras notícias de projetos da Netflix baseados nos amados livros.

 

Barbie e Nárnia: dois mundos, um objetivo

A verdade é que Barbie e Nárnia fazem parte da mesma tendência. A indústria cinematográfica luta pela sobrevivência e grandes orçamentos são investidos em duas áreas principais: a realização de filmes sobre produtos amados e a realização de filmes baseados em propriedades intelectuais já existentes.

Tanto a Barbie, com mais de 100 parcerias de marca – incluindo Gap, Forever 21, Airbnb, Xbox e mais – como Nárnia, querida por muitos cristãos e frequentemente usada para promover ideias cristãs, atendem a esses critérios.

Seja como for, estamos ansiosos para ver como Gerwig vai dar vida a este novo capítulo do universo de Nárnia e tornar o mundo mágico de C.S. Lewis ainda mais interessante e cativante. Mantém-te atento para mais novidades.

 

 

por Vitor Urbano / Techenet

A Pixar está ferida como marca de tela grande.

 

EUA - Essa foi uma das conclusões um tanto sombrias da bilheteria do fim de semana, que registrou Elementos, um original da Pixar de mais de US$ 200 milhões, chegando a catastróficos US$ 29,5 milhões em vendas de ingressos nos Estados Unidos (a animação estreou uma semana antes lá). The Flash, um espetáculo de super-heróis da Warner Bros. que custou cerca de US$ 200 milhões, também teve dificuldades, arrecadando letárgicos US$ 55,1 milhões, de acordo com a Comscore, que compila dados de bilheteria.

“É difícil dourar essa pílula”, disse David A. Gross, consultor de cinema que publica uma newsletter sobre números de bilheteria.

Preocupações sobre a saúde da Pixar vêm circulando em Hollywood e entre os investidores desde junho passado, quando o estúdio da Disney lançou Lightyear com resultados desastrosos. Como a Pixar, o padrão ouro dos estúdios de animação por quase três décadas, conseguiu fazer um filme tão errado - especialmente sobre Buzz Lightyear, um personagem fundamental de Toy Story?

Talvez as famílias preocupadas com a pandemia não estivessem prontas para voltar às salas de cinema. Ou talvez, como alguns analistas de bilheteria especularam, a Disney tenha enfraquecido a marca Pixar usando seus filmes para construir o serviço de streaming Disney+. Desde o final de 2020, a Disney estreou três filmes da Pixar consecutivos (Soul: Uma Aventura com Alma, Red: Crescer É uma Fera e Luca) online, ignorando completamente os cinemas.

Para os padrões do streaming, os três filmes foram grandes sucessos. Mas o sucesso de bilheteria mais recente da Pixar foi em 2019, quando Toy Story 4 arrecadou US$ 1,1 bilhão em todo o mundo.

A bilheteria de Elementos no fim de semana reforçou a hipótese do problema da marca: foi o pior resultado de fim de semana de estreia da Pixar nos Estados Unidos e Canadá. O fundo do poço anterior era Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica, que chegou a US$ 39 milhões (US$ 46 milhões após o ajuste pela inflação) em vendas de ingressos domésticos em março de 2020, assim que a pandemia de coronavírus começou a varrer o mundo.

A comédia romântica intercultural Elementos arrecadou mais US$ 15 milhões em lançamento no exterior, disse a Disney.

 

Estreia em Cannes

Para restabelecer os filmes da Pixar como mais do que apenas linguiça para encher o Disney+, a empresa estrelou Elementos no Festival de Cinema de Cannes e fez uma estreia no Academy Museum of Motion Pictures, em Los Angeles. “Acostumamos o público a pensar que os filmes estarão disponíveis no Disney+”, disse Pete Docter, diretor de criação da Pixar, na sexta-feira em entrevista à Variety. “Estamos tentando fazer com que as pessoas percebam que estão perdendo muito por não verem os filmes na tela grande”.

Está ficando mais difícil vender filmes baseados em histórias originais, especialmente neste momento em que ir ao cinema ficou mais caro e a economia em geral está instável. As pessoas querem saber se vai valer o preço do ingresso. Os filmes de animação de sucesso foram os baseados em franquias e personagens consagrados.

“Se você não aposta em histórias originais, não pode fazer novas franquias, e nós apostamos muito”, disse Tony Chambers, vice-presidente executivo de distribuição da Disney. Referindo-se à propriedade intelectual, ele acrescentou: “A PI original precisa trabalhar muito mais para se destacar hoje em dia”.

As famílias compareceram em números colossais para ver Super Mario Bros. - O Filme (Universal) em abril e Homem-Aranha: Através do Aranhaverso (Sony) no início deste mês. O orçamento para ir ao cinema com a família talvez tenha se esgotado, e os fãs sabem que em breve vão poder assistir Elementos em casa.

Algumas pessoas em Hollywood e em Wall Street também temem que a outrora brilhante centelha criativa da Pixar tenha começado a se apagar. O estúdio sofreu fuga de cérebros e eliminou 75 cargos no mês passado, como parte de um processo de demissões e cortes de custos em toda a Disney. (O diretor de Lightyear, Angus MacLane, um veterano de 26 anos da Pixar, esteve entre os demitidos.) A Pixar também foi pressionada a se expandir para a produção de televisão para manter as prateleiras do Disney+ abastecidas. “Quanto maior o volume, menor a qualidade”, disse Terry Press, ex-executivo da Disney, DreamWorks e CBS Films.

 

Críticas positivas

As críticas a Elementos foram, na maioria, positivas, embora em menor grau do que o de costume para um lançamento da Pixar. As pessoas que foram ao cinema deram nota A nas pesquisas do CinemaScore. A “pontuação do público” no Rotten Tomatoes ficou em 91% de positividade na manhã de domingo, 19.

Em comunicado, a Disney disse que as críticas positivas “nos prepararam para resultados fortes nas salas de cinema durante o período de férias escolares”. O próximo grande filme de animação para famílias é As Tartarugas Ninja: Caos Mutante (Paramount), que só chega aos cinemas em 2 de agosto.

The Flash (Warner Bros.) recebeu críticas mais fracas e uma resposta mais fria do público - os espectadores deram um B nas pesquisas do CinemaScore - mas ocupou assentos suficientes para colocar o filme em primeiro lugar nos Estados Unidos e no Canadá. O filme mostra o super-herói do título usando seus poderes para viajar no tempo, o que gera o caos. Batman e Supergirl também têm destaque na história.

The Flash sofreu com o timing: foi adiado pela pandemia e só chegou neste momento em que programas de fim de noite - plataformas de marketing cruciais - estão fechados por causa da greve dos roteiristas. A Warner Bros. e sua divisão DC Studios também citaram o esgotamento em relação aos filmes de super-heróis como uma explicação para o recente baixo desempenho de seus longas baseados em quadrinhos, como Shazam! Fúria dos Deuses e Adão Negro.

Ezra Miller, que interpretou o Flash, se tornou uma figura polêmica após comportamento errático e problemas legais fora da tela ao longo de 2021 e 2022. (Miller, que é pessoa não-binária, pediu desculpas no ano passado e disse que estava procurando tratamento de saúde mental. Miller quase não fez publicidade para The Flash.)

“O mundo dos super-heróis é fantasia, diversão escapista”, disse Gross. “Todo mundo tem que jogar junto. Isso não ajudou”. /TRADUÇÃO DE RENATO PRELORENTZOU

 

 

por Brooks Barnes / ESTADÃO

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