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LOS ANGELES - A esperada vitória de Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo se confirmou: o filme adorado pelas jovens gerações levou sete dos 11 Oscars que disputava, na noite deste domingo, 12. E ganhou nas principais categorias, como ator (Ke Huy Quan) e atriz (Jamie Lee Curtis) coadjuvantes, direção (Daniel Kwan e Daniel Scheinert), atriz (Michele Yeoh) e melhor produção do ano. O único “estranho no ninho” foi Brendan Fraser, melhor ator por A Baleia. “Isso sim é estar no multiverso”, disse ele, emocionado. Igualmente tocada, Michele dedicou o prêmio a sua mãe, pois, “sem mães, não haveria super-heróis no mundo”, comentou. O grande perdedor da noite foi Steven Spielberg: seu filme autobiográfico Os Fabelmans concorria a 7 estatuetas e não levou nenhuma.

A 95.ª festa do Oscar começou com um prêmio considerado como certo: o de melhor animação para Pinóquio, de Guillermo del Toro. “Animação é um tipo especial de cinema”, disse ele que, na sala de imprensa, creditou o sucesso do filme ao aprendizado dos personagens. “O menino aprende a ser uma criança e o pai aprende a ser pai. O longa fala principalmente de esperança”, afirmou Del Toro, que venceu seu terceiro Oscar.

Antes da premiação do cineasta mexicano, o comediante Jimmy Kimmel, que comanda o Oscar pela terceira vez, fez comentários irônicos sobre o grande fato do ano passado: o inesperado tapa de Will Smith em Chris Rock. “A gente está com uma política muito séria aqui: se em algum momento alguém vier aqui para fazer um ato de violência, vai receber um Oscar de melhor ator e poder fazer um discurso de 19 minutos”, ironizou sobre o fato de Smith ter sido agraciado com a estatueta, por King Richard: Criando Campeãs, no mesmo dia em que praticou a agressão.

“Posso assegurar que todos aqui estão seguros”, brincou ele, acrescentando. “Não apenas pela segurança do teatro, mas porque estamos aqui com diversos super-heróis como Homem-Aranha (surgiu na tela Andrew Garfield) e The Fabelmans (e a câmera mostra Steven Spielberg).

A cerimônia teve início com um clipe mostrando os bastidores das diversas filmagens, para enaltecer o trabalho dos artistas que estariam competindo em seguida em diversas categorias. Na sequência, o apresentador Jimmy Kimmel chegou ao palco flutuando em um paraquedas. Referência a uma das grandes bilheterias do ano, Top Gun: Maverick. Foi a deixa para ele ressaltar que os filmes concorrentes foram feitos para serem vistos no cinema. E também homenageou os nomes que enobrecem a arte cinematográfica, como o diretor Steven Spielberg.

“É um ano tão estranho que Spielberg fez um filme sobre Spielberg”, brincou Kimmel, lembrando que o cineasta é o único a ser indicado em cada década durante 60 anos. A defesa do cinema tradicional inspirou outras piadas do comediante, como sobre as ausências de Tom Cruise e James Cameron. “Justamente os caras que mais defendem ver filmes no cinema não estão na festa do cinema”, comentou ele.

Aplaudidos de pé, Jamie Lee Curtis e Ke Huy Quan subiram ao palco para receber os mais do que esperados prêmios de melhores coadjuvantes, ambos por Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo. “Esse é o verdadeiro sonho americano”, falou Quan, entre lágrimas, com o sentimento de quem deu a volta por cima. Também chorando, Jamie lembrou o parentesco ilustre ao agradecer: “Meu pai (Tony Curtis) e minha mãe (Janet Leigh) foram ambos indicados para o Oscar em diferentes categorias - e eu acabei de ganhar um Oscar!”, disse ela, olhando para o alto.

Ela dominou a entrevista coletiva após receber o prêmio. Divertida, fez piada sobre as perguntas feitas online por jornalistas que não estão em Los Angeles (“Ai meu Deus, a pessoa não pode comer como vocês, aqui na sala de imprensa, vai estar mal-humorada”, brincou). Mas foi incisiva sobre a quantidade ainda menor de mulheres indicadas para o Oscar. “Eu queria ver mais mulheres e pessoas de outros gêneros indicadas para algum Oscar. Mas isso leva a outra questão: sobre termos categorias sem definição de gênero, pois nós, mulheres, teríamos menos possibilidades de vitória. É uma questão delicada, temos de pensar muito antes de tomar alguma atitude”, observou.

Latinos

Outra parcela com pouca representatividade no Oscar deste ano entre os indicados foi a de latinos. E um longa que se acreditava ter grande chances de vitória, Argentina, 1985, foi derrotado pelo alemão Nada de Novo no Front na disputa de filme internacional. Longa de guerra que abomina a guerra, Nada de Novo é resultado de um trabalho em grupo, como observou o diretor Edward Berger. “Este foi o seu primeiro filme e você nos carregou nos ombros como se não fosse nada”, disse ele a Felix Kammerer, o ator austríaco de 27 anos.

Conheça os principais ganhadores do Oscar 2023

Filme

‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’

 

Atriz

Michelle Yeoh, de ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’

 

Ator

Brendan Fraser, de ‘A Baleia’

 

Atriz coadjuvante

Jamie Lee Curtis, de ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’

 

Ator coadjuvante

Kevin Huy Quan, de ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’

 

Direção

Daniel Kwan e Daniel Scheinert, de ‘Tudo em Todo Lugar’

 

Filme Internacional

‘Nada de Novo no Front’, de Edward Berger

 

Animação

‘Pinóquio’, Guillermo del Toro

 

Roteiro original

‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’, de Daniel Scheinert e Daniel Kwan

 

Roteiro adaptado

‘Entre Mulheres’, de Sarah Polley

 

Música original

‘Naatu Naatu’, de ‘RRR: Revolta, Rebelião, Revolução

 

 

 

por Ubiratan Brasil / ESTADÃO

EUA - O sexto “Pânico” chega aos cinemas brasileiros com a maior distribuição já feita para um lançamento da franquia. A produção da Paramount estará em 1,2 mil telas, um alcance raro para um filme de terror. A expectativa comercial vem embalada por críticas bastante positivas: atingiu 80% de aprovação no portal americano Rotten Tomatoes, a mesma aprovação do primeiro filme de 1996.

Além do terror, a sci-fi “65 – Ameaça Pré-Histórica” ganha bastante visibilidade, entrando em cartaz em 700 salas. Já o resto da programação, que se resume a três filmes nacionais, ficou com circuito limitado, apesar do apelo comercial do novo filme de Júlia Rezende (“Depois a Louca Sou Eu”).

A franquia de terror retorna com novas referências meta e mortes ainda mais sangrentas, entregando tudo o que os fãs esperam quando os personagens sobreviventes do filme anterior são perseguidos por um novo psicopata com a máscara de Ghosface, que se mostra muito mais violento e ousado, atacando em plena cidade de Nova York (ou uma versão canadense da metrópolis).

Os sobreviventes são Jenna Ortega (“Wandinha”), Melissa Barrera (“Vida”), Jasmin Savoy Brown (“Yellowjackets”), Mason Gooding (“Com Amor, Victor”), além da veterana da franquia Courteney Cox (vista em todos os filmes) e até Hayden Panettiere (“Nashville”), que retorna após aparecer em “Pânico 4”, agora como agente do FBI.

O elenco também foi reforçado com as adições de Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Dermot Mulroney (“Sobrenatural: A Origem”), Tony Revolori (“Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa”), Liana Liberato (“Banana Split”), Henry Czerny (“Casamento Sangrento”), Josh Segarra (“Arrow”) e Devyn Nekoda (“Os Tênis Encantados”). E qualquer um deles pode ser o assassino por trás da máscara. Parte da diversão é descobrir a verdadeira identidade do psicopata.

O roteiro é de Guy Busick (“Casamento Sangrento”) e James Vanderbilt (“Mistério no Mediterrâneo”), e a direção é novamente de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillertt (também de “Casamento Sangrento”), que assumiram o comando da franquia no longa anterior, após a morte do diretor Wes Craven.

 

 

por Marcel Plasse / PIPOCA MODERNA

Promoção acontece até o dia 01 de março e é válida para todos os filmes em cartaz no empreendimento


 
SÃO CARLOS/SP - Celebrando a magia da experiência cinematográfica, o Iguatemi São Carlos e o Cine Araújo, promovem a “Semana da Alegria”, com ingressos a preços promocionais. Até o dia 01 de março, os clientes do empreendimento poderão aproveitar valores especiais em todos os filmes em cartaz, tanto nas salas tradicionais (2D e 3D), como nas salas VIP. 
 
Confira abaixo os filmes disponíveis e as promoções vigentes:
•    Avatar: O Caminho da Água, Gato de Botas 2: * Inteira R$20,00/Meia R$10,00;
•    Homem - Formiga e a Vespa: Quantumania 2D, As Múmias e o Anel Perdido 2D: *Inteira R$28,00/Meia R$14,00;
•    Homem - Formiga e a Vespa: Quantumania 3D: Inteira R$32,00/Meia R$16,00.
*Durante o período da promoção, todos os clientes pagam meia.
*Promoção válida até o dia 01/03/2023.
 
Ingressos à venda no site ou na bilheteria do Cine Araújo do Iguatemi São Carlos.

EUA - Em seu fim de semana de estreia, Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania conseguiu resultados expressivos ao conquistar uma bilheteria de cerca de US$ 104 milhões (o equivalente a R$ 537 milhões) em cinemas dos Estados Unidos e Canadá. O valor é mais do que o triplo da soma da arrecadação dos outros nove filmes que compõem o Top 10 deste fim de semana, cerca de US$ 30 milhões. As informações são da agência AP.

Apesar do bom resultado, em termos de crítica o filme não se saiu tão bem. No site Rotten Tomatoes, atingiu o índice de 48%, considerado baixo para um longa de heróis da Marvel, superando por enquanto apenas Eternos, que teve 47%.

Magic Mike 3, que quase foi lançado diretamente no streaming e liderou a bilheteria na última semana, agora aparece na 3ª posição, atrás também de Avatar: O Caminho da Água. O relançamento de Titanic ocupa a 7ª colocação.

Veja abaixo o top 10 com as maiores bilheterias do fim de semana, em dólares:

1º - 104 milhões - Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania

2º - 6,1 milhões - Avatar: O Caminho da Água

3º - 5,5 milhões - Magic Mike 3

4º - 5,3 milhões - Gato de Botas: O Último Desejo

5º - 3,9 milhões - Batem à Porta

6º - 3,6 milhões - 80 for Brady

7º - 2,3 milhões - Titanic

8º - 1,9 milhão - Marlowe

9º - 1,7 milhão - Desaparecida

10º - 1,6 milhão - O Pior Vizinho do Mundo

 

 

ESTADÃO

EUA - Durante o anúncio da reestruturação da Disney, o CEO Bob Iger também revelou que três franquias animadas de sucesso da empresa vão ganhar novas sequências.

“Hoje estou muito feliz em anunciar que temos sequências em andamento de nossos estúdios de animação para algumas de nossas franquias mais populares, ‘Toy Story’, ‘Frozen’ e ‘Zootopia’”, disse Iger. “Teremos mais a compartilhar sobre essas produções em breve, mas este é um ótimo exemplo de como estamos nos apoiando em nossas marcas e franquias incomparáveis.”

Os projetos de novos filmes de “Toy Story”, “Frozen” e “Zootopia” já estão em andamento.

A decisão reflete o sucesso de cada uma dessas franquias, que faturam mais de US$ bilhão a cada lançamento: “Frozen 2” fez US$ 1,45 bilhão em 2019, “Toy Story 4” faturou US$ 1,07 bilhão em 2019 e o primeiro e único “Zootopia” rendeu US$ 1,02 bilhão em 2016.

Não foram revelados mais detalhes, inclusive previsão de estreia para os novos lançamentos.

 

 

por Marcel Plasse / PIPOCA MODERNA

EUA - Depois de vários cancelamentos, adiamentos e muitas incertezas sobre o futuro das franquias da DC no cinema e na TV, a reestruturação do DCU (Universo Cinematográfico da DC) foi confirmada. E se era novidade que os fãs queriam, agora eles não podem reclamar! Presidentes do DC Studios, Peter Safran (produtor de “Annabelle”) e James Gunn (diretor de “Guardiões da Galáxia”) mostraram que estão trabalhando fortemente na reinvenção do universo da produtora e anunciaram nada menos que 10 novas produções. Entre elas, a sequência de “The Batman” com Robert Pattinson e o reboot de Superman. Entre as novidades, estão filmes como “The Authority”, “Brave and The Bold”, “Booster Gold”, uma nova “Supergirl” e muito mais.

A dupla de diretores andou muito ocupada nos últimos meses tentando dar conta de todo o universo de personagens, filmes e programas de TV que incluem o universo da DC. Eles pretendem reinventar a antiga política de negócios da produtora e começaram uma verdadeira limpeza no estúdio cancelando projetos, cortando criadores e até atores muito famosos no universo foram dispensados.

Peter Safran e James Gunn querem começar do zero. Uma sala de roteiristas foi montada com o objetivo de criar uma narrativa que unifique todas as tramas do universo. Eles batizaram a primeira fase dessa iniciativa de “Chapter 1: God and Monsters” (Capítulo 1: Deuses e Monstros”).

Um dos objetivos da dupla é usar personagens famosos – com Batman e Mulher Maravilha – para impulsionarem outros menos conhecidos, assim como James fez na Marvel com os heróis obscuros – e desconhecidos – de Guardiões da Galáxia. Hoje, a franquia é um fenômeno, mas nem sempre foi assim. “A intenção é transformar esses personagens desconhecidos de agora em personagens de ouro no futuro”, disse o cineasta à imprensa reunida em uma entrevista coletiva organizada pelos dois chefões da DC.

 

Confira abaixo as novidades que vem por aí.

“Creature Commandos”

A primeira produção, que já está em desenvolvimento, é uma série animada em sete episódios. Ambientada durante a 2ª Guerra Mundial, a história acompanha uma equipe de super-humanos que combatem vilões nazistas. Os dubladores da animação começaram a ser escalados e os produtores explicaram que estão buscando pessoas que possam interpretar esses personagens em um possível versão live-action da obra.

 

“Superman: Legacy”

O projeto que James Gunn está escrevendo e – provavelmente – irá dirigir não será uma nova história de origem de Superman. Inspirada por um famoso arco de quadrinhos escrito por Grant Morrison (“Superman All-Star”), a trama vai mostrar o herói dividido entre sua “herança Kryptonita” e seu lado mais humano. “Ele é bondoso demais em um mundo onde isso é cafona”, relatou Sarfran.

 

“Waller”

A série “O Pacificador”, que Gunn dirigiu na HBO Max, terá um spin-off centrado em Amanda Waller, a líder manipuladora do Esquadrão Suicida. Viola Davis (de “A Mulher Rei”) retornará ao papel como a personagem “ambiciosa e imoral” numa série escrita por Christal Henry (“Watchmen”) e Jeremy Carver (“Patrulha do Destino”).

 

“Lanterns”

O produtor Greg Berlanti, criador do “Arrowverse”, trabalhou por anos numa série da Tropa do Lanterna Verde, mas sua ideia foi abandonada em troca de um novo projeto. “Nossa visão sobre essa produção tem muita inspiração em ‘True Detective'”, descreveu Safran. Segundo a dupla, esse é um dos projetos mais importantes que estão em desenvolvimento e será um ponto de partida importante na história que eles pretendem construir para interligar todo o universo da DC na TV e nos cinemas.

 

“Paradise Lost”

A série passada na Ilha do Paraiso (ou Temiscira) é descrita pelos chefes do DC Studios como um épico no estilo de “Game of Thrones”, com a diferença de ser protagonizada apenas por mulheres. Toda a história vai se passar no lar das amazonas, local onde nasceu a Mulher Maravilha, e acompanhará a luta política pelo poder na ilha – antes dos eventos vistos nos filmes protagonizados por Gal Gadot (“Morte no Nilo”).

 

The Authority

Com esse projeto, a dupla de produtores executivos mostra que vai adaptar também criações da Wildstorm, editora que começou como projeto pessoal de Jim Lee (atual presidente da DC Comics) e hoje se encontra incorporada ao catálogo de lançamentos da DC. The Authority foi um grupo de super-heróis polêmicos criados nos anos 1990 por Lee. “Essa não é uma história sobre heróis e vilãos. Nem todo filme ou programa de TV será sobre os caras bonzinhos brigando com os malvados ou sobre coisas enormes que caem do céu. Eu acredito que esses heróis são como Jack Nicholson em ‘Questão de Honra’. Eles sabem o que vocês querem deles. Ou, pelo menos, acreditam nisso”, descreveu James Gunn.

 

The Brave and the Bold

“Essa é nossa introdução ao universo do Batman no [novo] DCU”, relatou James Gunn. “O filme também apresenta o nosso Robin favorito, Damian Wayne, que é um grande filho da mãe!”. O filme também será inspirado em quadrinhos de Grant Morrison, que mostram Batman conhecendo um filho que ele nem sabia existir: um adolescente criado pela mãe Talia al Ghul na Liga dos Assassinos. “É uma história bem estranha sobre paternidade”, descreve James. E o mais importante de tudo: esse Batman não será interpretado por Robert Pattinson (“Tenet”).

 

“Batman 2”

Robert Pattinson continuará a ser Batman na continuação do filme de Matt Reeves. Essa história e suas séries derivadas farão parte de uma linha paralela, batizada de Elseworlds (como nos quadrinhos sobre universos alternativos), e não serão incorporadas ao DCU principal. O filme já tem data de lançamento e chegará aos cinemas em 3 de outubro de 2025 com o título provisório, em inglês, de “The Batman Part II”.

 

Booster Gold

O anti-herói, que já chegou a integrar a Liga da Justiça nos anos 1980, vai ganhar uma série própria na HBO. A trama vai contar a história de um homem fracassado do futuro, que volta ao passado [nosso presente] para conseguir se tornar famoso como super-herói, usando seu conhecimento da história para impedir tragédias. Para isso, ele contará com auxílio de tecnologia futurista e carisma para sugerir ter superpoderes. James Gunn descreve o personagem como “um impostor querendo ser herói”.

 

Supergirl: Woman of Tomorrow

O filme pretende reintroduzir Supergirl com uma visão diferenciada sobre a personagem, que é prima do Superman. “Nós iremos mostrar as grandes diferenças entre Superman e Supergirl. Enquanto ele foi criado por pais adoráveis na Terra, Supergirl viu todos que ama serem mortos aos 14 anos. Só depois disso, ela veio para o nosso planeta, passando mais alguns anos sozinha numa nave. Ela é muito mais hardcore do que pensamos”, relatou James Gunn, seguindo dicas de uma recente minissérie de quadrinhos de Tom King.

É bom lembrar que a DC já tem outros projetos a serem lançados ainda esse ano. Entre eles, “Shazam!”, “The Flash”, a continuação de “Aquaman” e o aguardado “Besouro Azul”, que trará a estreia de Bruna Marquezine (“Vou Nadar Até Você”) em Hollywood.

 

 

por Marcal Vianna / PIPOCA MODERNA

EUA - A receptividade de Avatar: O Caminho da Água junto ao grande público segue surpreendendo mesmo aos mais otimistas. Em cartaz desde dezembro, o longa de James Cameron já arrecadou um total de US$ 2,05 bilhões mundialmente.

Com isso, tornou-se a quinta maior bilheteria da história do cinema internacional, atrás apenas de Star Wars: O Despertar da Força (2015 - 2,069 bilhões), Titanic (1997 - US$ 2,2 bilhões), Vingadores: Ultimato (2019 - 2,8 bilhões) e de sua própria entrega original, Avatar (2009), que chegou a faturar US$ 2,8 bilhões.

Até então, a quinta colocação do ranking de maiores rendas de Hollywood marca pertencia a Vingadores: Guerra Infinita (2018), cuja arrecadação ao redor do planeta totalizou US$ 2,048 bilhões. Agora, o filme vai para a sexta posição do pódio.

Tamanho sucesso já garantiu novas sequências para a franquia Avatar. O terceiro longa da saga tem estreia prevista dezembro de 2024. Avatar 4 e Avatar 5 também estão nos planos de James Cameron, para lançamento entre 2026 e 2028.

 

 

FOLHA de S.PAULO

BUENOS AIRES - A América Latina estará presente no próximo Oscar com filmes do diretor argentino Santiago Mitre e dos cineastas mexicanos Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón e Alejandro González Iñárritu, anunciou a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood nesta terça-feira.

"Argentina, 1985", filme de Mitre sobre o julgamento das juntas da última ditadura militar do país sul-americano, concorrerá na categoria de Melhor Filme Internacional.

O filme, que acaba de ganhar o Globo de Ouro, enfrentará "Nada de Novo no Front", da Alemanha; "Close", da Bélgica; "EO", da Polônia, e "The Quiet Girl", da Irlanda.

Guillermo del Toro, vencedor do Oscar por "A Forma da Água", foi indicado na categoria de Melhor Filme de Animação por sua versão de "Pinóquio", clássico conto de Carlo Collodi estrelado por Tom Hanks sobre o boneco de madeira que se transforma em criança.

"Pinóquio" vai enfrentar "Gato de Botas 2: O Último Pedido", de Joel Crawford; "A Fera do Mar", de Chris Williams; "Red: Crescer é uma Fera", de Domee Shi e "Marcel the Shell with Shoes On", de Dean Fleischer Camp.

Enquanto isso, Cuarón, que há quatro anos arrebatou a cerimônia do Oscar com "Roma", buscará mais uma vez o prêmio na categoria de Melhor Curta-Metragem de Ficção como produtor de "Le Pupille", que conta a história de um grupo de meninas de um internato católico em tempos de guerra e escassez.

"Le Pupille", que foi escrito e dirigido pela diretora italiana Alice Rohrwacher, competirá com "An Irish Goodbye", "Ivalu", "Night Ride" e "The Red Suitcase".

Já Iñarritu, vencedor de quatro estatuetas do Oscar, chega à cerimônia deste ano com “Bardo, Falsa Crônica de Algumas Verdades”, que foi nomeado na categoria de Melhor Fotografia e concorrerá com “Nada de Novo no Front”, “Elvis”, “Império da Luz" e "Tár".

"Bardo" conta a história de um jornalista e documentarista mexicano que retorna ao seu país, onde passa por uma crise existencial ao lidar com sua identidade, suas relações familiares e suas memórias.

A Academia anunciou nesta terça-feira as indicações para o 95º Oscar, e premiará os vencedores em 12 de março em uma cerimônia apresentada pelo comediante Jimmy Kimmel e transmitida pela emissora ABC, da Walt Disney.

Os vencedores serão votados por quase 10 mil atores, produtores, diretores e trabalhadores da indústria que compõem a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.

 

 

Reportagem de Lucila Sigal / REUTERS

EUA - A Sony Pictures divulgou o trailer nacional de “65 – Ameaça Pré-Histórica”, ficção científica estrelada por Adam Driver (“Star Wars: O Despertar da Força”). A prévia mostra o personagem de Driver sofrendo um acidente espacial na Terra pré-histórica, dominada por dinossauros.

A trama acompanha um piloto espacial (Driver) que viajava pelas galáxias em busca de um novo mundo. Porém, após um acidente, ele vai parar na Terra de 65 milhões de anos atrás. Lá, ele e a única outra sobrevivente do acidente (Ariana Greenblatt, de “Awake”) precisam atravessar um terreno desconhecido repleto de criaturas pré-históricas para conseguir sobreviver.

“65 – Ameaça Pré-Histórica” foi produzido pelo cineasta Sam Raimi (“Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”) e tem roteiro e direção da dupla Scott Beck e Bryan Woods (roteiristas do primeiro “Um Lugar Silencioso”).

O filme chega aos cinemas brasileiros em 9 de março, um dia antes da sua estreia nos EUA.

Veja abaixo o trailer em duas versões: legendada.

 

 

por Marcel Plasse / PIPOCA MODERNA

SÃO PAULO/SP - Com o lançamento de Avatar: O Caminho da Água, e as confirmações de que novos filmes acontecerão no futuro, Avatar tem tudo para se tornar uma das maiores franquias da história do cinema. O primeiro filme, por exemplo, desde seu lançamento, em 2009, segue como o longa que mais arrecadou em bilheteria em todo o mundo. E, ao que tudo indica, o segundo filme deve seguir um caminho parecido e se tornar um grande sucesso.

Pensando nisso, é quase impossível que algumas comparações entre Avatar e outras franquias gigantescas do cinema, como Star Wars e O Senhor dos Anéis, não sejam feitas. E quem falou sobre isso foi o próprio diretor James Cameron, em conversa com o companheiro de profissão, Robert Rodriguez, para a revista Variety.

"É perigoso contar uma história com muitos personagens porque ela pode perder seu foco. Mas eu apenas aceitei o desafio. Há essa paisagem épica com um storytelling épico. E eu estava tentando emular universos como o de Star Wars ou de O Senhor dos Anéis. Algo que seja um mundo duradouro para o qual as pessoas podem voltar e aproveitar ao longo do tempo", revelou Cameron.

O artista seguiu: "se você olhar para algo como O Senhor dos Anéis, com aquelas múltiplas tramas e personagens interessantes, era isso o que eu estava querendo fazer. Mas eles tinham um guia: eu não. Eu tive que escrever meu próprio 'Silmarillion' ou 'O Senhor dos Anéis' como se fossem notas. Mas eu também não queria fazer isso sozinho. Eu sabia que faria vários filmes, então, eu criei uma sala de roteiristas, como em uma série de TV", concluiu.

A fala de Cameron mostra como o diretor se inspirou, sim, em outras famosas sagas cinematográficas para criar um universo rico e repleto de boas histórias. Porém, como o próprio artista destaca, ele não teve uma obra de base para dar vida à Avatar e teve que começar a jornada de Pandora do zero. O que apenas mostra toda a criatividade por trás da franquia.

Avatar 2 fez sua estreia nos cinemas ontem, 15 de dezembro.

 

 

Jean Carlos Foss / TecMundo

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