A música faz parte do projeto audiovisual "Respeita a Roça"
SÃO PAULO/SP - Us Agroboy, formado por Jota Lennon e Gabriel Vittor, lança “Meu Jeito”, primeiro single da Parte 1 do projeto audiovisual Respeita a Roça. Em parceria com Sorocaba e Fiduma e Jeca, a canção une batidas modernas a versos firmes, como “sertanejo nasce e morre sertanejo”, reafirmando a identidade agro-urbana que consagrou a dupla no cenário musical.
Assista agora ao clipe de “Meu Jeito”: https://www.youtube.com/watch?
Com produção que transita entre elementos eletrônicos e percussões rurais, “Meu Jeito” é um verdadeiro manifesto da filosofia Respeita a Roça. A participação de Sorocaba e Fiduma e Jeca acrescenta camadas de autenticidade e tradição, reforçando o diálogo entre gerações e estilos. Para Jota Lennon, “ter artistas que admiramos somando suas vozes ao nosso projeto é fundamental para contar histórias que valorizam o campo e a cultura sertaneja”.
Com mais de 700 milhões de visualizações no YouTube, 3,5 milhões de ouvintes mensais nas plataformas de streaming e 2 milhões de seguidores nas redes sociais, Us Agroboy se consolida como um dos principais nomes da nova geração sertaneja. Em apenas três anos de carreira, a dupla coleciona feitos como músicas no Top 50 do Spotify, mais de 50 feats gravados, contrato com a Warner Music, a terceira maior gravadora do mundo, e o apadrinhamento da dupla Fernando e Sorocaba.
“O Us Agroboy representa essa nova fase do sertanejo que mistura o tradicional com o urbano, mas sempre com muita verdade e respeito às raízes. É bonito de ver e uma alegria imensa fazer parte dessa história!”, afirma Sorocaba.
Mais do que um lançamento musical, “Respeita a Roça” é um projeto especial e que conta uma história. “Cada música foi pensada pra traduzir vivências que são nossas e também de quem nos ouve. É uma mistura de emoção, festa, tradição e modernidade. Um retrato verdadeiro da roça com a linguagem da cidade”, explica Gabriel Vittor.
Pôr do Suel agita o Mineirão neste sábado
BELO HORIZONTE/MG - Acabou a ansiedade, pois o cantor Suel desembarca em Belo Horizonte nesta semana com a sua consagrada label "Pôr do Suel", com mais de quatro horas de show. O evento acontece no sábado, 21 de junho, no Mineirão, e promete uma experiência inesquecível ao unir música, cultura e o charme do pôr do sol com convidados especiais. Ainda há ingressos à venda por meio da plataforma Ingresse.
A edição na capital mineira será o segundo show de uma série de apresentações programadas do “Pôr do Suel” para as principais capitais do Brasil. O objetivo da apresentação é proporcionar para os apaixonados por pagode um clima contagiante durante o pôr do sol. A edição vem com uma grande novidade que é o palco em formato de 360 graus, proporcionando uma visão privilegiada para o público presente. O brinde coletivo vai ser um dos momentos de interação com fãs celebrando o sucesso do Label “Pôr do Suel”, que faz estreia no estádio Mineirão.
O “Pôr do Suel” oferece dois setores à escolha do público. Quem optar pela Área VIP contará com banheiro exclusivo, praça de alimentação restrita e acesso privilegiado à frente do palco, garantindo mais comodidade e uma vista diferenciada do evento. Já no setor Open Bar, além de praça de alimentação e banheiro exclusivos e proximidade ao palco, o destaque fica para o serviço de bebidas liberadas durante todo o evento, incluindo cerveja, vodka nacional, gin, energético, Xeque Mate, tônica, ice, sucos, refrigerantes e água.
Serviço
Evento: Pôr do Suel em BH
Data: 21 de junho, sábado
Horário: a partir das 15h
Local: Mineirão – Belo Horizonte/MG
Setores
Área VIP:
Banheiro exclusivo
Praça de alimentação exclusiva
Acesso privilegiado à frente do palco
Open Bar
Praça de alimentação e banheiro exclusivos
Acesso à frente do palco
Bebidas liberadas durante todo o evento, incluindo: cerveja, vodka nacional, gin, energético, Xeque Mate, tônica, ice, sucos, refrigerante e água.
Ingressos: https://www.
Paula Lima apresenta versão intimista do show "Eu, Paula Lima - O Baile" no Bona Casa de Música, em São Paulo
SÃO PAULO/SP - Uma diva da Música Preta Brasileira chega com o espetáculo Eu, Paula Lima – O Baile no Bona Casa de Música, em São Paulo. O evento acontece no dia 21 de junho (sábado), onde a cantora e compositora Paula Lima se propõe a uma apresentação mais intimista, adaptando o formato festivo e clássico de seu show.
“Apresento o Eu, Paula Lima – O Baile em um formato mais intimista, ainda mais amoroso, olho no olho e com mais nuances, para todo mundo curtir e cantar junto. Vai ser bonito demais”, conta a artista.
Eu, Paula Lima – O Baile é idealizado e dirigido pela própria cantora. O show traz o melhor da soul music, do samba rock e de outros ritmos que colocaram a artista entre os principais nomes do país.
Desde seu primeiro álbum, a intérprete convoca o público numa de suas faixas mais famosas: “Quero ver você no Baile”. Alguns anos, muitos álbuns, turnês internacionais e premiações depois, a cantora que está na estrada com seu show autobiográfico (Eu, Paula Lima) e um tributo à Rita Lee (Soul Lee), desenhou um concerto especial para esse show.
O repertório clássico do show conta com sucessos autorais como Guarda-Chuva”, “Clareou”, “O Universo Que Habita em Mim” e a nova “Deguste”, salpicados por clássicos que vão de Hyldon a Tim Maia, de Jorge Ben Jor ao parceiro de muito som Seu Jorge, Paula traz o groove, o suingue e enaltece a força da mulher brasileira em números que passam pela própria Rita Lee, Sandra de Sá e até clássicos da disco, como “Got be Real”, de Cheryl Lynn.
Nessa montagem adaptada para o Bona Casa de Música, Paula Lima ainda apresenta novos clássicos, incluindo uma canção do muso Djavan. Todo o show é encorpado por muito estilo e groove diferentes, encapsulando sua voz exuberante e sua sonoridade que promete conquistar o público.
Se você procura uma oportunidade para assistir um show especial, num ambiente aconchegante, com boa gastronomia – Paula Lima quer ver você no baile!
Os ingressos já estão disponíveis para venda.
SERVIÇO
Eu, Paula Lima – O Baile
Data: 21 de junho de 2025 (sábado)
Horário: 20h
Local: R. Dr. Paulo Vieira, 101 - Sumaré, São Paulo - SP, 01257-000
Ingresso: https://www.eventim.
SÃO PAULO — Acaba de ser lançada a trilha sonora completa da animação musical Smurfs. Com músicas de Rihanna, Tyla, DJ Khaled, Cardi B e outros, o álbum inclui 14 canções originais. As músicas “Friend Of Mine”, de Rihanna, e “Higher Love”, de DESI TRILL com DJ Khaled, Cardi B, Natania e Subhi já têm clipes disponíveis no Youtube. Confira AQUI e AQUI. O filme chega aos cinemas brasileiros em 17 de julho.
Em “Smurfs”, o público vai acompanhar Smurfette (Rihanna) liderando o grupo em uma missão no mundo real para salvar o Papai Smurf (John Goodman), após ele ser misteriosamente levado pelos bruxos malignos, Razamel e Gargamel. Com a ajuda de novos amigos, os Smurfs terão que descobrir o que define seu destino para salvar o universo. Ao lado de Rihanna, “Smurfs” traz um elenco de voz estrelado na versão original, incluindo James Corden, Nick Offerman, JP Karliak, Daniel Levy, Amy Sedaris, Natasha Lyonne, Sandra Oh, Octavia Spencer, Nick Kroll, Hannah Waddingham, Alex Winter, Maya Erskine, Billie Lourd, Xolo Maridueña com Kurt Russell e John Goodman. No Brasil, as vozes serão de Bruno Gagliasso, Jennifer Nascimento, Diego Martins e Tatá Estaniecki.
Baseado nos personagens criados pelo artista belga Peyo, a direção do novo longa é assinada por um nome com vasta experiência no universo das animações: Chris Miller, que trabalhou nos três primeiros longas da franquia “Shrek” e dirigiu os filmes “Shrek Terceiro (2007)” e “Gato de Botas” (2011), indicado a Melhor Filme de Animação no Oscar de 2012. “Smurfs” é uma parceria entre a Paramount Animation e a Ty Ty e Jay Brown.
Confira todas as músicas da trilha sonora abaixo:
- Milenge - Natania
- Celebrate - Natania
- Friend Of Mine - Rihanna
- Higher Love - DESI TRILL feat. DJ Khaled, Cardi B, Natania e Subhi
- Liar For A Living - Natania
- It Takes A Village - Natania e The Indian Connect
- Big Dreams - James Fauntleroy
- To Me - Lous and the Yakuza
- Did We - Natania
- Balle Balouza - Natania, Subhi e The Indian Connect
- Everything Goes With Blue - Tyla
- It’s My Party - Shenseea
- Always On The Outside - James Corden
- Higher Calling - The Indian Connect
Smurfs - 17 de julho nos cinemas
@paramountbrasil
#SmurfsOFilme
Filme com acessibilidade disponível através do aplicativo GRETA.
Evento será gratuito e aberto para o público, com realização no Auditório Isaura Bolsoni Savegnago, dentro da entidade
SERTÃOZINHO/SP - A Instituição Aparecido Savegnago promove na próxima segunda-feira, dia 16 de junho, às 19h30, uma apresentação da orquestra preparatória de cordas, madeiras e metais. O evento é gratuito, aberto ao público e será realizado no Auditório Isaura Bolsoni Savegnago, dentro da entidade, em Sertãozinho.
De acordo com a coordenadora pedagógica e artística da IAS, Sara Cesca, a orquestra preparatória consiste em um grupo de alunos iniciantes que começa a dar seus primeiros passos na prática de conjunto. Eles desenvolvem habilidades básicas da prática de conjunto como uma preparação futura para a Orquestra Acadêmica.
“A orquestra preparatória é dividida em dois núcleos. O naipe de metais e madeiras consiste nos instrumentos saxofone, clarinete, trompa, trompete e trombone. Já o naipe de cordas conta com violino, viola, violoncelo e contrabaixo”, resume.
A apresentação dos estudantes para o público faz parte do processo artístico. Trabalhar a performance de palco diante da plateia é de grande importância para o instrumentista, além de ser um momento para mostrar esse processo para as famílias que apoiam os jovens e as crianças da instituição.
“Costumo dizer que a apresentação pública é como um laboratório de verificação do que foi desenvolvido. A partir de experiências dessa natureza, os alunos adquirem novas percepções, técnicas de execução (individuais e coletivas) e conseguem compreender aspectos de suas habilidades que estão consistentes e outras que ainda requerem prática”, explica Sara.
Serviço
Apresentação da orquestra preparatória de cordas, madeiras e metais da Instituição Aparecido Savegnago
Quando: Próxima segunda-feira, dia 16 de junho
Horário: 19h30
Onde: Auditório Isaura Bolsoni Savegnago, dentro da IAS – Rua José Bonini, 536, em Sertãozinho
Quanto: Evento gratuito e aberto ao público em geral
Em parceria com Joker Beats, o funkeiro lançou a nova faixa
RIO DE JANEIRO/RJ - MC Koringa e Joker Beats lançam nesta sexta-feira (13), em todas as plataformas de áudio, a faixa "A Mais Linda do Baile". O single é uma mistura envolvente de afrobeats com o groove do funk carioca.
A Mais Linda do Baile traduz a energia dos bailes: dança, conexão e amor embalados por batidas marcantes. Interpretada por Mc Koringa e Joker Beats (que também assina a produção) e escrita com Mungx, mostra que no funk também há espaço para falar de amor: “Deixar o som te levar para aquilo que já é seu.”
Joker Beats combinou batidas fortes e características do funk brasileiro com o swing do afrobeats. MC Koringa Joker Beats (que também assina a produção) e escrita com Mungx, mostra que no funk também há espaço para falar de amor: “Deixar o som te levar para aquilo que já é seu.”
A MAIS LINDA DO BAILE
(Autores: Mc Koringa e Mungx)
A mais linda do baile desceu olhando pra mim
Perfeita dançarina ela sabe seu dom
A noite começando e nem sabemos o fim
Espero que seja eu e ela num edredom
Mas enquanto isso
O mais importante é curti
Criando um clima
Enquanto toca esse som
Meu fraco é esse batom vermelho
Tudo começa com um beijo
Pensamentos e desejos
Será que eu vou me aguentar
Olha o brilho desse olhar
Já sei onde isso vai dar
A noite toda eu e você
Foi tão fácil de sincronizar
Colar o seu corpo no meu
Deixa o som te levar
Pra aquilo que ja é seu
Nem vimos a noite acabar
Entramos em transe em entre nós
E quando nos fomos notar
Já estávamos entre os lençois
Feira no Parque Infantil é neste sábado, das 10h às 19h; show musical de Sofia Seabra acontece às 16h
ARARAQUARA/SP - A Feira Tô em Casa neste sábado estará no Parque Infantil, na Avenida São Geraldo, das 10h às 19h, com programação gratuita. A cantora Sofia Seabra apresenta o show musical “O Rock Encontra o Pop", às 16h, em uma fusão de rock e sucessos de artistas contemporâneos.
Consolidada como uma ótima opção de lazer aos sábados, a Feira “Tô em Casa” promove a economia criativa local e incentiva o convívio comunitário no centro da cidade, com clima descontraído e ambiente familiar.
A feira reúne estandes com artesanato, brechós, bijuterias e outras opções de produtos criativos e gastronômicos, com estandes de doces e salgados, caldo de cana, milho e seus derivados, pães – entre outras delícias.
Às 16h, o show musical “O Rock Encontra o Pop", com Sofia Seabra, reúne clássicos do rock nacional e internacional da época de ouro do gênero com sucessos atuais. Nesta experiência nostálgica e acessível para todas as gerações, o público se privilegia de um espaço de diversidade musical com diferentes gerações celebrando o rock.
A realização da feira é do Coletivo Tô em Casa, com apoio da Prefeitura de Araraquara por meio da Secretaria Municipal de Desenvolvimento Econômico, via Subsecretaria do Trabalho e da Economia Criativa e Solidária, e da Secretaria de Cultura e Fundart. O Parque Infantil está localizado na Av. São Geraldo, entre as ruas São Bento e Padre Duarte, no Centro da cidade.
SERVIÇO:
Feira “Tô em Casa”
Local: Parque Infantil (na Av. São Geraldo, entre as ruas São Bento e Padre Duarte – Centro)
Data: sábado (14 de junho)
Horário: das 10h às 19h
• 16h: Show musical com Sofia Seabra
Entrada gratuita
Morrissey anuncia show em São Paulo em novembro
SÃO PAULO/SP - Steven Morrisey, ou apenas Morrissey, o fundador e icônico vocalista de The Smiths desembarca em São Paulo em novembro para um show no Espaço Unimed no dia 12. A apresentação foi confirmada na segunda (9).
Em carreira solo desde 1987, ano em que deixou o grupo, Morrissey vem ao Brasil após um hiato de sete anos. As vendas começam na próxima sexta-feira (13), às 10h, pela Livepass, com bilhetes custando a partir de R$ 490 (inteira) para acomodação na pista.
O anúncio de uma nova apresentação ocorre pouco mais de um ano após Morrissey ter cancelado duas apresentações, em São Paulo e Brasília, por um quadro de dengue. As apresentações integrariam a turnê de 40 anos de carreira do artista.
De volta ao país, traz seu rock "cult" para os fãs paulistanos que aguardaram ansiosos pela apresentação cancelada. Show que é um afago aos roqueiros que esperam do gênero algo mais que velocidade e agressividade. Afinal, foi por suas letras inteligentes que ganhou notoriedade na cena do rock oitentista na Inglaterra -mesma época em que bandas como Sex Pistols, Buzzocks e mesmo o já consolidado Judas Priest ditavam o ritmo do rock britânico.
The Smiths teve uma carreira menos longeva que o trio citado, porém, sua incompatibilidade com a estética da época lhe concedeu um caráter de novidade e um espaço entre os maiores, o que, por conseguinte, garantiu uma carreira sólida a Morrissey. Já são mais de 40 anos solo.
A apresentação irá marcar a 6ª passagem do artista de 66 anos por terras brasileiras.
MORRISSEY
Espaço Unimed - r. Tagipuru, 795, Barra Funda, região oeste, Instagram @espacounimed
12 de novembro, às 21h. Ingr.: R$ 490 (inteira) a partir de 13/06 em Livepass
por Folhapress
Churrasco On Fire, da dupla Fernando e Sorocaba, desembarca em Campinas no dia 23 de agosto
CAMPINAS/SP - O Churrasco On Fire, idealizado pela dupla Fernando e Sorocaba, já tem data marcada para acontecer em Campinas, no interior paulista. Com o maior palco itinerante da América Latina, um open churras premium e uma proposta imersiva que ativa todos os sentidos, o evento será no dia 23 de agosto e promete uma tarde inesquecível de música, sabores, surpresas e novas ativações.
“Campinas pode se preparar para viver uma edição especial. O Churrasco On Fire é mais do que um evento: é inovação, experiências e um open churras único”, conta Sorocaba.
“Estamos chegando com um novo cenário, grandes novidades e o maior palco itinerante da América Latina, pronto para transformar essa tarde em um dia inesquecível”, complementa Fernando.
O coração do festival pulsa no ritmo da Máquina do Churrasco, uma carreta exclusiva de 40m² fechada e 350m² aberta, criada pela dupla em parceria com a Camaleão Cenografia e a Artmill. Um verdadeiro espetáculo visual e gastronômico, onde o público poderá acompanhar cada etapa do preparo dos alimentos, com destaque para a roda-gigante de cortes especiais e o sistema de esteira que entrega hambúrgueres frescos diretamente do segundo andar da carreta. A operação é comandada pelo Team On Fire, um time de mestres churrasqueiros que prepara com excelência cortes nobres como picanha, brisket, costela fogo de chão, chorizo e chicken lollipop. Ao todo, serão mais de 20 opções de carnes, além de acompanhamentos clássicos como arroz carreteiro, pão de alho, farofa, massas, legumes grelhados e a tradicional panqueca de doce de leite como sobremesa, tudo incluso no ingresso.
A música é um espetáculo à parte: Fernando e Sorocaba apresentam um show de três horas com produção musical assinada por Fernando e repertório exclusivo, pensado especialmente para o Churrasco On Fire. A apresentação acontece no maior palco itinerante da América Latina, com 12 módulos interconectados espalhados pelo evento. A estrutura cenográfica, com mais de 10 metros de altura, se move e se transforma ao longo da apresentação, criando uma experiência imersiva inédita no país. O projeto tem direção criativa de Sorocaba e da Camaleão Cenografia e direção executiva da Ross Produções.
O Churrasco On Fire reforça também a parceria com a Ford, com destaque para a participação especial da nova F-150, maior picape do mundo, que já surpreendeu o público em outras edições ao fazer parte do espetáculo de forma interativa e surpreendente.
Para garantir um lugar nessa edição imperdível, os interessados já podem se cadastrar na lista de espera oficial: https://churrascoonfire.com.
SURPRESA NO JOÃO ROCK: Cidade Negra terá participação especial de membros do projeto mundial Playing For Change
Encontro inédito acontece na 22ª edição do festival, realizado no próximo sábado, 14 de junho, em Ribeirão Preto/SP
RIBEIRÃO PRETO/SP - O Palco João Rock 2025 será cenário de um encontro inédito e emocionante entre culturas, ritmos e vozes do mundo. A convite do grupo Cidade Negra, Tula Ben Ari, Mermans Mosengo e Jason Tamba, integrantes do coletivo internacional Playing For Change, farão uma participação especial no show da banda no festival, que acontece no dia 14 de junho, em Ribeirão Preto/SP.
Conhecidos por suas interpretações potentes e emocionantes, os artistas integram o Playing For Change desde sua criação. O projeto ganhou notoriedade ao unir músicos independentes de diferentes países em vídeos que somam mais de 2 bilhões de visualizações, sempre transmitindo mensagens de paz, amor e conexão entre os povos por meio da música. “A banda Cidade Negra os convidou para este intercâmbio mundial e será no João Rock que eles conhecerão ainda mais a pluralidade da música brasileira. É uma honra sermos escolhidos para esta conexão de culturas, vozes e histórias que juntas, reforçam nosso compromisso de ter a música como instrumento para lutar por um mundo mais justo, inclusivo e humano”, afirma Marcelo Rocci, um dos idealizadores do festival brasileiro.
“Mesmo sendo um evento dedicado à música brasileira, o João Rock sempre buscou abrir espaço para manifestações que dialogam com os nossos valores: paz, música e diversão. O projeto Playing For Change chega como um presente para esta edição que celebra a música preta no Brasil, e agora, com o mundo”, completa.
MAIS SOBRE O PROJETO
O Playing For Change nasceu em 2002, nos Estados Unidos, a partir da visão dos produtores musicais Mark Johnson e Whitney Kroenke. A ideia surgiu quando Mark, ao cruzar uma estação de metrô em Santa Monica, na Califórnia, ouviu um músico de rua tocando com tanta alma que atraiu uma multidão. Foi aí que ele teve a ideia: e se músicos de rua de diferentes partes do mundo pudessem tocar juntos, conectados por uma mesma canção?
Seus vídeos, com músicos de diversos países interpretando clássicos em sincronia — ainda que separados por milhares de quilômetros — viralizaram globalmente, emocionando milhões de pessoas e mostrando que a música rompe fronteiras geográficas, sociais e linguísticas.
O projeto, que já reuniu artistas de rua, lendas da música e comunidades ao redor do planeta, carrega consigo não apenas melodias, mas também mensagens de paz, igualdade, ancestralidade e solidariedade. Sua atuação vai além dos palcos e vídeos virais: o Playing For Change Foundation já fundou mais de 20 escolas de música e arte em países em desenvolvimento, impactando milhares de vidas por meio da educação cultural.
Ter três membros do projeto, como participantes convidados especiais no João Rock 2025 — dentro de um show de uma banda brasileira — representa uma fusão entre o espírito do festival e a missão do projeto. O João Rock sempre foi um festival que exalta a música nacional como força de identidade, crítica e celebração. A participação do Playing For Change nesse cenário amplia ainda mais essa conexão, mostrando que a música brasileira dialoga com o mundo e que o Brasil também está presente nessa corrente global de transformação por meio da arte.
É um momento raro, emocionante e simbólico. No meio de um festival que celebra a brasilidade em sua máxima potência, um encontro com o mundo — em harmonia, em ritmo e em propósito.
“O sentimento leva a gente à flor da pele, aflora a alma, que se une a essência do espírito inspirador do Playing For Change”, afirma Toni Garrido, líder e vocalista do grupo Cidade Negra. A presença do projeto internacional Playing For Change no palco do João Rock 2025 é um marco que transcende a música e celebra um ideal poderoso: a arte como linguagem universal capaz de conectar povos, culturas e gerações.
Lendas da música internacional que já participaram do Playing For Change
Ao longo dos anos, o Playing For Change gravou com artistas consagrados que representam o que há de mais poderoso e simbólico na música global. Alguns nomes de destaque:
- Bono (U2) – participou da versão de "War/No More Trouble"
- Keith Richards (The Rolling Stones) – gravou "Words of Wonder / Get Up Stand Up"
- Taj Mahal – lenda do blues norte-americano, participou de diversos vídeos do projeto
- Ringo Starr (The Beatles) – colaborou com a Playing For Change Foundation e participou de campanhas de arrecadação
- Robbie Robertson (The Band) – participou da versão global de "The Weight"
- Gilberto Gil - gravou "No Woman No Cry" - Song Around The World.
- Manu Chao – colaborou com o projeto em versões multiculturais de suas músicas
- Tiken Jah Fakoly – grande nome do reggae africano
- Los Lobos – banda referência do rock chicano
Além dessas lendas, o projeto já gravou com centenas de músicos ao redor do mundo — da África ao Japão, das ruas da Índia às comunidades indígenas da América Latina — criando versões inesquecíveis de músicas como "Stand By Me", "Redemption Song", "Imagine", "One Love", entre outras.
Serviço
João Rock 2025
Data: 14 de junho (sábado) - abertura dos portões 12h30
Local: Parque Permanente de Exposições – Ribeirão Preto/SP
Ingressos: www.joaorock.com.br ou loja oficial no Shopping Iguatemi Ribeirão Preto
Line-up 2025 completo atualizado
Palco João Rock: Natiruts, Planet Hemp, BaianaSystem, Marcelo Falcão, Nando Reis, Barão Vermelho, Rael convida FBC e Rincon Sapiência, Cidade Negra convida Playing For Change, Maneva.
Palco Brasil – Edição Black Music: Seu Jorge, Sandra de Sá, Farofa Carioca com Paula Lima e Hyldon, Baile do Simonal, Tony Tornado e Banda do Síndico, Black Rio com Cláudio Zoli e Carlos Dafé.
Palco Aquarela: Vanessa da Mata, Carol Biazin, Ana Cañas, Zélia Duncan convida Paulinho Moska, Melly convida Sued Nunes.
Palco Fortalecendo a Cena: Duquesa, Yunk Vino, Drik Barbosa convida Budah e Cristal, Kayblack, Cabelinho.
Palco Eisen Rock: M.I.L.A, Banda Sheik, Versão Dois, DJ Rodrigo Mod e Venere Vai Venus — vencedora do concurso de bandas promovido pelo festival.
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