SÃO CARLOS/SP - O Tenor Jean William apresenta em São Carlos, acompanhado por coro e instrumentos, um repertório de peças brasileiras que remetem às origens do Brasil no Projeto “Cantos Brasileiros: Origens”. As mesclas de ritmos e de linguagens musicais africanas, indígenas e europeias se farão ouvir através de obras de mestres da música erudita e da música popular brasileira, como Heitor Villa-Lobos, Claudio Santoro e Antônio Carlos Jobim, entre vários outros, no palco do São Carlos Clube, no dia 18 de maio, às 20h. No espetáculo, o tenor Jean William estará acompanhado pela Orquestra Filarmônica São Carlos e pelo Coralusp Sestina. A retirada dos ingressos gratuitos deverá ser realizada pela plataforma Eventiza ou na bilheteria do São Carlos Clube.
Sucesso de público e crítica, “Cantos Brasileiros: Origens” estreou em Belo Horizonte em 2023, passou por Uberaba, Vitória, São Paulo e agora desembarca em São Carlos. O Projeto é uma realização da Ampliart Difusão Cultural e é patrocinado pela Usina Santo Ângelo, Univar Solutions, Engemasa Engenharia e Materias, Native, Usina Uberaba, Usina Santo Antonio, e Equilíbrio Balanceamentos Industriais, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
Em “Cantos Brasileiros: Origens”, a música erudita brasileira é colocada ao lado de grandes clássicos da MPB com arranjos especiais para um cantor lírico acompanhado por um coro e conjuntos instrumentais. A riqueza do diálogo entre as tradições musicais europeias, africanas e latino-americanas será explorada por meio da realização de concertos gratuitos em várias cidades do Brasil, incluindo apresentações para alunos e professores de escolas públicas. No repertório do concerto, o público ouvirá canções como: Bachianas Brasileiras Nº 5 (Heitor Villa-Lobos), Se todos fossem iguais a você (Antonio Carlos Jobim), Maracanandé (Canto Tupi) e Excertos da Missa Criola (Ariel Ramirez).
Em geral, o público não tem acesso à música erudita, que raramente é veiculada nos meios de comunicação e mídias tradicionais. Cantos Brasileiros - Origens, estreitará a distância entre as duas vertentes musicais – popular e erudita – pois traz várias canções conhecidas com arranjos especiais para interpretação de um cantor erudito, acompanhado de orquestra e coral. Por meio destas ações socioeducativas, o projeto contribuirá para a democratização da cultura, ampliação de repertório e formação de público para salas de concertos. “Serão realizados 5 concertos gratuitos para incentivar e ampliar o acesso da população à cultura. Pretendemos democratizar a música erudita apresentando vários gêneros e períodos musicais através de arranjos que vão desde a delicadeza da voz e piano, até a formação maior com orquestra e coral”, conta Jean William.
Sobre Jean William – Tenor e Diretor Artístico
Jean William nasceu em Sertãozinho, viveu em Barrinha, perto de Ribeirão Preto, e foi criado pelos avós. Com o avô Joaquim, boia-fria aposentado, autodidata em violão, violino e acordeão, ouvia e aprendia música caipira. Aos 8 anos passou a cantar no coral da igreja. É formado em música pela ECA-USP. Estudou em Milão com a diretora do Teatro Alla Scala de Milão, Luciana Serra, e foi homenageado no maior programa de ópera do norte europeu, Ridotto del Ópera. Já se apresentou nos principais teatros do Brasil e em vários países ao redor do mundo. Apadrinhado pelo Maestro João Carlos Martins, ganhou visibilidade nacional e internacional. Em 2013 cantou na primeira visita do Papa Francisco ao Brasil. Em 2018 foi recebido na opera de Montecarlo a convite do Príncipe Alberto II. Possui um álbum gravado intitulado Dois Atos. Já se apresentou ao lado de distintos artistas como Laura Pausini, Sandy, Fafá de Belém, Mônica Salmaso, entre outros. Em Barrinha, cidade onde cresceu, foi homenageado com a construção de um teatro que leva seu nome. Recebeu da Fundação Pirelli para as artes o prêmio “Talent at Work”, que premia jovens artistas empreendedores.
Sobre José Antonio Almeida – Diretor Musical e Arranjador
José Antonio Almeida é arranjador, regente e compositor. Toca piano desde os 8 anos de idade, com formação musical pela Escola de Música de Brasília, onde estudou clarinete e piano com a Prof. Maria Aparecida Prista Tavares. Trabalhou com artistas como Rosa Passos, Guilherme Arantes, Placa Luminosa, Fábio Jr. e Jolie Jones (filha do maestro Quincy Jones) como produtor e músico acompanhante. Já fez arranjos para orquestra de artistas conceituados como Maria Bethânia, Djavan, Caetano Veloso, Maria Gadu, Ed Motta, Arnaldo Antunes, Pitty, Rogério Flausino, Sandy, Chitãozinho e Xororó, Alexandre Pires, Tiago Abravanel e há 12 anos faz arranjos para Orquestra Filarmônica Bachiana Sesi-SP, do Maestro João Carlos Martins. Compôs a cantata “Quero o meu futuro“ - tema da Conferência Rio+20 interpretada pela Bachiana Filarmônica no Palácio do Planalto e o tenor Jean William por ocasião do Dia Mundial do Meio Ambiente em junho de 2012. Vencedor do Grammy Latino em 2012 pela produção e arranjos de orquestra no DVD Chitãozinho e Xororó – 40 anos Sinfônico, gravado na Sala São Paulo com João Carlos Martins e Bachiana Filarmônica. Vencedor do prêmio LABREF 2014 no Los Angeles Brazilian Festival pela trilha do filme “A Grande Vitória”, juntamente com o maestro João Carlos Martins.
Sobre Flávia Bombonato – Maestra
Formada em Regência e Canto Lírico pelo Conservatório Dramático e Musical de Tatuí e piano pela Universidade de Ribeirão Preto. Fizeram parte de sua formação os maestros Dario Sotelo, Osmar Jeycic, Erik Westberg (Suécia), Marco Antonio da Silva Ramos, Mark Whitlock (EUA), Henry Leck (EAU) e Roberto Tibiriçá.
É Diretora Artística e Regente Titular da Orquestra Filarmônica de São Carlos, Diretora Artística e Pedagógica do Programa Paulista de Canto Coral, idealizadora e Diretora Artística do Festival de Coros São Carlos, Co-organizadora do Festival Brasil On-line de Coros, Diretora Artística do FIMSC - Festival Internacional de Música de São Carlos e Regente da Orquestra Acadêmica do FIMSC. Atualmente é Regente do Coro Paulista São Carlos, do NEOS Grupo Vocal e dos Coros Adulto e Infantil do São Carlos Clube. Foi Supervisora Educacional em Canto Coral do Projeto Guri na Região Central do Estado de São Paulo, Regente do Coral da USP-São Carlos, do Coral do Centro do Professorado Paulista de São Carlos, Coral do Fórum São Carlos, Regente do Coro Faber em São Carlos, Diretora e Coordenadora da Escola Livre de Música de São Carlos, Regente da Orquestra e Coro Sinfônico da ELM de São Carlos e da Big Band do Grupo de Referência do Projeto Guri – Regional São Carlos, além de ter participado de diversos projetos e festivais musicais voltados ao canto coral e orquestra. É membro do “Foro Latino Americano de Maestrinas e Regentes de Bandas e Orquestras Sinfônicas” e membro regular da “World Association for Symphonic Bands and Ensembles”.
Sobre Marcia Hentschel – Regente Coral
Marcia Hentschel é pianista formada pela Faculdade de Música de Santos, havendo se aperfeiçoado com o compositor e professor Amaral Vieira. Estudou regência com os maestros Juan Serrano, Benito Juarez e Oswaldo Luppi e participou dos Festivais de Inverno de Campos do Jordão de 1976 a 1978. Foi bolsista em regência orquestral no II Festival de Arte da Manfredonia (Itália), e participou dos International Study Tours for Choir Conductors nas edições do Festival Europa Cantat realizadas na Espanha (2003), Alemanha (2006), Holanda (2009), Itália (2012) e Estônia (2018). Atuou como regente convidada dos X e XI Laboratórios Corais de Itajubá (MG) e já esteve à frente de diversos coros universitários e corporativos. Desde 1984 integra o quadro de regentes do CORALUSP, do qual é atualmente Diretora.
Ficha Técnica:
Tenor e Diretor Artístico: Jean William
Diretor Musical e Arranjador: José Antonio Almeida
Maestra: Flávia Bombonato
Regente Coral: Marcia Hentschel
Produtora Executiva: Sandra Cristina Mimoto Torres
Serviço:
Projeto Cantos Brasileiros: Origens – ENTRADA GRATUITA
Local: São Carlos Clube - Av. São Carlos, 1919 - São Carlos/SP
https://cantosbrasileiros.com.
Retirada de ingressos: https://eventiza.com.br/
Livro “O Resumo da Ópera – Como Jean William cresceu e venceu pela música”
Autor: Elcio Padovez | Editora: Letramento | 176 páginas
R$ 59,90
À venda em: https://bit.ly/jeanwilliam
CD Jean William – Dois Atos
R$ 59,90
À venda em: https://bit.ly/doisatos
SÃO CARLOS/SP - Depois de mais de 100 shows pelo mundo Jacque Falcheti se apresenta no Shot Cultural, nesta sexta-feira (16), ao lado da violeira e compositora Fabíola Beni
Jacque Falcheti, cantora e compositora nômade, está há 3 anos viajando pelo mundo com seu show solo autoral intitulado CRUA. A artista já passou por alguns países da Europa, vários estados do Brasil e agora finaliza a história do álbum CRUA com uma turnê de despedida chegando em São Carlos nesta sexta-feira, 16 de maio.
Fabíola Beni é compositora, cantora e violeira e participou de festivais importantes no Brasil e vem fomentando a cena das musicistas do interior de SP.
Entre acordes delicadamente escolhidos a dedo, voz ao pé do ouvido e silêncios nas texturas dos arranjos, as artistas se encontram no palco para um show único no estilo minimalista e convidam o público para uma pausa no dia e a uma reflexão ao íntimo e as viagens que podemos fazer aos nossos interiores.
O show acontece no Shot Cultural, às 19h. Os ingressos estão sendo vendidos pela plataforma do Sympla: www.sympla.com.br/evento/jacque-falcheti-e-fabiola-beni/2921927
A mistura a cultura do agro com o funk e foi composta nos anos 2000
SÃO PAULO/SP - Us Agroboy, formado por Jota Lennon e Gabriel Vittor, em parceria com a dupla Brenno e Matheus e o DJ Ari SL, celebra um marco importante: o single “Tantão” está entre as 50 músicas mais ouvidas do país, ocupando a 46ª posição no Top 100 Spotify Brasil. O sucesso da faixa, que já conquistou o público nacional e está ganhando cada vez mais destaque.
Ouça agora: https://open.spotify.com/
Composta por Jota Lennon nos anos 2000, “Tantão” ganhou uma nova versão! A música une o talento e a criatividade dos artistas envolvidos, consolidando-se como um exemplo da evolução do sertanejo.
“A música sertaneja está em constante evolução, e ‘Tantão’ é um exemplo disso. Unimos o que há de melhor no sertanejo tradicional com elementos modernos. Estamos muito felizes com o resultado e com a parceria incrível que rendeu esse hit! A roça venceu mais uma vez”, descreve Gabriel Vittor.
A dupla Brenno e Matheus e o DJ Ari SL, donos do hit “Descer Pra BC”, trouxeram ainda mais a potência para o single. O resultado é uma mistura perfeita entre o sertanejo tradicional e elementos modernos, que tem conquistado fãs em todo o país.
“A ‘Tantão’ é uma música que carrega muita história e emoção. Ver ela ganhar vida novamente, e ainda com essa receptividade incrível do público, é algo que nos enche de orgulho. A parceria com Brenno e Matheus e o DJ Ari SL foi essencial para dar esse novo tom à música, e o clipe captura perfeitamente a essência do sertanejo que tanto amamos”, conta Jota Lennon.
SÃO PAULO/SP - Roberta Miranda tem um cão de apoio emocional, ideia de sua psicóloga. Foi com o animal no colo que a cantora deu uma entrevista ao Fantástico, exibida no domingo (9), na qual afirmou ter sofrido um abuso sexual quando jovem.
A sertaneja disse que começou a ter desavenças com o pai, que era alcoólatra e a batia, aos 14 anos. Cansada das brigas, ela resolveu sair de casa e, para ter onde morar, começou a cantar em uma boate. "Tinha uma pessoa, que não vou falar o nome. Ele se invocou comigo. Ele meteu o revólver na minha cabeça e me estuprou."
Na entrevista, a cantora afirmou que, depois do estupro, estava grávida de cinco meses, e o homem teria tentado violentá-la de novo.
"Dei uma cadeirada nele. Ele deu um chute na minha barriga e matou meu filho", disse, abraçada ao cachorro.
Roberta lançou em dezembro a autobiografia "Um Lugar Todinho Meu". Escrever o livro, segundo ela, foi uma tarefa dificílima. "Tive coragem quando percebi que poderia ajudar outras mulheres."
No relato, a cantora também disse que se sentia humilhada com as constantes desavenças com o pai quando ele estava sob efeito do álcool. "Quando não bebia, era o homem que eu mais amava. E, quando bebia, o que mais odiava."
POR FOLHAPRESS
RECIFE/PE - O Padre Fábio de Melo gravou nesta noite seu mais novo DVD ao vivo no Marco Zero do Recife pouco mais de um mês após anunciar nova luta contra a depressão.
Show foi gratuito em estrutura de palco montada para o Carnaval da cidade e reaproveitada para o DVD. Evento contou com presença do prefeito da capital pernambucana, João Campos (PSB-PE).
Em vídeo no dia que fez passagem de som e ensaio, Fábio de Melo comemorou recuperação da depressão. Ele anunciou doença em janeiro e na sequência disse que daria um tempo nos shows.
O padre cantor também lembrou apresentação no Recife em janeiro e agradeceu carinho dos recifenses: "[Estou aqui para] Poder celebrar o meu renascimento, poder comemorar os três anos de estrada com essa equipe que eu tenho hoje. Reencontrar o povo de Recife que me acolheu com muito amor no dia 6 de janeiro quando aqui estive e agora poder celebrar com esse mesmo povo que rezou pela minha recuperação".
Ele considera a recuperação da depressão uma vitória: "[Vim celebrar] a comemoração da vitória que Deus está me concedendo hoje".
Com direito a troca de looks, Pe. Fabio de Melo cantou músicas como "Clareou", de Diogo Nogueira, e "Nas asas do Senhor".
No Instagram, o prefeito João Campos disse que a prefeitura se mobilizou, dentre muitas demandas, na disponibilidade da estrutura de palco do Carnaval e reforço do efetivo e viaturas da Guarda Municipal.
Ao lado da namorada e deputada Tabata Amaral (PSB-SP), ele assistiu a gravação do DVD e se sentiu honrado: "É uma honra receber este espetáculo no Recife. Uma celebração dos 25 anos de carreira do Padre Fábio de Melo", escreveu João Campos.
POR FOLHAPRESS
SÃO CARLOS/SP - Prepare-se para embarcar no universo único de uma das maiores lendas vivas da música brasileira: Demônios da Garoa. Com 80 anos de trajetória, o grupo é um símbolo inconfundível de São Paulo, traduzindo o cotidiano do povo paulista com humor, carisma e um estilo próprio que conquistou gerações.
Desde sua fundação em 1943, na capital paulista, o Demônios da Garoa tornou-se uma verdadeira instituição musical, imortalizando o samba de raiz em interpretações que são hinos do cancioneiro popular. Seu repertório, repleto de autenticidade e harmonia vocal, celebra a essência da cultura brasileira, fazendo do grupo uma referência inigualável no cenário artístico nacional.
Ao longo de mais de sete décadas, a banda ganhou notoriedade por sua capacidade de transformar momentos do dia a dia em músicas que emocionam e alegram, sempre com seu humor característico, ritmo contagiante e clássicos eternizados, que continuam encantando e renovando sua base de fãs.
Demônios da Garoa, um verdadeiro patrimônio cultural do Brasil. Explore sua história, descubra o talento dos músicos que compõem esse legado e deixe-se levar pela magia de sua música. Mais do que uma banda, o Demônios da Garoa é um tesouro nacional que atravessa gerações, mantendo viva a alma do samba e a identidade paulista.
Demônios da Garoa – A trilha sonora de São Paulo e do Brasil no domingo, dia 29/12.
Venha apreciar o último show neste ano do Sesc São Carlos!
Contato produção: Reginaldo Amaral - 13-99155 1094 - Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo.
Serviço:
Data: dia 29 de dezembro, domingo.
Horário: 16h.
Ingressos: Grátis. Lugares Limitados.
Local: Unidade São Carlos – Av. Comendador Alfredo Maffei, 700 – Jd. Gibertoni – São Carlos – SP
Mais informações pelo telefone: 3373-2333
O single inédito chega para animar o fim de ano com o som do agro e batida eletrônica
SÃO PAULO/SP - Você já deve ter ouvido esse refrão: "Nóis vai descer, vai descer. Descer lá pra BC no finalzin do ano. Os bombonzin tão bronzeando pra eu chegar e morder”. A música, da dupla Brenno e Matheus em DJ Ari SL, viralizou nas redes sociais nas últimas semanas e agora ganha mais um capítulo.
Us Agroboy, dupla formada por Jota Lennon e Gabriel Vittor, se unem a Brenno e Matheus e ao DJ Ari SL para lançar “Tantão”. O single chega hoje, dia 20 de dezembro, de surpresa para os fãs e traz uma fusão de sertanejo com batidas eletrônicas, conectando o clima nostálgico dos rodeios com novas sonoridades.
Ouça agora “Tantão”:
https://open.spotify.com/
Inspirada em uma composição de Jota Lennon, a música carrega o clima nostálgico dos rodeios brasileiros dos anos 2000. Jota, que começou sua trajetória narrando rodeios aos 4 anos, traz toda essa vivência para o lançamento, conectando tradição e modernidade.
“Tantão” já está disponível em todas as plataformas de streaming e promete ser a trilha sonora do verão. O lançamento é mais do que uma música: é um convite para celebrar o fim de ano e para embalar festas, churrascos e o verão de quem vive a energia do sertanejo – do campo à praia.
Votação aconteceu de 02 a 13 de dezembro, com 11 categorias diferentes; Djavan, Ney Matogrosso, CPM22 e Duda Beat também se destacaram entre os fãs do festival
RIBEIRÃO PRETO/SP - O público votou e elegeu a apresentação da banda Detonautas como a melhor da 21ª edição do festival João Rock, ocorrida no dia 08 de junho deste ano. O grupo carioca de rock alternativo, formado em 1997, subiu ao palco com a turnê “20 anos - Acústico” e embalou o público com grandes sucessos.
Além de “Melhor Show”, o Detonautas conquistou outras cinco categorias: Mais Emocionante, Mais Nostálgico, Melhor Encontro (com CPM 22), Melhor Coral e Baqueta de Ouro (com Fábio Brasil). As conquistas coroam o grupo como “Banda Queridinha” da edição de 2024.
Outras categorias
Ícone da música nacional, Djavan subiu ao palco do João Rock pela primeira vez e conquistou as categorias “Melhor Estreia” e “Para Ver de Love”. Já CPM 22 venceu como show “Mais Animado”. O cantor Ney Matogrosso e a artista Duda Beat venceram como “Figurino do Ano” e “Melhor Passinho”, respectivamente.
O “Prêmio João Rock” foi realizado pelo segundo ano consecutivo.
Mais Sobre o João Rock
O João Rock se consagrou como um festival que se orgulha de ter um line-up genuíno e exclusivamente brasileiro, focado no rock, rap, MPB e reggae. Em 20 anos, apresentou cerca de 300 shows em seus palcos, promovendo encontros históricos e inéditos.
A 22ª edição do João Rock já tem data marcada: 14 de junho de 2025. Seguindo sua vocação de fomentar a música nacional, o festival prepara mais uma edição histórica. O evento seguirá com quatro palcos simultâneos e espera receber mais de 70 mil pessoas.
SÃO CARLOS/SP - Promovido pelo Projeto Contribuinte da Cultura e pelo Instituto Mário de Andrade (IMA), em parceria com a Prefeitura Municipal de São Carlos, com o SESC São Carlos, com a USP São Carlos, por meio do GCACEx, e com o apoio da EPTV, Casale Equipamentos e Rádio UFSCar, a 20ª edição do Chorando Sem Parar começa nesta quinta-feira (12/12). Serão quatro dias entre apresentações e atividades formativas, que nesta ocasião serão realizadas, respectivamente, no pátio da Estação Ferroviária e no Centro Cultural da USP – Campus I.
O flautista e compositor Joaquim Callado, considerado “Pai do Choro”, será o homenageado desta edição, enquanto o compositor, multi-instrumentalista de cordas e convidado homenageado Henrique Araújo é presença confirmada.
Ao todo, serão quatro dias seguidos de atividades formativas no Centro Cultural da USP – Campus I, começando pela quinta-feira (12/12). Já as apresentações musicais se iniciam na sexta-feira (13/12) na Estação Ferroviária e perduram até domingo (15/12), quando 12 horas de música acontecem sem parar.
Veja a programação:
ATIVIDADES FORMATIVAS (12 a 15/12):
Palestras musicais, workshops e rodas de conversa.
Local - Centro Cultural da USP São Carlos (Campus I)
APRESENTAÇÕES MUSICAIS (13 a 15/12):
Local - Estação Ferroviária (Praça Antônio Prado, s/nº – Centro)
Sexta, 13/12:
Esquenta Chorando
19h às 21h - Rodas de Choro
Sábado, 14/12:
Abertura do programa
17h30 - Thadeu Romano & Interior Arraigado
19h30 - Jazz Combo e Grupo de Choro do Conservatório de Tatuí (participação do flautista, saxofonista, maestro e compositor carioca Edu Neves)
Domingo, 15/12 :
12 HORAS DE MÚSICA, SEM PARAR!
10h - Roda de Choro
11h30 - Big Band do Projeto Guri
13h- Roda de Choro
14h – Workshow “A Sonoridade do Violão Tenor” – Tiago Veltrone Quarteto
15h - Roda de Choro
16h - Choro in Jazz - John Berman (EUA) & Thadeu Romano Quarteto
17h - Grupo Fios de Choro
18h - Henrique Araújo & Choro Negro
19h - Homenagem ao Maestro Laercio de Freitas, por Thalma de Freitas (participação de Vanessa Ferreira)
19h30 - Orquestra Paulista de Choro
20h30 - Nicolas Krassik (França)
21h10 - Panorama do Choro
21h30 às 22h - Grande final com participações muito especiais
SÃO PAULO/SP - A dupla sertaneja Jorge e Mateus anunciou que irá realizar uma pausa por tempo indefinido após o fim da turnê em comemoração de 20 anos de carreira. Os cantores revelaram que a decisão foi tomada por conta da rotina intensa e cansativa.
“Quem estiver com a gente durante essa turnê toda possivelmente estará assistindo ao último show de um tempo indefinido que a gente vai tirar para descansar. Estamos falando sobre isso, são 20 anos e, desde os 18 anos, todos os finais de semana fora de casa. Decidimos internamente dar um tempinho”, disseram em entrevista ao jornalista André Piunti, da Rede Globo.
Jorge explicou que usará o tempo de descanso para se dedicar a sua família e focar em outros assuntos antes de voltar ao trabalho.
“A gente tem o tempo indefinido porque realmente quer curtir o processo. Vamos passar um mês ou dois e ver como nos sentimos em casa”, disse Matheus.
Na manhã desta segunda-feira, 9, a dupla anunciou as datas dos shows da turnê em comemoração aos 20 anos de carreira. Em 2025, eles passarão por São Paulo, Brasília, Belém, Manaus, Cuiabá, Porto Alegre, Goiânia, Belo Horizonte, Salvador, São Luís, Natal, Palmas, Vitória, Recife, Vitória da Conquista, Rio de Janeiro, João Pessoa, Maceió, Teresina, Fortaleza, Aracaju e Balneário Camboriú.
As vendas de ingressos ainda não começaram.
ESTADÃO
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