MIAMI - O cantor porto-riquenho Lenny Tavárez lançou o clipe de “Que Vamo’ Hacer?”, que destaca a participação de Anitta.
O vídeo de reggaeton romântico traz os dois e um carro, entre compras, danças e a cama. Gravado nas ruas de Miami, ainda tem Anitta com uma câmera de liquidação na mão, registrando alguns takes de baixa resolução – referência a uma possível sex tape.
A letra entoada com respiração ofegante, com pitadas de português, não precisa de maior tradução que as poses sensuais da brasileira.
A direção é da colombiana Laura Castellanos (da Tokyo Films), que chega ao sexto clipe de Lenny Tavárez.
Por curiosidade, esta não é primeira parceria entre Anitta e o cantor porto-riquenho. Tavárez é o autor de “Envolver”, que a poderosa lançou em novembro passado.
Bruno & Lucas lançam o clipe de Stalkeando, segunda faixa do DVD "Na Pegada D'us Brutos"
Música que sucede o hit Beija ou Passa, que segue tocando nas rádios de todo Brasil, já está disponível no canal da dupla no YouTube
SÃO CARLOS/SP - Amigos de palco e companheiros da estrada, Bruno & Lucas vem se destacando cada vez mais cenário sertanejo. Após o sucesso da música Beija ou Passa, que está tocando nas rádios de todo o país, e disponibilizar a canção Stalkeando nas plataformas digitais, eles acabaram de soltar o clipe do último lançamento. A segunda faixa do DVD Na Pegada D'us Brutos já pode ser acessada no canal da dupla no YouTube.
Bruno, que escreveu a letra, conta que a inspiração veio dos relacionamentos modernos. “A faixa é bem animada e traz um reflexo muito forte do que acontece hoje entre os casais nesta era digital. Quando as coisas não estão tão bem, ou se eles brigam, acabam se bloqueando nas redes sociais para que um não veja o que o outro está fazendo. Mas, mesmo assim, eles ainda ficam vendo o que um e o outro estão fazendo e desta forma, stalkeando o amado ou amada. O clipe ficou muito legal e mostra um pouco do que foi aquele dia incrível da gravação do nosso primeiro DVD ao vivo”, comenta o sertanejo.
Já Lucas aposta em Stalkeando como mais um hit para a dupla. “Além de a letra expressar o que acontece nos relacionamentos modernos, nestes tempos de Reels e Tik Tok, a música tem tudo para embalar aquelas indiretas, que na verdade são bem diretas”, brinca o artista.
Assista agora: https://youtu.be/
Confira a letra de Stalkeando
Tô vendo aqui você acabou de bloquear alguém que um dia já chegou a escutar queixar de relacionamentos infeliz
Então pode ir parando de me stalkear já vi perfil até da França e do Catar diz aí pra que fingir pro sentimento
Que você me odeia eu te odeio você sabe tudo isso é falso
Mas é que a gente evita de se ver pra não causar transtorno nesse quarto
Refrão
Quando a gente se encontra é álcool no fogo e cama bagunçada é tudo de novo mas é melhor assim a gente fica longe e vai fingindo de bobo
Ficha técnica da gravação do DVD
Músicos
Arranjos: Fábio Fu e Marlon Dy Faria
Violões: Fábio Fu e Bruno Bahia
Bateria: Herick Magalhães
Baixo: Davi Seixas
Teclados: Marlon Dy Faria
Percussão: Nilson Santos
Sanfonas: Dudu Aguiar e Lucas
Vocais: Bruno e Lucas
Equipe técnica
Direção de filmagem: Gustavo Kangussu / Zero3um Filmes
Co-produção: Amós Rodrigues
Gravado e mixado no Hotel Fazenda Pouso Real
Engenheiro de gravação e mixagem: Neno Caldas
Iluminação: Daniel Dothling / DMC Leds e Iluminação
Direção geral: Lauro Marques e Tuti
Realização: Bruno e Lucas Produções Artísticas
Sobre Bruno & Lucas
A dupla Bruno & Lucas chega com um trabalho inovador, trazendo referências do sertanejo raiz juntamente com o sertanejo universitário de uma forma muito especial. Os artistas seguem conquistando o público sertanejo de Minas Gerais, mostrando que isso tudo é só o começo. Uma dupla em perfeita sintonia na vida e na música, que espalham alegria, ousadia e paixão por onde passam.
Belorizontino, com 33 anos, Bruno teve seu primeiro contato com a viola caipira aos 17 e bastou um simples ponteado para se apaixonar profundamente pela música. De Lajinha, Lucas, com 32 anos, sempre teve uma grande referência musical em casa, já que seu pai era sanfoneiro e ele sempre o acompanhava nos forrós da sua cidade. E foi bem nessa época, com apenas 8 anos de idade, que começou sua jornada no mundo musical.
Bruno & Lucas se conheceram através de amigos em comum do mundo musical e bastou tocarem juntos uma vez para nascer essa bela parceria que está estabelecida até hoje. A antiga dupla, Bruno Bahia e Rock Sanfoneiro, que futuramente se tornaria Bruno & Lucas, ficou muito conhecida no interior de Minas Gerais, passando por várias cidades e deixando fãs por onde passavam.
Em 2017, os artistas lançaram suas primeiras músicas autorais: Dia da Maldade e Volta Aê tocaram em várias rádios de Minas Gerais e Goiás. No final de 2019, houve algumas mudanças na dupla, que assumiu a forma atual e passou a se chamar Bruno & Lucas, iniciando mais alguns trabalhos autorais e conquistando o público por onde passam.
Acompanhe Bruno & Lucas nas redes sociais:
YouTube: https://www.youtube.com/c/
Instagram: https://www.instagram.com/
Facebook: https://www.facebook.com/
Matheus, Antônio, José e Marisa participaram do novo trabalho do cantor
SÃO PAULO/SP - Na noite de 4ª feira, Léo Chaves anunciou nas redes sociais o lançamento de sua nova música "Comidinha da Vovó", que estará disponível em todas as plataformas digitais e no YouTube a partir das 00h00 do dia 06/08. A canção traz a participação dos três filhos do cantor: Matheus, Antônio e José e o clipe conta ainda com a mãe do artista, Marisa Chaves.
"Comidinha da Vovó" é uma composição de Léo Chaves e Cabrera, renomado produtor musical uruguaio. O clipe da canção, que fala sobre a simplicidade da vida, foi gravado em Monte Alegre de Minas/MG.
Os fãs se empolgaram com a publicação "Esse, com certeza, será seu maior sucesso!", disse uma seguidora. "Leo, que lindo!!! Você, filhos e Dona Marisa. Tenho certeza que será emocionante", afirmou outra.
Link para o pre save nas plataformas digitais: ada.lnk.to/
Pocah acorda no primeiro clipe pós-BBB
RIO DE JANEIRO/RJ - Pocah retomou a carreira musical com o lançamento do clipe de “Nem On, Nem Off”, seu primeiro lançamento após o “BBB 21”. Parceria com MC WM, o funk acelerado brinca com a fama de dorminhoca adquirida pela cantora durante o reality show da Globo. “A bandida acordou, tava adormecida há meses”, diz a letra.
O clipe começa, após um comercial de site hoteleiro, com Pocah sendo acordada por MC WM em um vestiário. Por sinal, os elementos visuais são esportivos, com vestiário, gradil de octógono de MMA e quadra de basquete, que servem de palco para as coreografias. Muitas coreografias.
O visual ainda inclui uma peruca pink, muito provavelmente em homenagem à Cardi B – que elogiou no Twitter a dança de Pocah para “WAP”, registrada pelas câmeras do “BBB 21”. A direção é de Dauto Galli (do clipe “A Santa Máquina”, de Antonia Morais).
*Por: PIPOCA MODERNA
Skol e Wesley Safadão lançam clipe do Hit Estourado
"Eu pulo, eu passo" foi selecionada entre as mais de 40 composições feitas durante o primeiro reality show do Brasil com foco no forró
SÃO PAULO/SP - ”Eu pulo, eu passo” é o nome do novo sucesso de Wesley Safadão e foi escolhido com a ajuda do público. A faixa, que sai pela Som Livre, foi criada no reality Hit Estourado, o programa que mostrou para todo o país o passo-a-passo para a criação de um hit de forró. O videoclipe já pode ser conferido no canal do YouTube do artista e de Skol.(assista aqui)
Composta por Junior Pepato (PR), Vine Show (RN), Jota Reis (CE), Renato Moreno (RJ) e Christian Bells (BA) e interpretada por Safadão, a música também está disponível nos serviços de streaming, na página do artista.
Dividido em quatro episódios, o reality revelou todos os segredos por trás de uma boa música e proporcionou a divulgação de alguns dos melhores compositores da atualidade. O lançamento do Hit Estourado faz parte da plataforma de conteúdo de Skol Forró e é o segundo projeto cocriado entre Wesley Safadão e a marca. O programa teve formato e produção da Endemol Shine Brasil e conceito criativo pela agência Califórnia.
Wesley Safadão, um dos maiores representantes da música brasileira, acumula hoje mais de 6,3 bilhões de cliques e 12,5 milhões de inscritos em seu canal oficial do YouTube, e é ouvido por mais de 10 milhões de pessoas mensalmente, nas principais plataformas de streaming.
A música trás fortes referências sobre a historia da mulher na sociedade
RIO DE JANEIRO/RJ - As cantoras e atrizes Zezé Motta, Angela Ro Ro e Jey se juntaram para dar voz ao single intitulado "O Grito". Em uma parceria forte e empoderada, elas falam sobre a história de luta das mulheres e fazem referência ao livro "As mulheres que correm com os lobos". Além da faixa, lançada na última sexta-feira (05) o projeto vem acompanhado de um videoclipe, que já ultrapassa meio milhão de views no Youtube, para ninguém colocar defeito. As cenas fortes e que lembram as bruxas que foram queimadas na inquisição, interpretadas por Jey, reafirmam seu talento também na atuação.
Orgulhosa com o resultado, Zezé Motta afirma: "Qualquer manifestação a favor da luta feminina, enquanto eu estiver exercendo o meu ofício, estarei presente. Essa luta é diária e é como uma missão”
Confira: https://youtu.be/N1mBxG4DpLQ
Para Jey, conseguir transformar esses temas em arte é parte importante da sua vida artística: “É muito prazeroso ver que através da minha arte e das minhas composições eu tenho a possibilidade de mudar a vida de alguém! Acho que a arte tem por obrigação deixar uma informação e esse é o meu propósito como artista e mulher”.
Letra:
Grito alto, corro mais rápido
Peço ajuda aos meus ancestrais
Minha intuição é meu escudo
Me protege do escuro
A história se repete mas não somos iguais
Me diz quem é você
Verdade ou reflexo de uma suposição, tudo em vão
Seus olhos podem ver e mesmo sem saber
Escondem o segredo do seu coração
Acende a fogueira
Queima tudo que já te queimou
Assumo minha história, tenho orgulho
Muitos me conhecem mas no fundo só eu sei quem sou 2x Eu sei quem sou
A vida é uma corrida eu escolho correr com os lobos
Eu sigo sem medida, então me sigam os loucos
Loucura é se calar e não cuidar dos outros
A gente é só faísca, e se unindo é fogo
MUNDO - Harry Styles lançou o clipe da música “Treat People With Kindness”, que conta com a participação de Phoebe Waller-Bridge, atriz e criadora das aclamadas séries “Fleabag” e “Killing Eve”.
Os dois chegam a dançar sobre um palco durante a coreografia da produção, que se materializa como uma combinação de musical de Fred Astaire e especial televisivo da ratpack (Sinatra, Martin, Sammy Davis Jr) pelo diretor Paul Roberts, que trabalha com o cantor desde a época do One Direction.
A música tem um arranjo retrô que combina com a cinematografia em preto e branco, evocando elementos clássicos do pop britânico – do pop orquestral sessentista ao glam sofisticado, passando pelo revival de ambos no Britpop. O visual do cantor, por sinal, tem o brilho da era glam e foi criada especialmente para o clipe por Alessandro Michele, estilista da Gucci e seu amigo pessoal.
Já a letra tem uma história de fundo. “Treat People With Kindness” (trate as pessoas com gentileza) era o slogan de um bottom que Styles tinha na correia de sua guitarra e que sua produção transformou em camisetas. “Então eu vi um monte de gente com as camisetas por aí”, disse o cantor em entrevista para a revista Music Week há pouco mais de um ano. Essa repercussão lhe deu a ideia de fazer uma música baseada na frase, que ele agora chama de “mantra”.
Mas claro que o clipe também pode ter outro sentido, alimentado pelo olhar irônico que Phoebe Waller-Bridge dirige à câmera no corte final. Conhecida por viver sob este mesmo slogan, a apresentadora Ellen DeGeneres viu este ano sua suposta gentileza virar hipocrisia, diante de denúncias de maus tratos cometidos pelos produtores de seu programa televisivo de variedades – o mais assistido das tardes nos EUA.
“Treat People With Kindness” também é o sexto clipe extraído do segundo álbum solo de Styles, “Fine Line”, lançamento que marca a transformação em sua carreira – de ex-ídolo teen para astro da música pop contemporânea.
*Por: PIPOCA MODERNA
Bárbara Labres lança "Made In Favela" com MC Jacaré
A faixa vem acompanhada de um videoclipe gravado na Rocinha
RIO DE JANEIRO/RJ - A DJ e produtora musical Bárbara Labres acabou de lançar, nesta terça-feira (08), o single “Made In Favela” em parceria com MC Jacaré. O funk 170 com brega funk mistura palavras em inglês com português, passando a ideia de que a música pode conectar todas as pessoas, independente do idioma, e dando uma ênfase especial à nossa forma “abrasileirada” de se comunicar. A faixa já está disponível em todas as plataformas digitais e o videoclipe, gravado na Rocinha, está disponível no canal do Youtube da Bárbara.
“O clipe foi gravado na favela da Rocinha com dois dançarinos locais, mostrando a realidade e as coisas boas que existem ali. A ideia é não só mostrar como também homenagear as pessoas da comunidade, um funk carioca gravado na Rocinha, fazendo com que todos possam ver um pouco da cultura e da beleza que existe ali dentro.” Explica, Bárbara.
Confira: https://youtu.be/
A parceria com MC Jacaré surgiu de um convite da Bárbara, após escrever “Made In Favela” com o produtor musical Umberto Tavares. Jacaré já havia comentado com DJ pelo Instagram sobre a possibilidade de fazerem um som juntos, e quando surgiu a oportunidade, ele imediatamente topou participar.
Letra:
Hello delicia
Barbara Labres lança a braba
Pras estrangeira turista
How are you bebe ?
Nice to meet you
Welcome to brasil
Vem vem rebolar o bumbum
Nós não have money
Mas faz love um gostozin
Será que ela sabe jogar de ladin?
Nós não fala inglês
Mas tu vai entender tudin
Toma-lhe tapa na bunda
Toma na pussy
Toma na tcheca
Toma-lhe, toma-lhe, toma-lhe
Toma-lhe fuck made in favela vai
Toma-lhe tapa na bunda
Toma na pussy
Toma na tcheca
Toma-lhe, toma-lhe, toma-lhe
Toma-lhe fuck made in favela vai
E depois que ela provou
Ela quer morar no brasil
Novinha sentou e gostou
Conheceu o funk do rio
Fui levar ela pra favela
Não quer mais saber de nada
Bebeu uma, bebeu duas
Tá soltinha, tá tarada
Ação foi criada pela área de Business Development da Sony Music, junto com a agência que é seu braço comercial
São Paulo/SP - Em uma ação de product placement exclusiva criada pela Sony Music Brasil em parceria com a agência Mynd, a marca NIVEA ganha destaque no clipe “A Coisa Tá Preta”, música composta por Jefferson Jr. e Umberto Tavares e lançada recentemente com parceria inédita entre MC Rebecca e Elza Soares.
Com roteiro repleto de simbolismo, as cantoras exaltam a ancestralidade e destacam as lutas e manifestações culturais, trazendo no samba-rock as divindades religiosas de matrizes africanas e outros elementos que representam a identidade e alegria do povo negro. Durante a performance da dupla, MC Rebecca aplica o Hidratante Firmador NIVEA Q10 com vitamina C, trazendo o novo creme da marca para enaltecer ainda mais a beleza da pele negra.
Mais do que um bom conteúdo com música de primeira qualidade, o clipe repleto de significado mostra o casamento perfeito entre artista e marca – MC Rebecca e NIVEA – de forma tão natural, que muitos podem não perceber que se trata de uma estratégia de marketing.
“As ações de product placement vêm ganhando cada vez mais destaque no mercado publicitário e nossa área de Business Development (BD) cuida para que estas inserções sejam criativas e bem contextualizadas”, comenta o vice-presidente da Sony Music Brasil, Wilson Lannes.
Este, inclusive, é um dos objetivos da área de Business Development da Sony Music Brasil, pelo seu pilar de Brands: desenvolver ações de “Product Placement” para companhias de todos os segmentos e tamanhos.
“A Coisa Tá Preta” faz parte da nova fase artística de Rebecca, o single samba-rock traz uma mensagem impactante sobre ancestralidade e que reforça a reflexão sobre a história negra. Passeando por um ritmo diferente de seus trabalhos anteriores e realizando uma parceria dos sonhos, a MC mostra repertório e versatilidade no cenário musical.
A Mynd, agência especializada em música, entretenimento e cultura digital, é especialista em unir marcas e artistas. “O product placement é uma ação muito interessante, pois a marca ganha exposição de forma quase orgânica e se conecta com os fãs do artista em um momento prazeroso. Estamos felizes em poder fazer essa parceria entre MC Rebecca e NIVEA se tornar realidade”, diz Fátima Pissarra, CEO da Mynd.
Veja o clipe em: https://www.youtube.com/watch?
Sobre a Sony Music
A Sony Music Entertainment é uma companhia global de música com vasta gama de artistas locais e grandes estrelas internacionais. A empresa possui grandioso catálogo que inclui algumas das gravações mais importantes da história. É a casa de gravadoras que representam música de todos os gêneros, incluindo Arista Nashville, Beach Street Records, Black Butter Records, BPG Music, Bystorm Entertainment, Century Media, Columbia Nashville, Columbia Records, Day 1, Descendant Records, Disruptor Records, Epic Records, Essential Records, Essential Worship, Flying Buddha, Fo Yo Soul Recordings, House of Iona Records, Insanity Records, Kemosabe Records, Latium Entertainment, Legacy Recordings, Louder Than Life, Masterworks, Masterworks Broadway, OKeh, Polo Ground Music, Portrait, RCA Inspiration, RCA Nashville, RCA Records, Relentless Records, Reunion Records, Sony Classical, Sony Music Latin, Star Time International, Syco Music, Vested in Culture e Volcano. Presente em mais de 40 países, a Sony Music Entertainment é uma subsidiária integral da Sony Corporation of America, com matriz na cidade de Nova Iorque. No Brasil, nossa sede encontra-se no Rio de Janeiro, com filial em São Paulo – capital.
Sobre a Mynd
Dos sócios Fátima Pissarra, Preta Gil e Carlos Scappini, a Mynd auxilia empresas e agências na identificação de oportunidades, planejamento de estratégias e execução de projetos publicitários, unindo música, entretenimento, artistas e influenciadores. A agência nasceu em 2017 e, junto com a Music2! (representante exclusiva da Warner Music Group no Brasil na venda de publicidade digital), formam um dos maiores grupos especializado em marketing de influência para os segmentos de música e entretenimento do país. Também conta com um casting exclusivo, composto por grandes nomes do cenário nacional e internacional, como Cleo, Luísa Sonza, Pabllo Vittar, Kevinho, Lucas Lucco e outros, para o qual faz gestão de imagem e desenvolve estratégias individuais, identificando oportunidades no mercado publicitário com marcas que tenham fit com os perfis.
A emoção está presente no novo clipe de Juliano Cezar
SÃO PAULO/SP - Existem cantores que se tornam a personificação do gênero musical do qual eles escolheram para cantar. E Juliano Cezar é um deles. O Cowboy Vagabundo é sinônimo direto de música sertaneja e sua música estará eternamente em nossos corações e será sempre trilha sonora de bons e importantes momentos de nossas vidas.
Ao partir, o artista deixou um DVD inédito pronto para ser lançado. E pinçado desta obra, saiu uma bonita homenagem para marcar a triste data de um ano da morte do sertanejo. Foi lançado, nesta sexta-feira, dia 4, o clipe da música Travadinho. A faixa também estará disponível em todos os aplicativos de música.
Composta por Leonardo de Sousa, Allef Rodrigues, João Roas, Wanderley Batista, Abel de Assis, Thawan Alves, Antonio Avelar, Guilherme Amaral e Guilherme de Andrade, Travadinho faz parte do último DVD do Juliano Cezar – Cowboy Vagabundo Pelo Brasil. O vídeo conta com a participação de Reinaldo Meirelles e quem assina a produção musical é Ivan Miyazato. O instrumental é leve e a melodia bem gostosa de ser ouvida. Baladinha especial pra dançar. A letra conta a história de um camarada que está no bar, tomando umas e outras, sofrendo pelo amor não correspondido. “Você que me deixou desse jeito, travadinho travadinho. Fui descendo pinga no meu peito”, canta o marcante e emocionante refrão.
Não tem como não se emocionar ao assistir o clipe de Travadinho. A figura de Juliano Cezar no meio do palco, cantando os versos fazem com que os fãs tenham uma viagem de volta para o passado, antes do fatídico dia 31 de dezembro de 2019 e rememorem todos os lindos momentos do Cowboy fazendo seus shows pelo Brasil. Com certeza um lançamento de extrema emoção. O cantor era a prata da casa do escritório artístico Explosion Music e durante muito tempo foi o artista mais importante do cast.
Apaixonado por música country, o cantor foi um dos primeiros a adaptar o estilo à música do campo brasileira, criando o country sertanejo. E foi só em 1990 que Juliano Cezar conseguiu lançar o primeiro disco oficial da carreira. O investimento resultou em sucessos como “Não Aprendi Dizer Adeus”, canção que anos mais tarde foi regravada pela dupla Leandro e Leonardo.
O sucesso rendeu a ele o prêmio Sharp de melhor cantor revelação em 1990, além de shows em todas as regiões do país. E a partir daí vieram outros hits românticos como “Rumo à Goiânia” (de 1991), “Bem aos Olhos da Lua” (de 1997), "Faz Ela Feliz" (1998) e “Malvada” (2002), distribuídos em 13 discos de carreira. “Cowboy Vagabundo”, dá nome ao disco lançado em 2000, que levou o cantor à indicação ao prêmio de melhor álbum romântico pelo Grammy Latino, uma das mais importantes premiações musicais do mundo.
Travadinho nas Redes Sociais
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